Share
L’une des principales activités de l’humanité est de raconter des histoires. Nous racontons tous des histoires.
Lorsque nous décrivons la journée que nous venons de passer à notre partenaire au dîner, nous racontons une histoire. Quand au pub avec nos amis nous énumérons les problèmes que nous avons au travail, nous racontons une histoire.
Chaque jour, nous sommes également des auditeurs passifs des histoires des autres.
Lorsque nous lisons un livre, l'auteur nous raconte une histoire. Lorsque nous regardons une publicité à la télévision, les annonceurs nous racontent une histoire. Quand on écoute une chanson, le chanteur nous raconte une histoire.
Si vous y réfléchissez, nous créons et écoutons chaque jour des histoires. Le monde entier est une sorte de cacophonie d’histoires mélangées et échangées d’une personne à l’autre, dans une spirale sans fin d’histoires, de contes, d’anecdotes..
Nous sommes des histoires racontant d'autres histoires.
Toutes ces histoires sont racontées et écoutées parce que raconter des histoires est un besoin.
Ça a toujours été.
Depuis le début de l'humanité, l'homme a raconté des histoires.
Raconter des histoires est une activité que l’humanité pratique depuis avant même que le langage et l’écriture aient été inventés..
Mais quel est notre but quand nous racontons des histoires? Et comment tout cela peut-il être appliqué à la création d'un jeu vidéo??
La série d'articles Narration interactive examinera les mécanismes de la narration classique et moderne et vous fournira des outils pour raconter une histoire interactive.
Raconter des histoires peut avoir différentes significations et objectifs. Parfois, une histoire est un moyen de raconter un fait; parfois c'est un moyen d'exorciser nos peurs; dans d'autres cas, quelqu'un raconte une histoire juste pour le plaisir.
Raconter des histoires est un moyen d’exprimer notre personnalité et notre créativité et de montrer des aspects de nos pensées que nous ne pourrions pas exprimer autrement..
En effet, raconter des histoires et communiquer des faits sont deux choses très différentes.
Lorsque nous communiquons et présentons des faits, nous exposons simplement les événements pertinents. C'est ce que font les journalistes, par exemple: ils présentent les faits tels qu'ils se sont passés, sans détails personnels, ni opinions, ni sentiments. De cette façon, les auditeurs peuvent se faire leur propre opinion.
Mais lorsque nous racontons une histoire, le récit devient personnel: nous ajoutons nos opinions (même indirectement, par le biais d'un regard ou d'un ton de voix ou, si vous êtes italien comme moi, à l'aide de gestes), nous mettons l'accent sur des détails important pour nous, et généralement nous filtrons les faits à travers notre façon de voir les choses et notre contexte culturel.
D'une certaine manière, nous personnalisons l'histoire que nous racontons afin que notre public obtienne le messagenous voulons transmettre, et pas simplement une liste des événements. Nous ne voulons pas que nos auditeurs aient leur propre opinion; nous voulons avant tout leur donner le nôtre.
Et nous le faisons parce que nous voulons que notre narration cause un réponse.
Source: http://www.onespot.com/blog/infographic-the-science-of-storytelling/
Nous voulons que les gens qui écoutent notre histoire s'amusent ou se sentent touchés. Ou pour sympathiser avec nous, ou se mettre en colère ou nous réconforter. Même lorsque nous ne sommes pas le sujet de l'histoire, nous lui disons de créer une réaction émotionnelle chez l'autre personne - peut-être pour partager un sentiment.
Cas 1: vous êtes au pub assis près du bar, en train de regarder la télévision. Le journaliste raconte la corruption d'un important entrepreneur et explique que de nombreux travailleurs vont perdre leur emploi..
Réponse: les informations sont présentées de manière neutre, et vous les traitez en fonction de votre situation personnelle et décidez comment y répondre. Si vous êtes un travailleur, vous allez ressentir de l'empathie et ensuite faire rage. Si vous êtes un écrivain, vous pourriez être curieux et peut-être vouloir rédiger un article sur l'histoire. Si vous êtes un riche entrepreneur, vous vous interrogez peut-être sur la possibilité de reprendre facilement les affaires du corrompu. Quelle que soit la réponse, c'est à vous de voir.
Cas 2: Quelques minutes plus tard, un homme arrive et s'assied à côté de vous près du bar. Il commence à parler et vous dit à quel point il est désespéré, car il fait partie des travailleurs qui perdent leur emploi. Il a une fille au lycée et une hypothèque à payer..
Réponse: les informations vous sont maintenant présentées comme prévu par votre interlocuteur. Son histoire est remplie de rage et de déception. Vous le traitez selon votre situation personnelle, maisvous êtes influencé par la façon dont l'histoire a été racontée. Votre réponse peut être similaire à celle décrite dans le premier exemple ou peut-être différente, affectée par l'homme qui a raconté cette histoire..
Plus le narrateur sait raconter des histoires, plus il pourra influencer qui écoute.
Donc, en résumé, nous pouvons dire que nous racontons une histoire pour transmettre une messagedans le but de provoquer une réponseen qui écoute.
Nous utilisons des outils pour raconter nos histoires: ces outils ne sont ni un crayon, ni du papier, ni un microphone. Comme nous le verrons plus en détail, nous utilisons souvent des outils sans même nous en rendre compte..
Par exemple, la modulation de la voix tout en racontant une histoire est un outil. Mettre l'accent sur un mot et accélérer ou ralentir la narration sont autant de moyens de pousser nos auditeurs à réagir comme nous le souhaitons. En tant que narrateurs, nous avons le pouvoir de diriger les réactions de nos interlocuteurs vers le but recherché.
En tant que narrateurs professionnels (car ces articles ont précisément pour but de vous donner des conseils pour que vous puissiez appliquer les concepts de la narration à des produits tels que les jeux vidéo), nous avons une devoirfaire cela.
Nous ne pouvons pas écrire une histoire sans savoir où nous voulons emmener les joueurs ou quel type de réponse nous voulons provoquer chez eux: sinon, notre récit sera très faible..
Et pour en tirer le meilleur parti, nous devons maîtriser correctement les outils à notre disposition..
Le premier groupe d’outils est expériences interdisciplinaires. En tant que narrateurs d'un jeu vidéo, nous pouvons exploiter beaucoup de choses pour raconter des histoires. Musique de fond, par exemple. Ou les lumières dans une scène; ou la correction chromatique appliquée à la caméra de jeu.
Mais, pour utiliser ces outils, nous devons les connaître. Le premier conseil que je peux vous donner, alors, est de vous donner un aperçu de chacun de ces outils. Vous êtes un Designer de jeu, c'est vrai, pas un Artiste ou un Sound Designer. Néanmoins, vous ne pouvez pas ignorer totalement le fonctionnement de leurs outils. Ignorer les règles de base de la direction vous obligera à écrire une cinématique dépourvue de rythme ou à utiliser des angles ne permettant pas de transmettre le message voulu au joueur..
De toute évidence, si vous travaillez dans une très grande équipe, il y aura des personnes qui se spécialiseront dans ces domaines - et ce seront elles qui décideront, probablement, des résultats finaux concernant ces aspects. Cependant, avoir une certaine connaissance de leurs domaines vous permettra de créer un terrain d'entente et de vous engager de manière constructive avec eux, et de suggérer votre vision en tant qu'auteur de l'histoire..
Par exemple, si vous voulez transmettre peur ou anxiété ou malaise Pendant une séquence de jeu, vous pouvez utiliser certains types de fond sonore ou donner à la caméra un angle particulier. Mais pour ce faire, vous devez savoir CommentLe réglage de l'angle de la caméra peut affecter la réponse du joueur. Tout cela fait partie de la narration: caméra, musique, sons, couleurs, sont des outils à exploiter.
Un voyage a une direction qui raconte l'histoire avec des images et des couleurs.
Donc, plus vous en savez, mieux c'est.
Le deuxième groupe d’outils est Expériences de vie. Lorsque j'enseigne la conception de jeux, l'une des premières choses que j'ai remarquées est que les étudiants se considèrent comme de bons concepteurs de jeux, car joue beaucoup. Il est clair que jouer fréquemment et connaître le marché pertinent est essentiel. Mais le simple fait de jouer fera de vous un piètre narrateur car vous aurez tendance à répéter ce que vous avez vu dans le jeu de quelqu'un d'autre.
Au lieu de cela, faire des choses qui sont différentde jouer élargira vos connaissances et votre culture.
Un des secrets de dire un bonL’histoire est de savoir à qui vous vous adressez. Et, en conséquence, en ajustant la façon vous racontez l'histoire de manière à ce qu'elle affecte le plus possible votre public cible.
Désormais, si votre public cible est constitué de passionnés d’opéra, vous devrez tout d'abord assister à dix représentations à l'opéra. Et pas seulement ça. Vous devrez faire de la randonnée, pagayer un canoë, peindre une image.
Pourquoi?
Parce que vous allez apprendre des outils nouveaux et différents et des manières de gérer le récit qui élargira vos possibilitésdans la narration. Plus vous en savez, et plus vous avez étudié ou essayé, mieux vous pourrez raconter une histoire..
L'une des principales différences entre l'homme et l'animal est la capacité de raconter une histoire. De nombreux animaux sont capables de communiquer entre eux et de se communiquer des informations sur l'emplacement des aliments ou une source de danger..
Cependant, exactement comme nous, les animaux sont capables de se raconter des histoires. Un animal peut se raconter une histoire à travers des rêves, en dormant. J'ai récemment observé mon chat. Lorsqu'il est endormi, il fait souvent les mêmes bruits et mouvements de la bouche que lorsqu'il fait la chasse aux insectes dans la maison. J'ai fait une petite recherche et trouvé des articles qui montrent que les chats rêvent de choses qui ne se sont jamais passées.
Mais la grande différence avec nos rêves est que les animaux ne peuvent pas inventer en utilisant leur imagination. Leur rêve, même s'il ne s'est jamais produit, est basé sur des faits réels. Au lieu de cela, nous sommes libres de rêver et de créer des histoires sur la base de choses qui non seulement ne se sont jamais produites, mais qui ne peuvent pas se produire (levez la main si vous n'avez jamais rêvé d'avoir une sorte de super pouvoir!).
Imagination, C'est donc le troisième outil à notre disposition pour raconter des histoires: nous pouvons les inventer et les rendre crédibles, parfois jusqu'à ce que notre auditeur soit convaincu que ce que nous disons est la vérité. Je pense que la politique est basée sur ce principe… mais je ne suis pas un grand expert en politique.
L’autre grande différence entre nous et les animaux est la capacité de s’appuyer sur les idées des autres de manière collaborative..
Par exemple, une fourmi est capable de dire à une autre fourmi: «Il y a de la nourriture plus loin dans cette direction». Mais une troisième fourmi, en regardant la conversation, ne peut pas ajouter: «Et si vous allez encore plus loin, vous trouverez de l'eau.» La troisième fourmi, pour pouvoir exprimer son message, devra commencer une nouvelle conversation à partir de zéro. Cela peut sembler être une petite limitation, mais c’est en fait la raison pour laquelle l’humanité a pu réaliser de tels progrès scientifiques. Parce que lorsque nous étudions quelque chose, nous partons de ce que d’autres ont étudié et démontré et Raconténous, par exemple à travers un livre. Nous n'avons pas à partir de zéro et pouvons nous concentrer sur l'étape suivante.
C'est une façon de raconter des histoires en coopération. La coopération, qui est notre quatrième outil, est une forme d'interaction.
Et on peut définir l’interaction comme ceci: un échange d’informations réciproque entre deux parties, à travers un média.
Enfin, après cette longue prémisse, nous pouvons traiter de la cœur du sujet: pourquoi et comment raconter des histoires dans un jeu vidéo. Nous avons clairement expliqué ce que signifie une narration, quel est son but et quels outils nous pouvons utiliser, et nous avons également défini le mot. interactif. Ce qui est vraiment important parce que, avec la naissance des jeux vidéo, une forme de récit auparavant considérée comme «expérimentale» est en fait devenue l’un des types de récit contemporain les plus populaires et les plus pertinents: la narration interactive..
Et c’est la raison pour laquelle la narration dans les jeux vidéo est si importante: parce que vous pouvez raconter des histoires avec un jeu vidéo, vous ne pouvez pas les raconter par un autre moyen..
En fait, les jeux vidéo vous permettent d’organiser des messages et de provoquer des réactions si complexes et si puissantes qu’ils font du récit une expérience unique et, à bien des égards, nouvelle..
Oui, bien sûr, le récit interactif sera l'une des nouvelles "grandes choses" à l'avenir.
L'homme raconte des histoires depuis toujours, mais ce n'est qu'avec les jeux vidéo qu'il a commencé à raconter des histoires interactives..
Mais à quoi ressemble un récit classique? Et en quoi un récit de jeu vidéo est-il différent d'un récit classique? Enfin, combien de types de narration interactive existent?
Le prochain article répondra à ces questions et à d'autres.
Accentsconagua