Entretien avec Jonathan Wong

Jonathan Wong est un artiste relativement nouveau qui a beaucoup de potentiel dans son art. À seulement 19 ans, il possède déjà des œuvres d'art étonnantes qui surprendront même les vétérans. Dans cet entretien, Jonathan nous présente ses idéaux en matière de design. Il explique également pourquoi chaque concepteur devrait utiliser une tablette Wacom. Alors entrons dans l'interview.

1. Bienvenue sur Psdtuts +! Présentez-vous s'il vous plaît, donnez-nous une brève biographie, dites-nous d'où vous venez et comment vous avez commencé sur le terrain.

Bonjour, je m'appelle Jonathan Wong. Je suis né et j'ai grandi à Limerick, en Irlande. Je suis actuellement en deuxième année d'études collégiales en design graphique. J'ai dix-neuf ans. J'ai commencé dans le domaine du graphisme par ma fascination pour le monde qui m'entoure.

J'ai toujours été créatif depuis que je suis jeune, ce qui signifie beaucoup de dessins et de choses artistiques de cette nature. Je suis attiré par le charme du graphisme en raison de la liberté qu'il offre. C'est vraiment amusant!

Une doublure d'argent

2. Vous fréquentez actuellement l'école d'art et de design de Limerick. Pourquoi pensez-vous qu'une formation scolaire formelle est plus efficace pour un designer que celle consistant à se pratiquer seule?

Je ne pense pas nécessairement que ce soit plus efficace. Tout le monde a ses propres opinions sur l'éducation formelle. Mon opinion personnelle est que cela aide. Vous vous trouvez chaque jour entouré d’individus créatifs. Obtenir des conseils de tuteurs est inestimable et le simple fait d'être dans un environnement créatif peut faire des merveilles. Ce type d’environnement est perdu lorsque vous travaillez seul. Mais là encore, il y a des points positifs à travailler seul.

1er avril

3. Lorsque je regarde votre travail, je ne peux vous indiquer aucun style spécifique. Pourquoi préférez-vous une variété de styles opposés à s'en tenir à un et à le maîtriser??

J'aime expérimenter. Tout simplement. Je suis encore très jeune. Je n'ai pas intentionnellement beaucoup de styles, mais j'aime travailler différemment d'un projet à l'autre. C'est amusant pour moi d'élargir mes horizons parce que j'apprends beaucoup de choses sur moi-même. C'est également important pour le travail des clients et je pense que cela me donne une idée de la variété de styles que je peux adapter à différents slips.

Rêver

4. Avec votre art vient l'originalité et l'unicité qui ne sont pas égalées par beaucoup de designers. D'où tirez-vous votre inspiration pour certaines des conceptions les plus détaillées?

Je tire mon inspiration de mes amis et de ma famille. Le monde qui nous entoure est rempli de créativité. C'est une station d'inspiration. Il est difficile de localiser avec précision mon inspiration..

Chute libre

5. Lorsque je regarde votre portfolio, je constate que vous avez collaboré avec de nombreux autres artistes pour vos conceptions. Comment les concepteurs tirent-ils parti de l'expérience acquise en plus d'avoir créé un art extraordinaire?

C'est formidable parce que vous pouvez expérimenter et interagir avec d'autres créatifs. Tout le monde a une opinion différente sur quelque chose et chacun apporte une nouvelle perspective à une idée ou à un concept. C'est extrêmement intéressant, pour moi personnellement, de voir comment différentes personnes réagissent dans une situation donnée. En outre, une fusion de styles et de techniques est toujours agréable à observer, surtout lorsque vous êtes impliqué.

Libre circulation

6. Jetez un coup d'œil dans votre esprit lorsque vous êtes sur le point de créer l'une de vos étonnantes illustrations. Voyez-vous à quoi vous voulez que les dessins ressemblent? Ou commencez-vous avec une petite idée et développez-vous ensuite quelque chose de plus grand?

En général, j'aurai un concept et une idée de la façon dont je veux que la pièce ait l'air, mais cela peut changer considérablement une fois la pièce terminée. Et pour la plupart, c'est un changement pour le mieux. J'aime jouer avec différentes choses et prendre des risques avec des morceaux. C’est cette exploration et cette curiosité qui donnent vie à mon travail.

Idio

7. Vous n'êtes pas un type classique de Photoshop Digital Painter, alors pourquoi estimez-vous nécessaire d'utiliser une tablette Wacom? Qu'est-ce que cela apporte à un designer comme vous, qui travaille avec la manipulation de photos et d'autres types d'art?

J'ai toujours été à l'aise avec un crayon ou un stylo dans la main. C’est comme ça que j’ai commencé: c’est vraiment naturel lorsque j’utilise ma tablette wacom. C'est facile à utiliser. C'est vraiment une aubaine. Cela rend le travail beaucoup plus facile et j'ai vraiment constaté que mon travail s'était amélioré depuis l'utilisation d'une tablette Wacom. J'exhorte tous ceux qui n'ont jamais utilisé un Wacom à en obtenir un. De plus, cela vous fait paraître chaud (même si vous êtes un graphiste geek).

Au Japon

8. Merci encore d'avoir fourni à Psdtuts + cette opportunité de vous interviewer, avez-vous une dernière pensée? Que diriez-vous aux autres designers qui espèrent être aussi bons que vous un jour?

Merci à Psdtuts + pour l'interview. Ce fut un plaisir. Pour ce qui est de mes dernières pensées, amusez-vous vraiment. C’est tout ce que tout le monde peut faire et c’est le meilleur moyen de s’améliorer. je devrais le savoir!

Requiem Wallpaper

Où trouver Jonathan sur le Web

• Portefeuille
• Art déviant

Fumée et miroirs