5 erreurs communes commises par des guitaristes

La clé de l'amélioration est la pratique. Il est très important d'avoir une autocritique forte et saine. Je vais le signaler avant de lire ce tutoriel: ce ne sont que commun Des erreurs que j'ai constatées au fil des ans chez beaucoup de guitaristes et j'ai également commis les mêmes erreurs. Bien que cela ne signifie pas que vous les faites vous-même, vous pouvez utiliser ce tutoriel comme point de départ pour analyser vos faiblesses..

1. Vibrato

Vibrato. Une technique surestimée que tout le monde de la guitare pense pouvoir faire, mais qu’en réalité, elle ne peut pas. 

La technique du vibrato ne signifie pas que vous devez serrer la main très rapidement jusqu'à ce que la corde se balance du haut vers le bas du cou. En fait, la bonne technique de vibrato découle d'un mouvement détendu qui ajoutera une touche de naturel supplémentaire à la note que vous jouez.. 

Le point qui manque à la plupart des gens, quand on joue du vibrato, est temps. Vibrato pour être dans le temps ainsi que les autres notes. Ajouter un effet à une note ne signifie pas que vous pouvez vous rappeler d'être dans le temps ou d'accord. 

Cela mène à régler. Utiliser du vibrato sur une note ne signifie pas faire un quart de ton d'un virage. Encore une fois ces deux erreurs sont le résultat d'un joueur stressé. 

Enfin, n'utilisez pas de vibrato sur chaque note qui dure plus d'une noire. Tenir une note ne signifie pas nécessairement que vous devez y ajouter du vibrato. Pensez-y comme ça. Si vous utilisez un effet spécial à chaque fois, ce n'est plus spécial. Utilisez donc le vibrato uniquement lorsque cela est approprié, comme vous le feriez avec d'autres techniques.. 

2 fois

C'est très courant. Si vous vous êtes déjà enregistré vous-même, à un moment donné, au cours de votre carrière musicale, vous avez probablement remarqué à quel point votre temps était compté. Peut-être que vous avez amélioré au fil des ans, peut-être pas. 

Même s’il est très étrange que les guitaristes aient mauvaise réputation en lecture et en chronométrage. 

La difficulté à jouer dans le temps tient au fait que vous commencez à jouer en pensant que la guitare est un instrument qui ne fait que de la hauteur. Donc, vous vous occupez de l'apprentissage des gammes, des accords, mais vous ne vous arrêtez jamais une seconde pour penser que tout dans la musique doit être mis en temps, quel que soit l'instrument joué.

La clé de l'amélioration est un métronome. 

En tant que joueur en général, vous ne devriez pas envisager d'utiliser un métronome comme quelque chose de plus, ni comme savoir-faire de lire un livre comme quelque chose de plus en tant que membre d'une société.. 

3. Visualisation du cou

Ce point est quelque chose que j'aime beaucoup et il se peut que certaines personnes sous-estiment ou même ne se soucient guère de cela. Cela peut sembler être une compétence avancée en tant que guitariste, mais pour moi, plus tôt vous voyez tout, notes, intervalles, points sur le cou, mieux c'est.. 

Je vais commencer par cette idée: utiliser des motifs - ou des formes - pour jouer des gammes et des accords a pour et contre. 

  • Pro: une fois que vous avez compris le concept, vous pouvez jouer à la même échelle dans toutes les tonalités sans changer de doigt ou de réflexion sur les notes de cette échelle.
  • Les inconvénients: En ne pensant pas aux notes, vous risquez de devenir paresseux et d’ignorer la musique. Vous arrivez au point où vous n'imitez que des points sur un papier sans rien savoir. 

Je ne dis pas que vous devez apprendre toutes les notes lorsque vous prenez la guitare pour la première fois. Apprenez le motif en premier. Apprenez ensuite les intervalles que vous jouez, puis apprenez les notes. 

Aucun de nous n'apprendra tout en premier lieu; voir ce qui se passe dans le cou devrait être l'objectif de tous.

En effet, une bonne connaissance du manche de commande signifie que vous savez non seulement ce que vous faites, mais que vous vous souciez également des notes que vous jouez.. 

4. Trop de notes

Peut-être avez-vous eu le sentiment de "Quand je joue en solo, je fais juste les motifs de haut en bas et je ne sais pas quoi faire d'autre". C'est parce que vous ne pensez pas en termes de note, vous pensez en termes de formes. Chaque note a son propre caractère et son propre. Plus vite vous apprendrez, plus vos motifs deviendront authentiques. 

De telles erreurs ne sont pas immédiatement évidentes chez un guitariste, comme le timing ou le vibrato. Bien que les effets de ce manque soient totalement reconnaissables: solos arythmiques, non-sens, non mémorables. 

Et cette erreur doit traiter deux aspects de la musique: la visualisation du cou mais surtout, la formation des oreilles. 

J'ai déjà examiné le premier point. Considérons maintenant le point d’entraînement auditif et les solos. Vous devriez toujours utiliser votre oreille pour apprendre une balance. Et par là, je veux dire toujours

Apprendre une échelle en regardant les points sur un papier ne vous mènera nulle part. Vous devez chanter la gamme pendant que vous jouez. Vous devez être capable de chanter cette gamme à partir d'une racine donnée. 

Cette formation rendra plus expérimentale votre oreille et, surtout, vous fera comprendre le sens de chaque note sur une échelle.. 

5. La paresse 

Je ne trouve pas de mot plus spécifique pour décrire ce dernier point. La guitare est un instrument facile à jouer, mais vraiment difficile à maîtriser. En outre, la guitare est ce genre d’instrument que tout le monde déclare jouer même s’ils connaissent quelques accords ouverts.. 

Ainsi, quand quelqu'un commence à jouer de la guitare, il apprend les accords de base et peut-être un peu de gamme et il pense pouvoir jouer parce qu'il a des amis qui font de même.. 

Cela dit, je n'essaie pas de dire que si vous voulez jouer de la guitare, vous devez étudier 10 ans au conservatoire ou y consacrer toute votre vie. Ce que je souligne, c’est le fait que nous abandonnons trop vite les activités d’apprentissage..

Si jouer de la guitare - ou même d'un autre instrument - était considéré comme une tâche difficile, quelque chose que vous devez vraiment traverser, alors je suis sûr que seules les personnes engagées s'y plongeraient.. 

Pour pouvoir jouer d'un instrument, il faut développer des années d'études et acquérir d'autres compétences. Alors soyez patient avec vous-même, mais aussi, ne soyez pas paresseux et essayez toujours d'être enthousiaste à propos de quelque chose de nouveau à apprendre. 

Conclusion

J'espère que vous ne prendrez pas cet article comme une critique idiote contre les guitaristes: après tout, je joue aussi de la guitare et je ne suis certainement pas exempt d'erreurs. Je pense que la première chose à corriger une erreur est de les reconnaître. Alors, pour être honnête, demandez-vous si vous vous êtes retrouvé dans l'une de ces catégories.