Pas de vente. Pas de marketing. Juste vous et votre public. Vous fabriquez des trucs géniaux, ils vous aiment pour ça. Cette est ce que trouver votre style créatif est tout. C'est votre première idée sur qui vous allez faire votre meilleur travail et c'est comment nous allons reconnaître votre travail comme quelque chose qui mérite d'être partagé. Dans cet article, je vais partager avec vous un exercice important qui vous aidera à trouver votre style créatif..
Votre style créatif est une chose curieuse: un étrange mélange entre la définition de traits de caractère, de vertus et de vices, tous nés de vos souvenirs les plus formatifs et d’une expérience vécue..
Il est tellement tentant de ne nous lancer dans notre carrière créative que comme des personnages entièrement vertueux et sans défaut. Mais ces défauts et ces moments plus sombres jouent un rôle aussi important dans notre processus de création et dans notre style que les caractéristiques originales que nous sommes le plus fiers d’afficher "sur scène"..
Reconnaître ces traits de caractère déterminants demande du courage et de l’honnêteté; cela commence par faire la chronique de vos comportements sous pression et par la manière dont vous avez géré des situations difficiles, relevé des défis et surmonté des épreuves par le passé.
Identifier ce style, le peaufiner et apprendre à l'utiliser dans votre travail vous permet de relever des défis plus importants et plus intéressants dans votre carrière créative - tels que "Comment trouver le public qui appréciera le plus le travail que je fais?" et "Comment trouver un travail où je peux pratiquer mon métier tous les jours?"
Peur et dégoût à Las Vegas, Dark Crystal, Le Seigneur des anneaux - ces projets emblématiques ne pouvaient venir que de l'esprit de ces individus distincts.
Et nous ne les aurions jamais acceptés, sans parler de construire toute une culture populaire de fandom et de folklore autour d'eux, s'ils ne paraissaient pas authentiques. Authentiques à la base, espoirs et rêves aux côtés d'une honnêteté impitoyable et de sombres vérités.
Il est possible de créer une production totalement originale - si vous avez le courage d'être honnête avec vous-même et d'exposer cette honnêteté dans votre travail.
Dans cet article, nous cherchons à trouver ce style créatif honnête et à le résumer en une simple "signature" (le genre de chose que nous pourrions utiliser pour décrire votre style à un ami). Cela sert deux objectifs principaux:
Nous aimons un style créatif distinctif: une série de notre auteur préféré, un personnage récurrent joué par notre acteur préféré, le nouvel album de notre groupe préféré..
Ce n'est pas une expérience (un album, un film ou un livre) qui fait de nous des fans, pas plus que ce ne sera qu'un jeu pour lequel nous vous suivrons! C'est le style de ce travail de création auquel nous revenons sans cesse, et c’est un style qui est tout à fait unique à cet auteur en particulier - parce qu’il s’appuie énormément sur ses propres expériences et son point de vue personnel sur le monde..
Et c'est votre style qui nous attirera à vos jeux. Pluriel. Comme dans "plusieurs". (Plus d'un!). Une carrière dans les industries créatives, c'est plus qu'un miracle.
Si nous allons être votre public, alors vous êtes dans le vif. Cela fait partie de la transaction. Nous montrons notre soutien par le biais de fan fiction, portant vos t-shirts, achetant tous vos coffrets deluxe édition spéciale pour nos amis au moment de Noël - et en retour, vous continuez à produire davantage de travail pour lequel nous allons vous aimer..
Cela semble juste? Bien! À travers vos projets, vous partagez avec nous vos moments les plus mémorables, des histoires pour nous inspirer, quelque chose à partager avec nos amis, et nous vous soutiendrons avec nos retweets, favoris de Facebook, partages d'articles, cadeaux achetés et Let's Plays..
Si votre style créatif est bien défini, nous pourrons décrire votre travail facilement, ce qui signifie que votre travail risque de devenir viral..
"Marketing", le Vaudeville de l'économie: Ne trouvez-vous pas que le concept de "marketing viral" et de "marketing de bouche à oreille" est quelque peu idiot? Pour que quelque chose soit "viral", il faut que ça vaille la peine d'être partagé, il faut que la valeur soit si évidente qu'un ami puisse dire à un autre ami: "Hé, je pense que vous allez vraiment aimer ça." Aucun gourou des affaires n’était responsable de ce qui était "devenu viral". Mais maintenant, nous avons cette série d'actes de "marketing viral" qui jaillit dans le secteur - tous basés sur un malentendu sur ce que les gens trouvent précieux! Que penseront ces vaudevilliens farfelus??
La suite de cet article expliquera le but pratique de chacune de ces étapes et suggérera des actions pour les atteindre:
Étape 1: Commencez à raconter votre histoire. Dans chaque grande biographie et documentaire, il semble y avoir une série de "moments notables" dans le fond de l'artiste: événements critiques, rencontres fortuites, défis formatifs qui ont façonné le "destin" de cet artiste (c'est-à-dire son style). Nous allons commencer à chercher des indices pour votre signature créative dans ces moments critiques qui vous ont transformé (sciemment ou non).
Étape 2: Correspondance de modèle Traits de caractère récurrents. Notre personnage se démarque lorsque nous sommes sur place, sous pression et face à des défis qui nous semblent plus grands que nous. Ces situations se trouvent également être les moments les plus formateurs de notre vie. Après avoir raconté votre histoire, il est temps de l'examiner avec un œil d'investigation, repérez les schémas de votre personnalité et le style de résolution de problèmes qui se mêle à chaque histoire..
Étape 3: Résumé du caractère sur quatre lignes. Avant de pouvoir faire quoi que ce soit avec un personnage au début d'un nouveau récit, vous devez résumer leurs traits distinctifs, la manière dont nous allons les reconnaître dans une scène encombrée. Les mêmes règles exactes s'appliquent pour reconnaître la valeur de votre travail sur un marché encombré - vos traits caractéristiques doivent transparaître dans tout ce que vous faites! De cette façon, nous avons une chance de découvrir vous!
Étape 4: Capturer "vous" dans une phrase (votre "déclaration de signature"). "Si vous ne pouvez pas le dire simplement, alors vous ne le comprenez pas assez bien." (Probablement une citation d'Einstein, bien que sur Internet cela puisse être n'importe qui). Définir votre style simplement et succinctement vous donne un test décisif pour choisir entre des options difficiles ("Désolé, ce n'est tout simplement pas mon style de concert"). Ne pas BS ceci; c'est pour vous, pas votre page "à propos".
Pour nos besoins, votre Déclaration de signature du style créatif doit être court, simple et facile à mémoriser, de sorte que, lorsque la situation devient sombre et sombre et que vous deviez prendre des décisions très difficiles, vous pouvez vous en remettre à cela pour vous guider dans vos choix.
Ces exercices vont vous aider à comprendre qui est votre public (personnes qui partagent vos traits) et vous donneront un sujet de concentration sur lequel vous pourrez vous concentrer pour développer votre acte et améliorer votre art..
Objectif: Capturez et décrivez les moments de formation qui ont eu le plus grand impact sur vous (et sont donc plus susceptibles d'avoir façonné votre style de signature).
UNE "moment de formation" est si mémorable que cela ressort dans votre esprit aussi clairement que le jour. C'est une situation habituellement caractérisée par un défi ou un conflit qui vous a surpris (ou pour lequel vous n'étiez pas préparé autrement). Vous étiez probablement sous pression et avez dû trouver une solution créative pour y arriver.
Ecrivez trois à cinq "moments formatifs" en récits complets en répondant aux questions suivantes:
Cette citation est de J.R.R Tolkein, lorsqu’il décrit la création du Seigneur des anneaux:
On écrit une telle histoire non pas à partir de feuilles d'arbres à observer, ni au moyen de la botanique et de la science du sol; mais elle pousse comme une graine dans l'obscurité de la moisissure mentale de l'esprit: tout ce qui a été vu, pensé ou lu, a été oublié depuis longtemps et descend dans les profondeurs. p.131, J. R. R. Tolkien: une biographie de Humphrey Carpenter
Objectif: Comme un détective paparazzi dressant le profil d’une célébrité sournoise, enquêtez sur les histoires du "moment de formation" que vous avez détaillées à l’étape précédente pour répéter des motifs et des traits communs.
Les modèles récurrents que vous recherchez ont à voir avec la façon dont vous gérez les problèmes, faites face aux échecs et faites face aux défis. Ceci est votre style de résolution de problème, la racine de votre style créatif.
Lisez toutes vos histoires plusieurs fois à la recherche de modèles similaires dans:
Objectif: Soulignez les aspects de votre personnalité qui se manifestent le plus fortement dans toutes vos histoires de «moments formatifs». C'est toi sous pression, et toi au plus honnête. Vous serez au meilleur de votre créativité lorsque vous résolvez des problèmes dans ce style unique..
Lire ces histoires une dernière fois. Comment vous décririez-vous comme un personnage? Donnez-vous une courte biographie en quatre lignes, le genre de chose que vous pourriez trouver imprimée au dos d'un livre de théâtre ou d'une feuille de personnage RPG.
Objectif: Si je vais vous recommander à un ami, je dois être capable de décrire rapidement pourquoi elle aimera le travail que vous faites. Il doit être si facile de dire quelque chose comme:
Vous allez adorer ces jeux, ils sont cyberpunky avec un brin de magie - un peu comme un croisement entre métropolitain et Neverwhere!
Nous (vos fans) devrions être en mesure de donner une description de votre style et de vos jeux sans même y penser - et bien le faire.
Vous l'avez expérimenté vous-même! Vos amis et votre famille qui vous connaissent vous recommandent le mieux un livre, un film ou un jeu, car ils savent que vous l'aimerez… et lorsqu'ils vous le recommandent, ils le décrivent. Pourquoi ils pensent que ça vous plaira.
Lisez la biographie de personnage de quatre lignes que vous avez esquissée à l'étape précédente comme si vous étiez quelqu'un d'autre (un de vos fans, peut-être). Comment quelqu'un d'autre recommanderait-il le genre de travail que vous faites à un ami??
Elle est un peu comme Oliver Twist rencontre un Babushka russe 4chan-esque: super utile mais vraiment grossier!
C'est votre déclaration de signature du style créatif!
Passez du temps maintenant, travaillez exactement Qu'est-ce qui vous rend unique: ces traits sur lesquels vous souhaitez vous concentrer et les explorer au cours de tous vos projets. De cette façon, vous passerez votre temps à explorer des choses qui vous intéressent vraiment et nous nous faisons connaître pour faire connaître vos jeux.!
Il y a une vitalité, une force de vie, une énergie, une accélération qui se traduit en vous par l'action et parce qu'il n'y a qu'un seul d'entre vous depuis toujours, cette expression est unique. Et si vous le bloquez, il n'existera jamais par aucun autre moyen et sera perdu. Le monde ne l'aura pas. Ce n’est pas à vous de déterminer à quel point il est bon, ni quelle est sa valeur, ni comment il se compare à d’autres expressions. Il vous appartient de le garder clairement et directement, de garder le canal ouvert. Vous n'avez même pas besoin de croire en vous ou en votre travail. Vous devez rester ouvert et conscient directement aux pulsions qui vous motivent. Gardez le canal ouvert…
Martha Graham, mère de la danse moderne