Dans ce didacticiel, nous allons examiner différentes manières de peindre des cheveux naturels à texture afro dans Adobe Photoshop. Nous allons créer un portrait en trio, les cheveux de chaque sujet s'inspirant de différents types de cheveux..
Avant de vous plonger dans cette leçon, consultez les deux tutoriels précédents de cette série:
Tout d'abord, créez un Nouveau document. J'aime travailler à une résolution d'impression appropriée, mais choisissez une taille adaptée à vos objectifs. Dans ce cas, je travaille à 17 pouces par 11 pouces, à 300 dpi.
Avant de commencer à dessiner, je recommanderais de revoir votre Paramètres de brosse. La valeur par défaut de Photoshop Des pinceaux donne parfois des résultats moins que souhaitables, si vous recherchez le type de sensibilité que vous avez peut-être l'habitude de voir avec un crayon ou un pinceau standard.
Pour ouvrir votre Paramètres de brosse, aller à Fenêtre> Pinceau.
Sous le Transfert onglet, assurez-vous que Opacité Jitter et Gigue de flux sont mis à Pression du stylo.
Je vous recommande également de garder un œil sur votre Opacité et Couler dans ton Panneau d'options. Avec le Outil Pinceau sélectionné, vous verrez des options qui ressemblent à la capture d'écran ci-dessous.
Ajuste le Opacité et Couler à votre goût lorsque vous dessinez et peignez. Garde en tête que Opacité fait référence à la quantité de transparence dans votre accident vasculaire cérébral. Couler est en référence à combien de couleur "sort" de votre course.
Sur un Nouvelle Couche, commencez à disposer votre composition. Je vais tracer le portrait de trois personnes afin de pouvoir expérimenter le rendu de trois "types" de cheveux différents: 4A, 4B et 4C. Ce sont les trois types de cheveux généralement inclus dans le système de typage de cheveux Andre Walker. Bien que ce système ne manque pas de défauts (et de critiques valables), nous l'utiliserons comme point de départ visuel..
Gardez à l'esprit que les gens, en général, ne font généralement pas partie des catégories parfaites. Nous sommes tous uniques et beaux à notre manière - et cela inclut nos cheveux! Vous constaterez peut-être que certaines personnes ont une combinaison de poils ou de traits de plus d'un type. En cas de doute, jetez un coup d'œil aux références! Ce n'est pas un livre de règles rigide, mais plutôt un exemple de la façon dont ces qualités peuvent être interprétées visuellement.
Utilisant un Pinceau rond dur, Commencez à établir la structure de base du visage et l'endroit où vous souhaitez que les cheveux reposent sur la tête. Je vais travailler avec des cheveux généralement inspirés par les boucles 4A, 4B et 4C, dans cet ordre.
Une fois que je suis content de ma composition initiale, j'aime créer un Nouvelle Couche et affiner mon travail. Remarquez comment j'ai gardé mon croquis initial visible, à titre de référence. Encore une fois, j'utilise largement un Pinceau rond dur avec Pression du stylo sensibilité à la fois pour mon Opacité et Couler.
Un conseil important: gardez à l’esprit que les cheveux ne sont pas raides. Par conséquent, j'aime généralement éviter les lignes droites. Des lignes courbes et variées aboutissent souvent à une esthétique plus organique.
Vous voulez plus d'informations sur le dessin de ce type de cheveux? Je recommanderais de jeter un coup d'œil à mon tutoriel Comment dessiner des cheveux afro texturés et naturels (Comment dessiner des cheveux bouclés).
Quand il s’agit de mes couleurs initiales, j’aime placer les couleurs sur le dessus, sur Nouvelle Couche. Définir cette Mode de fusion des calques à Multiplier. Notez comment la couleur appliquée affecte le dessin au trait initial. J'aime commencer avec une seule couleur plate pour chaque sujet de cette phase.
Puis sur un Nouvelle Couche agissant en tant que Masque d'écrêtage, appliquer des variations de couleur, le cas échéant. Notez que, comme nous avons défini une zone spécifique pour notre couleur à l'étape précédente, nous ne pouvons pas colorer en dehors de cette zone pour le moment..
J'utilise une méthode similaire pour placer mes ombres initiales. Créer un nouveau calque, et le définir comme un Masque d'écrêtage. Définir cette Mode de fusion des calques à Multiplier, et expérimentez ensuite où vous voulez que vos ombres soient dans la composition. J'ai décidé de placer ma source de lumière sur le côté gauche du spectateur.
A ce stade, j'aime bien affiner mon travail en le peignant par dessus. Cependant, ce didacticiel s’intéresse plus particulièrement aux cheveux. Par conséquent, nous ne passerons pas trop de temps à rendre les autres parties de la composition..
Si vous souhaitez toutefois passer en revue cette partie de mon processus, vous pouvez consulter certains de mes autres didacticiels. Vous y trouverez des informations détaillées:
Lorsque je peins sur la composition de base que j'ai créée, j'utilise principalement un Pinceau rond doux et un Pinceau rond dur. Nous allons passer à mon travail rendu et nous concentrer sur les cheveux.
Commençons par le sujet à gauche du spectateur. Mon intention est de donner aux cheveux de ce sujet des qualités qui sont souvent associées au type 4A. Ces bobines peuvent avoir un motif de boucle visible, nous allons donc travailler ici avec cette esthétique.
Notez que je dessine souvent beaucoup sur le même Couche-mais si vous vous sentez moins confiant et / ou que vous souhaitez préserver votre travail, vous pouvez utiliser un Nouvelle Couche pour chaque étape.
Utilisant un Pinceau rond dur, modifier le Opacité donc c'est autour 80%. Ensuite, commencez à ajouter des lignes variées, en partant de la racine des cheveux. Ils devraient être plus foncés que la couleur de base des cheveux.
Baisser le Opacité sur votre Pinceau rond dur encore plus autour 70% ça ira.
Commencez à superposer des couleurs plus claires en spirale. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait - nous ne faisons qu'établir une texture et un écoulement ici. Notez que si le motif est un peu abstrait, le mouvement ne l’est pas. Les cheveux ont une direction distincte sur la tête.
J'ai également utilisé cette même couleur plus foncée pour ajouter de la variété à la racine des cheveux, pour une apparence plus organique..
Comme nous continuons à superposer de la couleur sur les cheveux, faites votre Taille de la brosse plus petite. J'ai alterné les couleurs sombres et claires ici, encore une fois en utilisant un Pinceau rond dur.
Ensuite, j'ai créé un Nouvelle Couche et le mettre à Multiplier, afin que je puisse ramener certaines de ces valeurs sombres dans la zone des cheveux.
Maintenant, passez à un Pinceau rond doux. Gardez sa taille petite et ajoutez de petites variations et des boucles. Si vous remarquez un espace qui semble non naturel ou déplacé, vous pouvez également utiliser cette option. Brosse pour le mélange.
N'oubliez pas que vous pouvez modifier votre Opacité et Couler-à mon avis, cela est souvent crucial pour obtenir la transparence et la sensibilité de ligne souhaitées.
Enfin, j'ai ajouté quelques variations aux contours les plus extérieurs des cheveux. Les bords semblaient un peu trop parfaits. Ainsi, les poils errants et les boucles supplémentaires peuvent aider à rendre les choses plus naturelles. J'ai réalisé cela avec un Pinceau rond dur.
Les cheveux du sujet central vont s'inspirer des qualités capillaires 4B. 4Bs et 4Cs ont tendance à avoir des boucles très denses avec beaucoup de retrait. Beaucoup de ceux qui ont ce type de cheveux n'ont pas de boucles visibles, comme 4As.
La différence est dans la densité; Les bobines 4B sont généralement un peu plus lâches que les 4C.
J'ai commencé avec un Pinceau rond dur. Semblable à la façon dont nous avons commencé avec le sujet précédent, j’ai ajouté des valeurs plus sombres pour commencer à établir une certaine profondeur..
Ensuite, couchez sur des couleurs plus claires. Dans ce cas, j'aime utiliser un Brosse personnalisée, mais vous pourriez utiliser un Pinceau rond dur et un Pinceau rond doux avec abaissé Opacité.
Si vous souhaitez plus d'informations sur mon Brosse personnalisée, J'en ai créé un, étape par étape, dans mon tutoriel Comment dessiner et peindre un portrait Galaxy Galaxy dans Adobe Photoshop.
N'oubliez pas de garder la source de lumière à l'esprit. J'aime travailler dans des formes larges et touffues.
Ensuite, je suis entré et j'ai ajouté une définition supplémentaire aux zones plus sombres de la racine des cheveux. Mon processus consiste beaucoup à superposer des couleurs et à réduire la taille de la Brosse chaque fois que je le fais.
Notez comment le placement de la couleur suit le mouvement des cheveux. Ce n'est pas un hasard. En superposant les couleurs, les valeurs les plus sombres apparaissent également derrière les valeurs les plus claires, ce qui permet de transmettre visuellement plus de profondeur..
Pour apporter la touche finale, j'ai apporté des modifications aux contours les plus extérieurs des cheveux. J'ai ajouté une variation ici avec un Gomme dure ronde, mais les lignes variées ont été inspirées par les formes que j'ai créées dans les cheveux.
J'ai aussi ajouté de minuscules touffes sur le devant car il a l'air mignon! C'est aussi simple que d'utiliser le Outil Pipette saisir la couleur sombre puis la couleur claire. Couchez-les comme nous avons fait le reste des cheveux.
Et maintenant, le personnage à droite du spectateur, aux cheveux inspirés des qualités 4C. Je veux que cet afro soit épais et magnifique, avec un motif de boucles minimal.
Semblable au sujet central, j'ai commencé avec des valeurs plus sombres pour aider à définir les qualités dimensionnelles du cheveu.
Couche sur de gros groupes de valeurs plus légères. Encore une fois, le même Des pinceaux appliquer à partir du sujet précédent. Vous pouvez rester avec un Pinceau rond dur, ou essayez d'utiliser un modèle personnalisé qui a un peu de texture.
Encore une fois, lorsque vous superposez des couleurs comme ceci, je recommande de diminuer le Taille de la brosse. Notez que dans ce cas, cependant, il y a moins de tendance. Je veux une esthétique qui a l'air douce et unifiée.
Continuer à superposer des couleurs. J'aime généralement alterner les valeurs claires et sombres; J'aime utiliser le Outil Pipette pour "ramasser" les couleurs dans la région, où je peins. Je trouve que cela facilite le mélange et le choix des bonnes couleurs.
En outre, certaines variations dans la racine des cheveux donneront un aspect plus naturel, semblable aux deux sujets précédents..
Enfin, j’ai ajusté les contours extérieurs des cheveux à l’aide d’une Gomme dure ronde. Dans ce cas, je souhaitais que la forme des cheveux reste plus unifiée et moins divisée, afin de mieux illustrer visuellement l'épaisseur et la densité des cheveux..
Maintenant que j'ai rendu les cheveux sur les trois sujets, j'ai décidé de pousser plus loin les ombres.
J'ai créé un Nouvelle Couche et mettre sa Mode de fusion à Multiplier. Faire cela Couche une Masque d'écrêtage, puis appliquez ces valeurs supplémentaires. J'ai utilisé une couleur légèrement rosée.
Bien que l'objectif de ce tutoriel ne soit pas l'arrière-plan, je voulais tout de même faire quelque chose d'intéressant visuellement avec ce tutoriel. J'ai utilisé un Pinceau rond dur et a tracé des lignes directionnelles de différentes tailles. Pas besoin de perfectionnisme ici, je me suis amusé à dessiner des zigzags!
Ensuite, pour donner au fond une couleur variée, j'ai verrouillé ce calque et utilisé un pinceau doux et arrondi pour appliquer une couleur. Les couleurs ont été inspirées par les chemises des sujets, en utilisant le Outil Pipette.
Nous avons exploré trois manières différentes de peindre des cheveux naturels à texture afro, inspirés par 4A, 4B et 4C! Rappelez-vous, quel que soit le "type", les cheveux viennent dans toutes sortes de variétés merveilleuses. En cas de doute, regardez les références!
Bonne peinture!