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Ce que vous allez créerJoignez-vous à moi pour peindre une délicieuse tarte à la crème remplie de fruits dans le cadre du programme de peinture sur logiciel libre, Krita. Vous apprendrez à restituer un assortiment de fruits et à préparer votre contenu pour qu'il soit utilisé comme icône de bureau, mobile ou Web, idéal pour un assortiment de tailles. Mettez votre appétit pour quelque chose d'amusant et faites connaissance Krita, que vous pouvez télécharger gratuitement!
Il est important de noter que j'utilise une tablette graphique pendant l'exécution de ce didacticiel, ce qui permet une liberté de peinture intuitive et une sensibilité à la pression..
Ouvrir Krita et créer un Nouveau document mesure 8 pouces carré à 300 dpi. Utilisez le Remplir outil pour remplir un Nouvelle Couche (ajouter des couches dans le Couches docker) avec une couleur jaune beurre. J'aime utiliser le Sélecteur de couleur avancé pour choisir les couleurs pour ma conception. Vous trouverez également ce magasin fixe des couleurs récemment utilisées sur le côté droit.
Passons en revue les pinceaux principaux que je vais utiliser pour ce tutoriel. Si vous sélectionnez la Pinceau à main levée du Outils docker, vous pouvez choisir parmi une variété de types de pinceaux dans la barre du haut qui traverse votre fenêtre. Sélectionner Modifier les paramètres du pinceau voir ce menu.
Pour mon Pinceau pixel, Je vais utiliser Basic_tip_default sans trop de changement dans les paramètres de la brosse. Comme vous pouvez le constater, il y a beaucoup à personnaliser pour chaque pinceau. Je garde les choses simples.
Le deuxième type de pinceau à main levée que je vais utiliser est un Tache de couleur brosse. J'utilise ces outils pour mélanger les couleurs dans ma peinture. Pour la plupart, j’ai tendance à utiliser le Basic_wet brosse, bien que vous puissiez toujours utiliser les outils que vous trouvez pour travailler au mieux vos conceptions.
Sur un Nouvelle Couche, Utilisez le Basic_tip_default pixel brosse pour dessiner un cercle avec une couleur jaune-marron. Ajouter des pétoncles autour de votre cercle. Continuez à étirer les coquilles Saint-Jacques jusqu'à obtenir une sorte de dessin en forme de fleur (voir ci-dessous).
En utilisant une taille de pinceau plus grande (vous pouvez modifier les tailles de pinceau dans le curseur de la barre supérieure), remplissez le bord de la tarte avec une teinte beige et le centre de la tarte avec un jaune clair et crémeux. Travailler pour étoffer les bords de la tarte. Vous voulez que la croûte se connecte.
Ne hésitez pas à Effacer (vous pouvez changer le réglage de la gomme dans la barre du haut) l'esquisse initiale lorsque vous peignez votre croûte avec du bronzage et du bronzage léger.
En utilisant un pinceau de pixels plus petit, vous pouvez mieux définir les bords de la tarte avec un brun foncé. Zoom dans (utilisez le curseur en bas à droite) pour travailler sur des détails plus petits au sein de votre conception.
À l'aide d'un pinceau plus gros et d'un jaune moyen, remplissez l'intérieur supérieur gauche de la tarte. Utiliser un Tache de couleur brosse pour mélanger ces couleurs légèrement.
Je suis sur le point de commencer à ajouter des fruits à ma tarte à la crème. Créer un Nouvelle Couche et utilisez un pinceau pixel pour dessiner un cercle vert printanier imparfait sur la tarte. Nous allons déplacer les morceaux de kiwi, le placement n'a donc pas d'importance.
Remplissez votre tranche de kiwi. Le bord inférieur du kiwi devrait être d'un vert plus foncé, tandis que le centre devrait être d'une teinte vert clair (presque jaune). J'ai également commencé à désigner des lignes de surbrillance dans le kiwi lui-même. Il peut vous aider à regarder des images de stock de kiwis fraîchement coupés pour avoir une idée de l'intérieur de ce fruit ou à reproduire ce que j'ai peint ci-dessous..
Gardez vos formes légères et vives pour le moment. Nous allons construire des détails pendant que nous travaillons.
En utilisant le Tache de couleur brosser, lisser le bord inférieur du kiwi. J'ai également lissé le centre et l'essentiel de la tranche de kiwi elle-même. Comme les kiwis ont une apparence légèrement segmentée, tracez des lignes qui irradient du centre vert clair du fruit vers le bord du kiwi. Les miens sont une nuance légèrement plus claire de la couleur de l'ombre du kiwi (comme un vert moyen).
Commencez à dessiner de petites formes de graine avec du vert foncé et un plus petit Pinceau pixel près du centre du kiwi. J'ai aussi un peu élargi le centre et lui ai donné un bord légèrement festonné.
J'ai légèrement mis en évidence les petites graines et en ai maculé une partie du jaune-vert clair du centre vers les bords du kiwi. Ensuite, j'ai réduit le Tache de couleur l'opacité du pinceau pour mélanger un peu les segments du kiwi. C'est un look très subtil, car il n'est pas aussi segmenté qu'un agrume.
Je veux que mes fruits soient brillants et un peu mouillés. Utilisant un Pinceau pixel, comme le Base_circle, disperser des formes de tâches vert clair autour de chaque segment, en les concentrant autour de la moitié gauche du kiwi.
En descendant dans le coin inférieur gauche, faites de même avec le vert moyen pour ajouter une ombre et laissez vraiment la couleur de surbrillance apparaître. J'aime conserver mes formes en cercles, ovales et ellipses imparfaits lors de la création d'un fruit brillant et d'apparence humide. Couvrez une partie de la partie inférieure droite du kiwi avec le même jaune crème que celui utilisé sur la tarte. Vous voulez que le kiwi ait l'air d'être coincé dans une crème fraîche.
Comme beaucoup de nos fruits vont se chevaucher, je m'arrête ici avec mon rendu au kiwi. En utilisant le Outil de sélection rectangulaire, sélectionnez votre kiwi, Copier (Control-C), Coller (Contrôle-V), et utiliser le Transformer outil pour déplacer votre copie de kiwi à côté de votre original.
Je trouve que c'est un peu plus rapide d'utiliser le Transformer outil pour déplacer des éléments par rapport à la Bouge toi outil, mais vos préférences peuvent différer. Vous pouvez également Tourner avec le Transformer outil, qui est un autre avantage charmant.
Au total, j'ai trois kiwis, dont deux Copié, Déplacé, et Tourné pour former la composition que vous voyez ci-dessous.
Sur un Nouvelle Couche, Je vais commencer à dessiner et à peindre une mûre. En utilisant le Pinceau pixel, dessiner une forme bosselée, semblable à un nuage. Si vous ne connaissez pas les mûres, vous pouvez consulter des photos de celles-ci ou opter pour une baie différente pour votre tarte..
J'utilise une couleur prune sombre pour la mûre avec mon Opacité mis à 50% ou alors dans la barre supérieure. Remplissez votre mûre et commencez à dessiner des ellipses plus grandes sur le fruit. Ceux-ci formeront les bosses de la mûre.
Utilisez le Transformer outil pour placer la mûre, pour le moment, sur les kiwis. Je vais le déplacer derrière les kiwis une fois que j'ai fini de dessiner le fruit.
Continuez à rendre la mûre en définissant son centre (en bas à droite) avec une grande forme sombre. Donnez à chaque bosse une ombre et décrivez-les, ainsi que le fruit entier, avec une couleur violet-gris plus foncé. Mon BlackBerry a des bosses de tailles assorties. Je concentre l'ombre au bas de chaque section et définirai les points saillants à l'étape suivante..
Vous ne voulez pas que votre BlackBerry soit transparent. J'aime travailler les couleurs lentement, me permettant de définir les ombres et les rehauts au fil du temps. Définir toutes les bosses et les remplir avec une couleur gris-violet foncé. Les tons clairs sont violet-gris pâle et dispersés dans la moitié supérieure du fruit. Notez comment j'ai également raffiné le trou situé en bas à droite du fruit..
Copie, Coller, et Tourner la mûre si vous en avez deux. Faites glisser les deux baies sous les kiwis dans le Couches docker. C'est à vous de décider jusqu'où vous allez pousser le rendu de la mûre. Depuis que nous créons de petites icônes, je trouve ce niveau de détail adéquat.
Accélérons un peu ce tutoriel en définissant le reste des fruits dans notre composition de tarte. Chaque fruit que je dessine est sur une nouvelle couche. J'ai tendance à Copie et Coller fruits similaires pour gagner du temps. Vous êtes absolument le bienvenu pour dessiner chaque fruit séparément pour un design plus réaliste.
Dessinez des cercles violet foncé pour les bleuets et une forme arrondie en triangle pour les fraises. J'ai dessiné deux grandes myrtilles du côté gauche et trois plus petites des myrtilles du côté droit. De plus, j'ai deux fraises à droite.
Remplissez-les avec des lignes rapides et sommaires (en utilisant le même Pinceau pixel nous avons utilisé tout ce tutoriel) sur leurs couches respectives. Cela nous donnera une bonne base pour rendre le reste de la tarte.
Pour compléter davantage notre composition et donner à cette tarte un peu plus de variation de couleur, j'ai décidé de dessiner des pêches en tranches sur la moitié inférieure de la tarte. Utilisez une couleur jaune-orange et le Pinceau pixel dessiner quelques formes de croissant avec leurs centres découpés un peu.
Zoom dans les pêches. Commencez avec le bronzage et le brun sur le bord inférieur des pêches pour leur donner une certaine dimension. Ensuite, nous allons réduire l'opacité de notre pinceau à environ 60% et utiliser un orange foncé pour ajouter des ellipses, des ovales et des points sur la moitié inférieure de la pêche avant. Je fais cela pour créer une texture dans la pêche.
Zoomer en outre, j'ai utilisé un très petit pinceau pour définir les bords de la pêche. C'est très léger et n'est pas trop loin de l'ombre et des couleurs centrales de la pêche. Je veux que ça sorte un peu du reste de la tarte, mais sans contour.
Utilisez des oranges et des jaunes plus clairs pour compléter une partie de la texture de la pêche en la rendant brillante et humide. J'ai également commencé à dessiner des formes en forme de veine avec un jaune plus clair dans toute la pêche. J'aime construire la texture lentement.
Vous pouvez voir plus clairement mes veines et mes textures dans ces images. Le jaune clair aide à montrer comment la pêche brille sur la partie inférieure de celle-ci. Les veines créent des formes triangulaires qui se croisent à travers le fruit.
Continuez à rendre la pêche avec le même style de texture tout au long. Tracez avec parcimonie des traînées de points brillants, car vous ne voulez pas que votre pêche soit brillante et distrayante.. Copie, Coller, et Tourner votre pêche et placez votre copie derrière l'original dans le Couches docker. Vous voudrez peut-être ajouter des formes d’ombre plus foncées à la couleur pêche inférieure..
Retour aux baies! Travailler sur la première couche de fraise dans le Couches docker, concentrez-vous sur le rouge foncé, l’orange rouge et le rose foncé vers le bas de la fraise. Lorsque vous disposez des couleurs d’ombre, mélangez-les vers le haut et lissez-les avec le Tache de couleur outil.
Dessinez de petites graines orange sur votre fraise. J'ai placé la surbrillance en haut à gauche. C'est un rouge clair se déplaçant lentement vers les roses et les jaunes crémeux.
Découvrez où j'ai placé les flèches ci-dessous. Je voulais attirer votre attention sur certains points lorsque je décris le processus de rendu que j'ai suivi avec cette fraise. Pour commencer, j'utilise des petites formes de points pour mettre en évidence le coin supérieur gauche du fruit..
Ensuite, je donne à chaque graine dans la moitié supérieure une forme en surbrillance et une forme d’ombre qui l’entoure. De cette façon, les graines ont l’impression d’indenter légèrement la fraise. Donnez aux ombres des graines inférieures des formes, mais pas des reflets. À ce stade, d'autres fruits jettent des ombres sur la fraise, et vos efforts ne méritent pas d'être poussés aussi loin..
Copie, Coller, et Tourner votre fraise doit être placée derrière les autres baies du côté droit de la tarte. J'ai également utilisé un rouge foncé pour délimiter légèrement la fraise.
En travaillant sur les myrtilles, j'utilise les mêmes violet foncé, blues et bruns de la mûre. Je veux définir une forme festonnée sur le dessus de chacune des myrtilles, ainsi que concentrer des ombres sur la moitié inférieure et des reflets sur la moitié supérieure de chaque baie..
Comme les baies sont si petites, je les ai peintes séparément.
Regardons de plus près les bleuets. Les formes de la tige au centre des baies sont superposées de manière à devenir de plus en plus sombres vers le milieu. J'ai également commencé à disperser des formes brunes, violettes et grises autour des bleuets.
Ils ne sont pas aussi bien rendus que les autres fruits, car ce sont de tels éléments sombres. Utilisez des gris et des marrons clairs pour ajouter des reflets. Utilisez du pruneau brun foncé ou foncé pour définir plus clairement le bord de chaque baie.
Répétez les étapes bleuets sur le côté gauche de la tarte. Vous pouvez bien sûr ajouter autant de fruits que vous le souhaitez à la conception de votre tarte.
Sur un Nouvelle Couche sous toutes les couches de fruits, mais au-dessus de la couche de crème pâtissière, dessinez des formes d'ombre jaune foncé et beige au-dessous des morceaux de fruits. Vous voulez laisser des poches jaune clair pour montrer la portion de crème de la tarte à travers le fruit.
Définissez les bords de la crème pâtissière, de la croûte de tarte et des fruits comme indiqué ci-dessous. Notez à quel point certains de ces éléments sont raffinés (voyez où les flèches indiquent).
J'ai zoomé dans la moitié inférieure de la tarte. Je veux apporter une partie de la crème sur les fruits. En utilisant des tons jaune crème et beige, j'ai défini des crêtes festonnées dans la crème anglaise. Je commence par les couleurs les plus sombres, en montrant comment la crème se déplace, et en entrant dans les couleurs les plus claires, en soulignant la partie supérieure de chaque zone.
Regardez les flèches ci-dessous pour voir où j'ai placé une ombre et mettez en surbrillance des formes dans le rendu de la crème anglaise. Cette étape a été faite sur un Nouvelle Couche surtout du fruit et de la tarte dans le Couches docker.
Des détails comme celui-ci empêchent vos fruits de donner l'impression qu'ils viennent d'être frappés sur la tarte.
N'hésitez pas à ajouter des taches de reflets jaune et blanc crémeux, dispersées autour de vos fruits et de votre tarte. Ensuite, nous ajouterons du sirop.
Je vais décomposer cela en fonction des chiffres ci-dessous:
Sur un Nouvelle Couche au-dessus de l'arrière-plan mais au-dessous de la conception de la tarte entière, dessinez légèrement les coins arrondis jaune clair derrière la tarte. Il peut être utile de dessiner un rectangle arrondi entier derrière lui. Remplissez-le avec un jaune très clair.
Enfin, peignez une couleur plus claire, presque blanche sur les bords extérieurs de la forme de la "plaque". J'ai également peint une épaisse couleur beige-gris effilée sur le bord inférieur du dessin de l'icône. Cela complétera à merveille.
Le processus d'icône final consiste simplement à enregistrer votre conception sous plusieurs tailles. je Fusionné mes couches ensemble, sélectionnez le fond jaune avec le Outil de sélection contigu, et utilisé le Remplir outil pour supprimer le fond. J'ai trouvé le plus facile de Exportation mon dossier en tant que .PSD et enregistrez une variété de tailles prêtes pour le Web, Adobe Photoshop. Vous pouvez aussi simplement redimensionner votre design en Krita et Exportation ou des copies de votre document comme PNG ou JPG.
Créez tout un ensemble de délicieuses conceptions d'icônes acidulées et sucrées, et n'oubliez pas de partager vos créations d'icônes dans la section commentaire ci-dessous.!
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