Share
Mart Biemans est l’un des plus jeunes artistes que Psdtuts + ait jamais interviewé. Mais ne laissez pas l’âge vous tromper, ses compétences sont à la hauteur de designers beaucoup plus âgés. Dans cette interview, Mart expliquera ce qu’il recherche exactement lorsqu’il choisit des photographies de stock et quel est son style préféré. Mart nous montre également que le dévouement et l'originalité rapportent énormément lorsque vous vous en tenez à eux..
Bonjour à tous, Je suis Mart Biemans, un graphiste néerlandais âgé de 16 ans. Cela fait environ deux ans et demi que je suis dans ce monde, cela a commencé comme un passe-temps, mais est rapidement devenu plus que cela. J'ai toujours été créatif depuis ma naissance. J'ai commencé comme petit Picasso, dessinant sur les murs et énervant mes parents. Mais en vieillissant, j'ai commencé à découvrir de nouveaux supports tels que mon ordinateur et je dois dire que des programmes tels que Photoshop peuvent être très utiles. La première fois que je suis entré en contact avec ce site, c’était sur un forum de jeux en ligne qui créait des signatures. Bon vieux temps.
Forme de huit
Mon préféré et celui de beaucoup de gens qui me connaissent est "Découverte des pensées intérieures". Créé pour un collectif d'art en ligne appelé Slashthree, il nous a été demandé de créer quelque chose correspondant au thème appelé Afterlife. Quand j'ai pensé à la vie après la mort, la première chose qui me vint à l'esprit fut la mort. Je ne voulais pas créer quelque chose qui montrait la mort alors j'ai décidé de créer quelque chose qui pensait à la mort.
Quand je dois créer quelque chose avec un concept, je fais rarement un croquis, car alors le design ne serait plus naturel à mon avis. J'ai pris un bon stock de Deviantart et commencé à ajouter quelques petites touches et effets. Je devais trouver un moyen de spectacle le processus de réflexion de cette personne. La meilleure façon, à mon avis, était de le faire de manière abstraite en ajoutant des formes géométriques, telles que le triangle bien connu. Après que cette décision a été prise, la seule chose que j'ai faite a été d'ajouter quelques effets pour compléter les formes principales..
Découverte des pensées intérieures
Souvent, je n'enlève pas la couleur de mes œuvres, mais je commence tout juste à utiliser ce style de noir et blanc dans Photoshop. À mon avis, c’est un bon moyen de développer vos compétences en travaillant uniquement en noir et blanc. Lorsque je travaille en noir et blanc, il y a toujours une pensée derrière cela. Les illustrations en noir et blanc sont un succès quand elles vous donnent le sentiment d’avoir des couleurs et des émotions. Vous ne devriez pas avoir besoin de couleur pour donner à quelque chose le sentiment que vous voulez. Et une fois que vous avez réussi, vous pouvez toujours ajouter de la couleur pour lui donner un coup de pouce supplémentaire..
Culte primaire
J'ai expérimenté avec pratiquement toutes sortes d'art numérique. De la manipulation de photo au travail typographique et bien sûr, il existe de grandes différences entre les techniques que vous utilisez, mais vous pouvez toujours utiliser les techniques que vous avez apprises d'autres types d'art à votre avantage lorsque vous créez un travail typographique. Cela dépend du message que je veux envoyer aux téléspectateurs et de la technique que j'utilise. Parfois, je ne pense même pas à la technique ou au style que je vais utiliser, je fais juste ce qui me passe par la tête et ça peut finir par bien paraître. Globalement, j'utilise souvent des techniques d'autres types d'art dans mon travail typographique pour lui donner une touche supplémentaire..
Retour
Quand je cherche des actions, le plus important pour moi est la qualité. Je travaille toujours sur de grandes échelles dans Photoshop, donc la qualité est essentielle. Après cela, je pense moi-même aux actions dont j'ai besoin pour montrer une certaine émotion, un sentiment ou une pensée et si cela correspond à la scène que je me propose. La plupart du temps, il est préférable de prendre tout ce que vous pouvez obtenir et quand cela ne fonctionne pas, vous pouvez toujours remplacer vos actions. Une chose importante est de ne pas travailler avec trop Images appliquées dans Photoshop parce que vous finissez par être incapable de remplacer les stocks.
Laisser dans le style
Je prévois d'aller dans une école de design, mais je ne sais pas si ce sera l'année prochaine ou l'année suivante. Si je fréquente une école de design, cela signifie que je dois me déplacer seule dans une grande ville située à environ 100 kilomètres de ma maison actuelle. Avoir 16 ans et être seul dans une si grande ville peut être assez étrange, j'en ai bien peur. Je pense donc à essayer de trouver un emploi pendant un an et d'aller dans un tel établissement d'enseignement universitaire l'année suivante. Une chose est sûre, je vais y aller, la question est de savoir quand.
La dernière heure
Mon style préféré est une combinaison de manipulation de photo et de typographie, principalement parce qu'il est facilement adaptable aux publicités, etc. C'est donc le style que je pratique le plus et sur lequel je veux améliorer le plus mes compétences. C'est aussi le style que j'aime le plus, et je pense que c'est encore plus important que de faire des profits. Je prévois également d’essayer de nouveaux styles tels que l’illustration, la création de logo, la conception Web, etc. Mais tout précipiter est une mauvaise chose à faire..
Baas
La chose la plus importante est de ne pas abandonner quand quelque chose ne ressemble pas à ce que vous voulez. Et si vous voulez améliorer vos compétences, l’une des meilleures choses à faire est d’expérimenter beaucoup. Inspirez-vous d'autres grands artistes mais ne les copiez pas. Je dirais que l'originalité et le dévouement sont la clé du succès.
Porte à ce que nous admirons
Verbazing
Abonnez-vous au fil RSS Psdtuts + pour les meilleurs tuts et articles Photoshop sur le Web.
Accentsconagua