Profil de blindSALIDA - Objets en mouvement

Illustrateur parisien blindSALIDA, comme son art, est plein de vie et de mouvement. Ici, ce designer occupé parle de l’importance de trouver son style personnel… même s’il inclut des biberons et des sucettes glacées..

Groovy Man

Basé sur son art, qui selon lui est inspiré par "le surréalisme et les situations psychédéliques", vous ne seriez probablement pas surpris de savoir qu'il était un enfant hyperactif. Il décrit ses illustrations comme "explosives" et c'est un euphémisme pour le moins. Il s'appelle Sadi Yann et le monde le connaît en aveugleSALIDA.

A 28 ans, Yann veut juste créer plus d'illustrations qui ont un impact sur le spectateur. Oh et devenir riche. Et pas nécessairement dans cet ordre. Il a travaillé avec des agences pendant la plus grande partie de sa carrière et, pour cette raison, son flux de travail est soigné et bien défini à l’avance. Quand on lui demande quels outils il utilise pour créer ses illustrations, il dit simplement "Illustrator". En fait, il l'a dit trois fois. Avec beaucoup de points d'exclamation.

Objets en mouvement

Vivre à Paris, c'est facile pour Yann de s'entourer d'art. Il renonce aux artistes plus traditionnels que l'on trouve couramment dans cette ville pour les travaux de designers tels que Leslie David et Brosmind Studio. Il dit aussi que "dans le passé", il a apprécié le travail de Storm Thorgerson, le designer bien connu pour son travail avec Pink Floyd. Son talent pour créer des illustrations surréalistes vient sans doute de l'étude de cet artiste brillant.

"Je suis passionné par les formes naturellement fluctuantes telles que les explosions et les liquides. Pour créer des illustrations pleines de vie et d'objets en mouvement, j'insère souvent ces formes dans mes images. Ces objets sont disposés de manière étrange et incongrue, avec par exemple: biberons en éruption de la Terre, jambes qui courent dans un désert… "

Il peut être réconfortant de savoir, cependant, que Yann ne peut pas dessiner ce qu’il voit dans sa tête et que, de ce fait, le résultat final n’a jamais l’air aussi beau qu’il le pensait. Chose intéressante, il considère cela comme sa partie préférée du processus de création. Quel que soit le résultat final, son attention portée à chaque détail, par exemple l’utilisation de la couleur, varie énormément et est toujours liée à une émotion..

Le verre est à moitié plein

Yann habite dans un petit appartement loué à Paris. Contrairement à son art, son appartement est décoré de manière éparse, avec notamment une reproduction d'une création de Zao Wou-Ki, une sérigraphie de Steven Harrington et deux chaises Starck. Loin de son art sauvage qui contient des images de biberons, de sucettes glacées et d'un globe oculaire aléatoire ici et là.

Contrairement à ses créations, il mène une vie plutôt calme qui ne comprend ni café ni malbouffe (!), De nombreuses salades, le Bloody Mary occasionnel et des passages fréquents dans la forêt de Boulogne. Son absence de vices est probablement la raison pour laquelle il a une vision si positive de la vie et du travail qu’il aime. "Je n'ai jamais eu de projets vraiment difficiles, juste différents projets", dit-il,

tous les projets me fascinent, pour différentes raisons, mais je travaille toujours comme si c'était mon dernier ou le plus important emploi.

Alors qu'il a toujours su qu'il voulait faire quelque chose de créatif en tant que carrière, son premier amour était la musique pour laquelle il admettait ne jamais être bon. Étonnamment, il a commencé sa carrière en travaillant avec Flash en tant que programmeur d’animation. Après cela, il a été directeur artistique dans une agence de communication où il a travaillé sur des campagnes pour Estee Lauder et Les Galeries Lafayettes. Aujourd'hui, il travaille dans une agence avec des clients comme Orange, Peugeot, Quick et Gillette..

Découvrir

Yann admet que son emploi du temps et sa charge de travail fluctuent énormément, mais il y parvient parfaitement, car il découvre quelque chose de nouveau dans chaque œuvre d'art qu'il crée. Il ne considère jamais rien d’illustre comme étant mauvais, mais plutôt une nouvelle façon de découvrir son propre style. Une des choses les plus importantes pour lui est de "tenter de garder la naïveté, la jeunesse et l'innocence".

Le plus gros conseil qu'il donne aux concepteurs qui débutent,

Oubliez les techniques et trouvez votre style personnel! N'ayez pas peur de vous tromper et n'hésitez pas à faire quoi que ce soit

Après tout, ce que vous voyez dans votre tête peut ne pas être ce qui finit sur le papier. C'est peut-être encore mieux.