Blender peut être utilisé pour animer à peu près n'importe quoi, de l'exportation d'un personnage dans un système de jeu à la création d'un film entièrement animé. C'est un excellent outil pour apprendre.
Dans la première partie de cette série, vous avez appris à créer et à importer un personnage MakeHuman dans Blender. Dans ce tutoriel, vous apprendrez à animer votre personnage et à exporter une animation dans un fichier de film..
Un élément essentiel d’un bon rendu est l’éclairage. Un bon éclairage peut produire une scène fascinante et réaliste, alors qu'un mauvais éclairage peut faire le contraire. Dans la première partie, nous avons expliqué comment, tout comme le Caméra, la Lampe est aussi un objet qui peut être édité. Apprenons à éclairer dans le monde de Blender.
Choisirla Lampe du Hiérarchie fenêtre à droite. Une fois choisi, un Lampe / ampoule L'icône apparaîtra dans la fenêtre des propriétés en bas à droite, comme le montre la photo ci-dessus. Cliquez sur Utiliser des nœuds pour modifier les paramètres de votre lampe afin de briller plus fort, changez la couleur et choisissez un Spot, région, et Point lumière. La plupart des animations combinent tous les éléments ci-dessus pour capturer le meilleur éclairage possible pour votre scène..
Dans la première partie, nous avons parlé du rendu d’une image. Les scènes d'animation sont rendues individuellement sous forme d'images. Afin de rendre une animation dans Blender, nous devrons enregistrer nos images sous forme de clips distincts, qui seront ensuite combinés pour créer une scène animée. Blender fournit un éditeur de vidéo qui combine les images.
Commençons par changer notre vision de Défaut à Animation.
Il est temps de vous familiariser avec la vue d'animation. Dans la première partie, nous avons rendu invisible la plate-forme en os de notre personnage. Pour animer notre personnage, nous devrons le rendre visible. Si vous regardez à l'extrême droite, en face du nom de votre personnage, vous verrez le Œil icône. Cela semblera grisé, et une fois que nous cliquons sur le Œil, l'ossature apparaîtra instantanément.
Sur le côté gauche de l'écran, nous avons le Feuille de dopant, qui vous montrera toutes vos animations. En dessous, nous avons le Éditeur graphique, qui vous permet d'éditer des animations individuellement. En bas se trouve notre chronologie, où vous pouvez jouer, rembobiner et éditer la durée de votre scène. Accrochez-vous, vous verrez toutes les fenêtres ci-dessus en action lorsque nous aurons créé notre première animation..
Notre personnage est affiché sur l'écran principal. En haut à droite, vous verrez une version plus petite de votre personnage dans un format de grille. Blender vous permet d'ouvrir plusieurs fenêtres en même temps. Si vous regardez le coin de votre fenêtre actuelle, vous verrez 3 lignes diagonales. Vous pouvez agrandir la fenêtre en faisant glisser votre souris dessus. Pour le supprimer, faites-le glisser.
Pour donner vie à notre personnage, nous devrons être en Mode Pose. Vous pouvez déplacer n'importe quel os de votre personnage en cliquant dessus avec le bouton droit de la souris et en utilisant les flèches à bascule pour les faire pivoter et les déplacer..
Nous voulons placer notre personnage dans une position plus détendue. Choisissez son os du bras droit et faites-le pivoter en choisissant la Tourner outil. Tournez-le lentement plus près de son corps. Déplaçons maintenant ses jambes, sa tête et son dos en répétant le processus ci-dessus jusqu'à ce que vous soyez à l'aise avec sa position de repos..
N'oubliez pas de sauvegarder votre projet. Si vous faites une erreur, pas de problème, vous pouvez réinitialiser sa position en sélectionnant tous les os en choisissant Groupes d'os dans le Hiérarchie et appuyez sur Contrôle-G, Contrôle-R recommencer à zéro. Cela mettra votre personnage dans T-pose.
Notre première animation sera amusante et simple. Nous allons faire clignoter notre personnage et tourner la tête. Nous devons faire un clic droit sur celui de notre personnage Couvercle supérieur os, en commençant par la gauche. Pour choisir deux os à la fois, maintenez la touche Décalage clé et cliquez sur le deuxième Couvercle supérieur OS. Les os choisis seront surlignés en jaune. Vous verrez également le nom en haut à droite de l'écran, comme indiqué ci-dessous..
Pour nous assurer que nous démarrons notre animation correctement, revérifions que vous avez bien votre Cadre de départ au début, qui devrait être 1. Le Fin Cadre est l'endroit où finira votre animation. Le nombre à droite de cela est votre Cadre actuel; raccourcissons-le en tapant 20 dans cette case. Lors de l'animation, vous utiliserez les trois images à plusieurs reprises.
A droite, vous verrez unrouge Record bouton; lorsque vous appuyez dessus, vos animations seront automatiquement enregistrées. A côté du bouton d’enregistrement se trouvent deux touches; faisons défiler et choisissez LocRot. Cela changera l'emplacement d'un objet lors de la rotation.
Ce sont les bases pour commencer une animation, et les éléments à garder en tête sont énumérés ci-dessous..
Commençons par appuyer sur le bouton d'enregistrement. C'est un bon moment pour sauvegarder votre projet. Vous devriez avoir votre Cadre taux à 1 et les deux os des paupières de votre personnage choisis. Tapez le nombre 3 dans ton Actuel Cadre. Clique sur le Rotate outil. Faites pivoter les paupières de votre personnage pour les fermer.
Vous verrez une alerte en haut à droite vous informant que AutoKeying est sur. Vous devriez maintenant voir une ligne jaune sur votre timeline; c'est votre première image clé enregistrée. Bouger ton Cadre actuel à 5. Il est temps d'ouvrir ses yeux, faites-les pivoter doucement pour les ouvrir. Ne soyez pas nerveux si vous détruisez ses yeux dès votre premier essai. C'est pourquoi il est important de sauvegarder votre fichier. L'animation est maîtrisée par essais et erreurs.
Vous pouvez maintenant voir votre Feuille de dopage, éditeur de graphiques, et Chronologie au travail.
À ce stade, nous devrions avoir une animation clignotante. Cliquer surla rembobiner bouton pour que vous soyez à Cadre 1 et appuyez sur Jouer. Félicitations, vous avez créé votre première animation! Répétons le processus ci-dessus trois fois de plus, en ouvrant et en fermant les yeux de votre personnage. Passer trois ou quatre images. N'oubliez pas de sauvegarder votre fichier!
L'un des avantages du scénario d'animation de Blender est que vous pouvez également ajouter d'autres animations non liées. Une fois que nous avons tous terminé avec quelques cycles de clignotement, passons à Cadre actuel 5. Cela ne devrait pas avoir d'animation (pas de ligne jaune). Nous allons incliner un peu la tête de notre personnage.
Choisissez l’os de votre personnage et inclinez-le un peu vers la droite avec l’outil de rotation. Cette fois, nous allons taper je insérer un image clé. Vous verrez une ligne jaune apparaître. Passer au cadre 8 et tourner son cou un peu plus. Continuez à faire de petits mouvements en insérant une image clé et en sautant deux ou trois images jusqu'à l'image 20..
Il est maintenant temps de rendre nos animations sous forme d'images. Profitons de cette occasion pour créer un dossier spécifique dans notre fichier intitulé Image Clips. Il gardera nos fichiers organisés. Aller à votre Défaut Comme nous l’avons fait dans la première partie, nous allons restituer nos images, sauf que cette fois, nous rendons de nombreuses images: 20 pour être exact.
Vérifiez que votre Sortie les paramètres de dossier et d'image sont corrects. Cette fois, nous choisirons Animation au lieu de Rendre. Selon votre système, cela peut prendre de 20 minutes à deux heures..
Blender a un éditeur vidéo de base qui vous aidera à transformer vos images d'animation en un clip vidéo. L'éditeur de vidéo est facile à utiliser et peut être utilisé pour ajouter des images, de la musique et d'autres vidéos..
Dans le cadre de ce didacticiel, je vais vous montrer les bases de la transformation d’images en vidéo. Sur la barre du bas, vous aurez le Éditeur de séquence vidéo, qui est l'endroit où vous ajoutez des vidéos, des images et du son. En haut à gauche, nous devons changer notre vision pour Propriétés.
Sur la barre du bas, choisissez Ajouter> Images. Accédez au dossier Images où vous avez stocké toutes vos images d'animation rendues et Tout sélectionner puis Ajouter. Vous allez maintenant voir un clip. Si vous frappez Jouer, vos images sont maintenant transformées en vidéo. Il jouera très vite, et c’est là que votre cadence de prise de vue entre en jeu. Plus le nombre est élevé, plus la scène sera rapide. Vous devrez les tester jusqu'à ce que vous soyez complètement satisfait.
Choisissons Douane et tapez 10 FPS. Maintenant, faites défiler vers le bas et sous Sortie choisissez votre dossier. Vous verrez également différents formats vidéo sous Sortie. Ce qui a été prouvé pour fonctionner mieux est H264. Vous pouvez laisser la valeur par défaut à AVI. Cela enregistrera la vidéo dans votre lecteur vidéo par défaut. Il n'y a pas de son, nous en avons presque fini avec les réglages. Cliquons Rendre l'animation. Une fois le rendu terminé, vous verrez un fichier vidéo dans votre dossier. Voila! Vous avez créé votre première scène animée.
J'ai ajouté ci-dessus quelques conseils et astuces pour vous aider à créer votre prochain chef-d'œuvre. J'espère que vous avez apprécié ce tutoriel d'animation Blender.