Comment polir les environnements de vos jeux

Vos joueurs s'ennuieront bien plus vite que prévu si vos espaces de jeu ne retiennent pas leur attention. Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment vous pouvez facilement améliorer de quelques crans le vernis de votre monde. Cela contribuera grandement à captiver l'imagination des joueurs.!

Avertissement: Tous les jeux ne bénéficieront pas de cet article. Il y a des jeux qui ont l'air mieux avec moins. Il y a des jeux qui semblent incroyables vides et minimalistes. Cependant, si vous cherchez à faire quelque chose avec un peu plus pouf, ce qui suit devrait vous aider sur votre chemin.

Trop souvent, je vois des jeux prometteurs retenus parce que les développeurs ne consacrent pas assez de temps à développer l'espace dans lequel leur jeu se déroule. Des jeux avec des mondes fades qui manquent d'émerveillement ou d'intrigues. Résoudre ce problème est généralement considéré comme une tâche énorme qui dépasse les compétences d'un développeur, mais ce n'est absolument pas vrai. Il faut juste un peu d'imagination pour utiliser les atouts de l'art pour créer un monde vivant et vivant..

Par exemple, ce monde de jeu a été créé avec seulement deux modèles d’arbres. Et quant aux arbres eux-mêmes: ils sont chacun simplement une sphère sur un cylindre (les deux avec des sommets réduits). Art facile avec un grand impact.

Créer des actifs à utiliser

Quels types d'actifs devriez-vous faire?

Afin de créer des environnements qui semblent polis, vous allez avoir besoin d'actifs. Avant de commencer à créer, vous devez d'abord comprendre ce qui est nécessaire pour donner vie à votre monde. Qu'est-ce qui habite votre monde? Quel genre de sentiment voulez-vous que votre monde ait?

Dans l'image ci-dessus, nous pouvons voir que le monde dans mon jeu, Rabytt, est rempli de fleurs. C'est ça - et j'ai utilisé ces fleurs parce que je voulais créer un sentiment édifiant, aimant dans le jeu. Cependant, gardez à l'esprit que ces fleurs étaient faciles à créer (bien que prenant du temps), et ont beaucoup contribué à créer un monde plus poli et vibrant.

Créer une histoire avec vos actifs

Lorsque vous décidez de vos actifs, assurez-vous de créer une histoire avec eux. Tout ce que vous ajoutez à votre jeu a un impact sur la vue du joueur sur votre monde de jeu. Donc, avant de commencer à créer les actifs, commencez par créer une liste d'éléments susceptibles de peupler votre monde.. 

Êtes-vous dans une station spatiale? Puis les fils, les bouches d'aération, les boutons et les cadrans et les panneaux d'ordinateur me viennent à l'esprit lorsque je pense à une station spatiale. La station spatiale est-elle détruite? Alors ces choses peuvent paraître cassées. Créez une liste de choses qui peupleraient votre monde.

Monaco est un excellent exemple d’utilisation d’un petit nombre d’actifs pour réaliser des gains importants.

Avez-vous cette liste? Ouais? D'accord, bien. Maintenant, choisissez trois choses de cette liste.

"Whoa! Mais qu'en est-il de tous ces autres trucs qui sont dans ce monde?" vous dites. Eh bien, chut: jamais entendu l'adage "moins est plus?" Si vous deviez essayer de créer plus que les trois choses, cela le ferait:

  1. finissent par devenir une grande entreprise, ce qui va à l'encontre du but de ce tutoriel 
  2. rendre plus difficile la création d'un vocabulaire visuel
  3. rendre difficile pour les accents de votre monde de se démarquer et de créer une atmosphère plus puissante

Gardez-le cohérent

À ce jour, vous avez peut-être remarqué que je n'ai pas parlé de la façon de physiquement créer l'art encore. C'est parce que je n'écris pas ceci pour vous apprendre à dessiner. En tant que concepteur, vous devez comprendre les limites de ce que vous pouvez faire. Impossible de créer un art de style pictural incroyable? Allez avec le pixel art. Vous ne pouvez pas faire de pixel art? Eh bien, c'est un mensonge, tout le monde peut faire du pixel art. Vous devez juste commencer à le faire.

Maintenant que tout est en ordre, la chose la plus importante à faire est de s’assurer que tout votre art partage le même style. Je suis sûr qu’une fois que vous aurez fini d’alimenter votre jeu avec des actifs, vous aurez déjà un style en place. Assurez-vous que l'art adhère à ce style. Si cela ne vous convient pas du premier coup, recommencez. Veillez à ce que votre jeu soit aussi beau que possible..

Pour peaufiner l'aspect général de mon jeu, je n'ai utilisé que ces fleurs simples et faciles à réaliser..

Il est également important de vous assurer que pour chaque actif, vous créez de légères variations de cet actif. Variations de couleur, petites marques, différentes tailles et formes. Rien de bien grave, mais de petits changements peuvent faire en sorte que le joueur reconnaisse toujours les objets sans se soucier des motifs..

Maintenant quoi?

Où devriez-vous placer l'art?

Réponse courte: Partout.

Réponse longue: partout.

En gros, ne soyez pas avare de ce que vous avez. Mettez-les partout où vous pouvez les mettre. Cependant, soyez prudent. Vous avez besoin d'un point où vous arrêtez de déposer des objets. Le meilleur juge de ce serait vous-même et le type d’atmosphère que vous visez. Il y aura un moment où vous sentez que "c'est assez".

Dans mon esprit, il était étrange de placer des fleurs sur le plafond et les murs, mais je suis heureux de m'y être tenu. Ne te retiens pas.

Utilisez la rotation et l’échelle, retournez-les, faites tout ce que vous pouvez éventuellement penser avec elles (tant que cela correspond à votre esthétique). Retenir vous empêchera de créer des mondes vraiment uniques.

Éviter la saturation

Faites attention à la quantité du même actif que vous utilisez dans un domaine donné. Vous devez créer des variantes des mêmes ressources pour vous assurer que le joueur ne remarquera pas les tendances du monde. Dans l'image ci-dessus, j'ai utilisé un atout douze fois dans la scène. Je viens d'utiliser des variations de couleur, d'échelle et de rotation pour empêcher le lecteur de s'en rendre compte..

Utilisez les variations pour briser les schémas et empêcher le joueur de reconnaître et de s’ennuyer des mêmes visuels, encore et encore. Si vous vous retrouvez à utiliser le même actif plusieurs fois dans la même zone, essayez de le remplacer par une variante de cet actif. Le joueur va cesser de remarquer le motif et commencer à voir un monde.

Enfoncer le monde

Sceller les coutures du monde du jeu

Les coutures sont les parties du monde qui n'ont pas l'air finies ou qui donnent l'impression de manquer quelque chose. Évidemment, la première étape pour résoudre ce problème consiste à déterminer ce qui manque. Un espace dans votre monde vous semble-t-il vide? Est-ce ennuyeux? Trop occupé visuellement?

C'est difficile à résoudre, car cela peut facilement changer de jeu et dépend vraiment du style artistique du jeu. Parfois vide, c'est bien. Parfois, ennuyeux, c'est bien. Mais cela dépend de vos propres choix en tant que designer.

Dans ce jeu en particulier, pour moi, la couture était le fond. C'était vide (même avec les arbres), alors j'ai juste utilisé les fleurs que j'avais faites auparavant, sauf que cette fois, silhouette.

Si quelque chose vous semble déplacé, déterminez-le et voyez si l'un de vos actifs existants peut résoudre le problème..

Biens d'art spéciaux

Les atouts artistiques spéciaux sont des éléments qui accentuent votre monde .; ils lui donnent vie et une histoire qui ne peut pas être racontée avec des mots. Ce sont des pièces uniques, mais elles sont extrêmement puissantes pour laisser des impressions au joueur sur votre monde..

Ce sont des actifs que vous n'utilisez qu'une fois, provisoirement deux fois, tout au long de votre partie. Ces actifs sont spécifiques et ne peuvent être généralisés. La plupart du temps, vous verrez ces types d'actifs utilisés à des fins de récit..

Dans Papers, Please, ce type de passeport est utilisé une seule fois. Cependant, il communique énormément au joueur sur le monde et les gens qui y vivent.

Essayez de distiller des éléments de ce que vous essayez de communiquer au joueur à propos de votre jeu dans ces atouts artistiques. Aussi, gardez à l'esprit exactement où vous allez les placer. Ce ne sont pas des œuvres d'art pouvant être placées au hasard. le timing et la position sont importants. Cependant, c'est quelque chose de différent pour chaque jeu. C'est donc à vous, concepteur, de trouver le moyen d'optimiser votre investissement dans de telles situations..

Conclusion

Ne présumez jamais que, simplement parce que vous n'êtes pas le plus grand artiste du monde, ou parce que vous êtes à court de temps, vous ne pouvez pas créer de magnifiques mondes de jeu. Avec quelques atouts artistiques simples et quelques instants pour diffuser cet art au fur et à mesure, vous vous retrouverez avec un monde du jeu fantastique et raffiné..

Références

  • Monaco: Que pensez-vous de moi Capture d'écran de l'avis de PC Gamer.
  • Papers Please capture d'écran de l'examen de Dorkadia.