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Tout le monde souhaite la bienvenue à Brad Woodward chez Vectortuts +! Brad possède un portefeuille bien équilibré de design, d'illustrations et d'infographies. Il travaille pour Column Five Media, une entreprise de design de premier plan, où il s’occupe de grands projets clients. De plus, il explore constamment son travail personnel et accepte des commandes en tant que pigiste. Apprenez-en davantage sur l'intérêt de Brad pour le modernisme du milieu du siècle, sur l'évolution rapide de son style et sur les ingrédients clés du succès d'une infographie..
J'ai grandi dans le Grand Nord-Ouest, dans la région de Seattle. Depuis qu'il était physiquement possible de dessiner, je dessine. Ma mère m'a particulièrement encouragée à créer des œuvres d'art en grandissant, puisqu'elle est elle-même une artiste. Quand je suis arrivé au collège, je pensais que j'allais devenir peintre, mais cette idée s'est rapidement estompée lorsque j'ai réalisé que mes camarades de classe étaient à des bonds au-dessus de moi en compétences. Je me suis donc essayé au graphisme et en suis tombé amoureux. J'adore le fait que ma connaissance du design puisse produire plus que de belles images. J'ai maintenant un BFA en design graphique.
Maintenant, je vis à Newport Beach, en Californie, avec ma femme, mon petit garçon et mon chiot. Et je travaille à temps plein pour Column Five Media en tant que designer.
Pour être parfaitement honnête, je suis toujours en train de prendre pied dans l'industrie. Je ne suis diplômé que depuis un peu plus d'un an maintenant, mais les choses en dehors de mon emploi à temps plein ont évolué assez rapidement. Je réalise rapidement quel type de design je suis bon et / ou je veux poursuivre. Et le travail en freelance commence vraiment à reprendre après beaucoup d’énergie investie dans la promotion personnelle. Curieusement, 98% de mes clients veulent du travail d’illustration..
Column Five Media a été une grande bénédiction dans ma jeune carrière. C’est une agence créative en pleine croissance qui se spécialise dans la narration visuelle. La plupart des gens nous connaissent grâce à nos graphiques d’information et à nos visualisations de données. La clientèle de C5 comprend certaines des plus grandes entreprises du monde. Voir la colonne cinq médias pour une liste de clients et de travail.
Mon rôle là-bas est un designer. On me fournit copie et données, ce qui me permet de les visualiser sous forme de travail de mouvement, d'impression, de Web, de pièces interactives, etc..
Tout d’abord, merci pour ces paroles aimables. Les vecteurs sont un cadeau de Dieu à l'homme. J'aime la façon dont ils sont évolutifs et propres. Presque tout mon travail inclut des formes vectorielles, au moins à un stade du processus de création. Souvent, je vais créer de grandes formes vectorielles dans Adobe Illustrator, puis les importer dans Photoshop afin de pouvoir peindre dans la forme avec une texture que je crée. Donc, les outils que j'utilise régulièrement sont un scanner, un stylo et un crayon, Illustrator et Photoshop, ainsi que mon téléphone-appareil photo pour les références..
L’illustration est arrivée en premier, mais mon style était beaucoup plus artistique. Croyez-le ou non, mais mes illustrations étaient extrêmement réalistes et fonctionnaient toujours. Pendant mes études, je me suis concentré presque entièrement sur le design, donc je n'ai pas beaucoup pensé à l'illustration. Mais, dès que j'ai commencé à travailler à la cinquième colonne, on m'a donné de nombreuses occasions d'illustrer à nouveau. Et mon arrière-plan de conception a profondément influencé mon style d'illustration maintenant.
Tous les principes que j'ai appris dans les cours de design sont tout aussi valables avec des illustrations. Mon style a maintenant évolué pour devenir quelque chose de géométrique et parfois légèrement cubiste. La meilleure influence que le design a eue sur mon travail d’illustration est l’idée de concevoir la page et de tout équilibrer dans l’espace. Je travaille encore dessus, mais je sens au moins que je m'améliore.
De nombreux artistes m'inspirent, mais mes sources d'inspiration préférées de tous les temps sont les modernistes américains du milieu du siècle, tels que Saul Bass, Alvin Lustig, Ray et Charles Eames, etc..
Comme je l'ai déjà mentionné, mon style évolue toujours, mais il est de plus en plus illustratif. Je constate que de nombreux projets de design que je suis en train de réaliser peuvent également incorporer de lourdes illustrations. Il est donc amusant de jumeler les deux. J'essaie d'ajouter une touche de modernité à un travail inspiré du milieu du siècle lorsque j'ai le style en liberté. Sinon, mon style change en fonction de ce qui est nécessaire et approprié pour un projet spécifique.
c'est une excellente question. C’est celui auquel je pensais beaucoup ces derniers temps. Je ne veux pas que les gens se souviennent de toutes les jolies images que j'ai faites. Je suis devenu designer pour pouvoir communiquer des idées. Cela ne me limite pas au monde de l'art. J'espère résoudre les problèmes actuels et pressants du monde entier grâce au design. Actuellement, mon épouse et moi-même sommes en train de créer une entreprise qui fera exactement cela et aidera les enfants à être créatifs et à apprendre à lire. Restez à l'écoute pour plus d'informations à ce sujet bientôt!
En quelque sorte, haha. Je me sens comme il a mûri, mais pas presque où je le veux. Cependant, ces derniers mois, j’ai le sentiment que mon travail est en train de s’éloigner de celui d’étudiant. Il a fallu 8 heures par jour dans une agence extraordinaire et travailler sur des projets indépendants le reste de la nuit pour vraiment se sentir compétents. J'ai encore un long chemin devant.
Visual News est un blog éclectique présentant tous les types de bontés visuelles. Le contenu est toujours frais et intéressant. J'écris pour eux depuis environ 6 mois maintenant. Bloguer est un excellent moyen d'apprendre. Plus je dois expliquer un processus à quelqu'un, plus je le comprends. La communication est un élément clé de mon travail. Apprendre à communiquer ses pensées avec des mots, pas seulement avec des images, est extrêmement utile..
Le numéro un crée un contrat solide et l’utilise. Au début, j'étais idiot et je n'utilisais pas de contrat, mais simplement des clients de confiance. Ne le fais jamais! Toujours avoir un contrat pour te protéger.
Ne faites pas de travail spécifique, cela dévalue le travail de tous les concepteurs. Les exceptions évidentes sont le travail bénévole tel que le travail de charité, etc. Mais ne créez pas de travail pour quelqu'un sans un accord contractuel prévoyant que vous serez payé pour votre travail. Ceci est votre gagne-pain, pas votre passe-temps.
Entrez en contact avec les designers que vous admirez. Demandez-leur des critiques sur votre portefeuille et rassemblez autant de sagesse que possible. La communauté des concepteurs est super sympathique, alors n’ayez pas peur de demander de l’aide à quelqu'un. Les chances sont qu'ils seront plus qu'heureux d'aider.
Aimez votre travail, et le posséder! Fais ce que tu aimes. Concentrez votre portefeuille sur le travail que vous voulez faire et remplissez-le de cela. Et peu importe le travail que vous accomplissez, qu’il soit bon ou mauvais, prenez-le pour acquis. Reconnaissez l'erreur et faites mieux, ou reconnaissez que vous avez créé quelque chose d'incroyable. Plus vous aimez votre travail, meilleur sera votre travail.
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