Team Awesome du logotype au vecteur dans Adobe Illustrator

Ce que vous allez créer

Avez-vous déjà voulu créer un logo typographique pour vous ou votre équipe? Ce n'est pas aussi difficile qu'il y paraît! Beaucoup de gens disent qu'ils ne peuvent ni peindre ni dessiner, mais la typographie fait partie de notre quotidien. Nous écrivons toujours des noms, des adresses électroniques, des numéros de téléphone et autres. Nous avons donc tous un bon départ. nous connaissons tous la forme des lettres.

Je vais maintenant vous guider à travers toutes les étapes nécessaires à la création d'un logo pour "Team Awesome". 

Ce dont vous aurez besoin

Pour mener à bien ce projet, vous aurez besoin des éléments suivants:

  • Papier
  • Crayon
  • Adobe Illustrator

1. Planifiez votre logo

Étape 1

Ecrivez le mot ou la phrase que vous souhaitez créer avant de commencer à dessiner. Cela peut sembler idiot, mais croyez-moi, c'est important! Pendant que vous écrivez les mots, vous commencerez à voir comment les lettres "danseront" et joueront les unes avec les autres..

Pour ce projet, je crée un logotype pour "Team Awesome". Ceci est le nom de l’équipe d’instructeurs et des membres de la communauté au sein de la section Design & Illustration ici sur Tuts +. Depuis que vous lisez ce tutoriel, bienvenue dans l'équipe!

Pour mon "Super équipe"logo, je me demandais ce que je pourrais utiliser pour représenter visuellement" Awesomeness ". La première chose qui me vint à l’esprit fut les super-héros. Quoi de plus génial qu'un super-héros? Je souhaite donc que mon logo ressemble à un logo de super-héros.

Étape 2

Prenez le temps de réfléchir et de planifier la traduction visuelle du nom que vous utilisez pour votre logo. Dans ce cas, notre logo sera tout type, je vais donc utiliser des éléments intégrés au lettrage. Pour ce logo j'ai choisi d'utiliser un éclair.

Étape 3

Griffonnage! Commencez à explorer différentes possibilités visuelles. Jouez avec le type et les éléments. Pas besoin d'affiner quoi que ce soit à ce stade, il suffit de griffonner!

2. Choisir un style typographique

Étape 1

Lorsque vous commencez à dessiner, réfléchissez au style que vous souhaitez et au message que vous souhaitez transmettre avec votre logo ou votre lettrage. Comment voulez-vous que votre logo ressemble? Que voulez-vous que la personne qui regarde votre logo se sente? Scott Biersack propose un ensemble complet de didacticiels qui vous aideront à mieux comprendre la typographie. Rendez-vous sur la formation de Scott sur les principes fondamentaux du lettrage à la main. Cela vous aidera pendant que vous travaillez dans vos pensées.

Étape 2

Maintenant que vous avez réfléchi au message que vous souhaitez transmettre, vous devez choisir un style typographique spécifique. Je veux que mon logo soit funky et que mon flux soit agréable. Pour ce faire, j'ai choisi de créer un style de script décontracté, similaire à l'écriture manuscrite. Pour mieux comprendre la typographie et choisir le style qui correspond le mieux à ce que vous souhaitez communiquer, consultez ce didacticiel de Scott Biersack: Manipulation manuelle: comprendre les types de type.

3. Créer des vignettes

Maintenant, vous allez explorer plusieurs possibilités et essayer de lier tous les éléments..

Étape 1

Tout d'abord, créez des vignettes raffinées. J'aime dessiner les vignettes comme des mini versions du logo. De cette façon, je peux voir plus clairement dans cette phase initiale comment le logo se comportera et s'il fonctionnera ou non. À ce stade, je vais dessiner beaucoup. N'ayez pas peur de faire beaucoup de versions différentes. Aussi je commence à définir où je placerai mes points de Bézier à ce stade.

Étape 2

Dessinez les lettres sous forme de lignes simples, puis ajoutez de la profondeur aux formes de lettre. sorte de version analogique du Chemin de décalage commander. C'est une bonne technique que vous pouvez adapter à votre propre écriture ou formes, prenez donc le temps de vous entraîner. Nous attendrons.

4. Sélection et affinement de l'esquisse

Étape 1

Sélectionnez l'esquisse au crayon brut avec laquelle vous voulez travailler, numérisez-la et redimensionnez-la. Ce sera le modèle pour vous de construire les vecteurs sur.

Étape 2

Une fois l'image numérisée, imprimez-la à nouveau et tracez le trait sur elle pour effectuer les réglages et corriger les problèmes éventuels. Renouvelez l'analyse de l'esquisse une fois de plus pour utiliser l'image pour le traçage réel dans Illustrator. Je fais habituellement des modifications de dernière minute sur ce croquis.

5. Définir l'emplacement des poignées de Bézier

Étape 1

Vous pourriez vous demander: "Définir l'emplacement de mes poignées Bézier ... maintenant? Sur papier?" Oui! Faites-le maintenant, avant même de commencer avec la partie vectorielle. Cela vous aidera à créer un flux de travail rapide dans Illustrator ultérieurement et constitue également un bon exercice de vectorisation générale..

Étape 2

Prenez l’esquisse choisie et définissez les points clés qui vous aideront à construire vos formes vectorielles. Ce n'est pas une règle. Parfois, vous devrez ajouter ou supprimer des points ici et là plus tard. Ne soyez pas un bezier nazi! Il s’agit de faire en sorte que les courbes soient correctes. Examinez attentivement les formes des lettres et essayez d'identifier les points les plus à l'extérieur. Tracez des lignes autour des lettres pour identifier les points les plus extérieurs. Marquez-les sur le papier avec un stylo ou un marqueur.

Conservez ce document à portée de la main pour référence ultérieure. nous l'appellerons notre Fiche de référence de Bézier.

6. Préparer l'esquisse

Avec l'esquisse sélectionnée et l'emplacement des points de Bézier définis, il est temps de préparer l'esquisse à tracer dans Illustrator. Nous faisons cela en ouvrant l’esquisse dans Photoshop, en la convertissant en une image bitmap (Image> Mode> Bitmap), et enregistrer en tant que fichier TIFF.

7. Configuration de la structure dans Adobe Illustrator

Étape 1

Il est maintenant temps de configurer le document Illustrator pour commencer à créer les formes de notre logo "Team Awesome". Cliquez d'abord sur Fichier> Nouveau créer un nouveau document. Le mien est A4 (210 x 297 mm) horizontal, Mode de couleur: RVB. J'utilise la version CS5, mais il ne devrait pas y avoir beaucoup de différence entre les versions les plus récentes et les précédentes.

Étape 2

Placez votre image en cliquant sur Fichier> Place et en sélectionnant le fichier TIFF que vous avez enregistré précédemment. Marche à suivre!

Étape 3

Ce croquis sera votre modèle. Je le peint en bleu clair pour m'aider à voir à travers les lignes. 

C'est une bonne pratique d'ajouter des lignes qui serviront de guides pour vous aider à placer les formes. J'utilise un gris clair pour les guides. Ce n'est pas une règle, vous pouvez jouer avec les couleurs pour voir ce qui vous convient le mieux. Le gris clair fonctionne pour moi. L’important est de garder votre croquis visible. 

Nommez cette couche "TEMPLATE" ou un autre nom qui, selon vous, vous aidera. Une fois que tout est défini, créez un nouveau calque et nommez-le "TRACE". Je recommande de choisir la couleur bleu foncé pour le calque "TRACE".

8. Commencez à créer les formes vectorielles

Étape 1

En utilisant notre fiche de référence Bézier créée précédemment, cliquez sur le bouton Outil stylo (P) et commencer à ajouter des points sur les lieux définis, en tenant toujours le Décalage clé pour contraindre la position. Cela gardera les points inclinés à , 45º et 90º, permet à votre forme d'avoir de meilleures courbes avec moins de points et facilite la création et le contrôle ultérieur. 

Continuez d'activer et de désactiver le calque TEMPLATE pour voir à quoi ressemblent les courbes et ajustez-les si nécessaire. J'utilise une couleur rose pour les formes# ff00ff). Cela vous aidera à voir les lignes en haut de l'esquisse bleue.

Étape 2

Commencez par la lettre majuscule A et construisez chaque lettre séparément en tant qu'objet différent jusqu'à la fin de la composition. Répétez cette opération pour toutes les lettres, activez et désactivez le calque TEMPLATE et accordez une attention particulière à la manière dont vos points sont placés et à l’aspect de vos courbes. Une fois que vous vous serez habitué à cette technique, vous verrez comme c'est simple.

9. Placement des points

Pour la plupart des gens, travailler avec des courbes de Bézier est la partie la plus difficile et parfois la plus terrifiante. Cela peut sembler délicat la première fois, mais ça ne l'est pas. Regardez les captures d'écran ci-dessous et remarquez comment tous les points sont placés. 

10. formes vectorielles complétées 

Étape 1

Nos formes vectorielles de base étant terminées, il est temps de passer en revue nos progrès. À ce stade, je vais généralement l'imprimer à nouveau et faire d'autres ajustements avec un crayon..

Étape 2

Ceci est mon croquis imprimé. Cependant, je ne reverrai pas cela. Je vais juste y faire référence pour apporter des modifications dans Illustrator.

11. Ajustements

Étape 1

Dupliquez la couche TRACE et nommez-la REVISION. Sur cette couche, apportez des corrections à l'aide de l'esquisse si nécessaire, en préservant les autres couches et en les laissant intactes..

Étape 2

Vous avez complété et affiné les formes vectorielles. Dupliquez cette couche et nommez-la FINAL comme sauvegarde, au cas où vous auriez besoin de la modifier ultérieurement.

12. style

Il est maintenant temps de faire apparaître le logo! Donnons-lui un peu de vie pour le rendre encore plus génial.

Étape 1

Coupez des lettres pour les rendre plus entrelacées. Vous pouvez ajouter des formes sur certaines parties et, avec Moins Retour commande du Éclaireur panneau, soustrayez-les de la forme originale.

Vous pouvez le faire en plaçant les formes découpées sur le bas et en cliquant sur Objet> Organiser> Envoyer à l'arrière ou frapper Shift-Control- [.

Étape 2

Ouvrez le Éclaireur panneau en cliquant sur Fenêtre> Pathfinder ou en cliquant Maj-Contrôle-F9.

Étape 3

Avec les deux formes sélectionnées, cliquez sur le bouton Minus Back bouton. Voilà!

Étape 4

Ajoutez un contour à votre objet en sélectionnant et en cliquant sur Objet> Chemin> Chemin décalé. Entrer 1 mm et cliquez D'accord.

Peignez le contour en bleu foncé ou en noir pour pouvoir distinguer les deux. Ne vous inquiétez pas des couleurs pour l'instant, nous changerons cela plus tard..

Étape 5

Ajoutons maintenant un peu de profondeur. Dupliquez le calque de contour en cliquant sur Édition> Copier (Control-C), et collez-le à l'arrière en cliquant sur Édition> Coller en arrière (Contrôle-B).

Sélectionnez les deux contours noirs et cliquez sur Objet> Mélange> Marque ou cliquez Contrôle-Alt-B.

Après avoir appliqué l'effet, vous remarquerez que le mélange a un aspect bizarre. Corrigeons cela en double-cliquant sur le Outil de mélange bouton sur le Outil panneau.

Dans la boîte de dialogue qui apparaît, sélectionnez Espacement: étapes spécifiées et entrez 60. Après avoir appliqué l'effet, sélectionnez Objet> Mélange> Développer et il sera converti en objets.

Avec les objets sélectionnés, ouvrez le Éclaireur  panneau et localisez le Unir bouton. Clique dessus. Cela va fusionner tous les objets en un seul objet.

Et c'est prêt! Félicitations pour votre… Quoi? Non, pas encore! Effectuez un zoom avant et voyez que certaines lignes sont pleines de points, ce qui rend le contour irrégulier dans certaines zones. Nous devons nous en débarrasser!

Entrer Mode de contour en cliquant Contrôle-Y et cliquez sur le Lasso bouton (Q) sur le Outil panneau. Sélectionnez les points supplémentaires avec le Lasso et allez à Objet> Chemin> Supprimer les points d'ancrage. Répétez cette opération sur toutes les pièces nécessaires jusqu'à obtenir de belles formes lisses.

13. Couleur et détails

Étape 1

Une fois que tout est corrigé, changeons les couleurs. Dans mon cas, je crée ce logo pour un groupe de personnes génial et leurs couleurs sont les deux ci-dessous, je vais donc rester avec eux. Dans cette étape, vous êtes libre de jouer avec toutes les couleurs que vous voulez.

Je pense toujours qu'il manque quelque chose. Ce n’est toujours pas le logo de super-héros que j’avais imaginé, j’ai donc ajouté une ellipse sur le fond et l’ai peinte avec la couleur plus claire.

Étape 2

Maintenant, ajoutez quelques détails. J'ajoute d'abord un contour blanc autour de l'extrusion. Cliquer sur Objet> Chemin de décalage et entrez 1 mm.

Dupliquez le contour blanc en le sélectionnant et en cliquant sur Édition> Copier (Control-C) et collez-le à l'arrière en cliquant sur Édition> Coller dans le dos (Contrôle-B) Je peindrai mon "ombre" avec une couleur plus foncée que la couleur de l'ellipse.

Étape 3

Maintenant, je vais ajouter quelques points saillants. Clique sur le Outil Rectangle bouton sur le Outil panneauou frapper M, dessinez des rectangles et peignez-les en bleu pour être plus visibles. Je vais positionner le mien avec l'angle d'extrusion. Créer un Chemin composé de tous les rectangles, ce qui en fait un seul chemin. Avec tous les rectangles bleus sélectionnés, cliquez sur Maj-8 ou aller à Objet> Chemin composé> Marque.

Sélectionnez l'extrusion et cliquez sur Objet> Chemin> Chemin décalé et entrez -1 mm dans la boite de dialogue.

Sélectionnez le chemin généré et les rectangles, puis dans le Éclaireur panneau localiser le Couper bouton et cliquez dessus. Copiez le chemin généré en cliquant sur Édition> Copier (Control-C), puis sélectionnez l'extrusion et cliquez sur Édition> Coller devant (Contrôle-F).

Super travail, équipe!

Yay! Notre logo Team Awesome est prêt et brillant! Impressionnant!

Ce didacticiel est destiné à vous aider à mieux comprendre le lettrage à la main et le vecteur. Cela semble complexe au début, mais plus vous pratiquez, plus cela deviendra facile. J'espère que toutes les informations que je vous ai données vous seront utiles et que vous pourrez adapter les techniques et les astuces présentées ici pour vos propres projets. Merci d'avoir regardé et de rester génial!