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“Le MIDI est-il mort?” La question semble être évoquée d'un forum à l'autre. Le MIDI a été inventé au début des années 80, juste après que je me suis lancé dans la musique. À l'époque, les claviers étaient primitifs, l'ordinateur personnel venait d'être inventé et 640 Ko suffisait de RAM pour quiconque. MIDI était une solution qui allait comme un gant dans ce monde. Vous pourriez être surpris que les gens l'utilisent encore aujourd'hui.
Et pourtant, il semble que le MIDI soit partout où vous regardez dans l'enregistrement de musique. Nous l'utilisons d'une manière que les ingénieurs d'origine n'ont jamais imaginée ou projetée et il semble que le MIDI est là pour rester. Même si vous faites partie du club «Je ne fais pas de séquençage MIDI - Je suis un vrai musicien», le MIDI peut quand même faire partie intégrante de votre configuration..
Qu'est-ce qui rend le MIDI si unique et utile??
MIDI est “l'interface numérique de l'instrument de musique”. Il a été principalement conçu pour connecter différents matériels ensemble. À l'époque, vous l'utiliseriez pour interconnecter deux ou trois claviers et une boîte à rythmes avec votre séquenceur Roland MC500. C'était un standard, donc travaillé avec toutes les marques, et semblait magique.
Le MIDI est toujours utilisé pour connecter du matériel, bien que vous utilisiez davantage un câble USB pour connecter votre clavier à votre ordinateur pour des raisons de rapidité et de latence réduite. J'utilise toujours des dérivations MIDI pour connecter divers instruments numériques et modules de sons au clavier de mon contrôleur.
Et ces jours-ci, les codes de synchronisation MIDI permettent également à différents logiciels de communiquer ensemble et de fonctionner ensemble, ce qui permet à votre logiciel d’enregistrement de démarrer la lecture de matériel externe, ainsi que d’autres logiciels, par exemple une application de boîte à rythmes. Ceci est juste un exemple de la façon dont l'utilisation du MIDI a été étendue.
MIDI sépare le son de l'instrument que vous jouez, ce qui vous permet d'utiliser divers contrôleurs pour créer de la musique. Des claviers lestés, des claviers non lestés, des instruments de percussion électroniques, des instruments à vent MIDI et des contrôleurs de guitare sont tous disponibles. De plus, MIDI vous permet d’utiliser des surfaces de contrôle externes avec des boutons et des curseurs pour votre mixage. La variété de contrôleurs vous permet de nombreuses options pour jouer avec différentes sensations et expressions.
Il y avait un manque de mémoire et d'espace disque lors de la création du MIDI. Les premiers disques durs IBM ne faisaient que 5 Mo et l’espace était insuffisant. L'enregistrement audio n'était pas encore une option, que ce soit en termes de stockage ou de puissance de traitement. En comparaison, les fichiers MIDI étaient rapides, minuscules et appropriés.
Au cours des années 90, j'ai beaucoup utilisé le MIDI. Mon petit Toshiba Libretto 95 MHz avec seulement 16 Mo de RAM était un séquenceur MIDI parfait et portable. Je l'ai emporté partout avec moi et je l'ai posé sur les claviers MIDI pondérés que je jouais. Malgré les faibles spécifications de l'ordinateur, il n'a jamais sauté un battement.
En ces temps de disques en téraoctets, la petite taille d'un fichier MIDI semble excessive, et ce n'est certainement pas aussi important qu'auparavant. Pendant de nombreuses années, la musique MIDI a été utilisée sur des sites Web (malheureusement), des cartouches de jeu et des téléphones portables, mais même dans ces régions, les fichiers WAV et MP3 plus volumineux sont désormais acceptés. La petite taille du fichier est rafraîchissante plutôt qu'essentielle. Lors de l’enregistrement, les fichiers audio sources peuvent devenir énormes, et tout ce qui peut en réduire la taille est le bienvenu..
Une chose qui a gardé le MIDI actif et pertinent, c'est qu'il continue à être étendu. Aux débuts des claviers électroniques, il n'existait pas de mappage de patch standard pour les sons d'instruments. Le son 25 peut avoir été un piano sur un clavier et des pads sur un autre. Cela vous compliquait les choses: que vous envoyiez votre dernier fichier MIDI à un ami avec un autre clavier ou que vous remplaciez simplement un clavier ou un module de votre rack par un autre. Le manque de standardisation a souvent donné des résultats inattendus.
En 1991, la norme MIDI a été étendue pour devenir la norme General MIDI. Le principal changement consistait à normaliser 128 patchs, de sorte que les instruments d’un clavier correspondent exactement à ceux d’un autre clavier. Cela rend le MIDI plus utile - les fichiers MIDI standard peuvent être échangés entre utilisateurs, et maintenant plusieurs milliers (millions?) Sont disponibles en ligne.
Au fil du temps, General MIDI a été étendu aux normes GS et XG par Roland et Yamaha, respectivement, qui ont ajouté des instruments et des effets supplémentaires à la norme..
Le séquençage MIDI n’est pas la même chose que l’enregistrement de sons. Un séquenceur enregistre les notes jouées, leur force et leur rapidité et leur durée de conservation. C'est l'équivalent moderne d'un rouleau de pianola. Pour écouter la musique, vous avez besoin d'un instrument pour reproduire ce qui a été enregistré..
Mais même s’il ne s’agit pas vraiment d’enregistrement, il produit essentiellement le même résultat en ce qui concerne les instruments électroniques, ce qui en fait un bon point de départ pour ceux qui se lancent dans l’enregistrement, en particulier ceux dotés d’ordinateurs anciens ou peu complexes. Et la flexibilité supplémentaire du MIDI le rend intéressant à considérer pour de nombreuses applications professionnelles..
Le séquençage MIDI est plus flexible que l'enregistrement à bien des égards. En voici trois:
Auparavant, pour reproduire une séquence MIDI, vous deviez connecter votre ordinateur à un clavier multi-timbral ou à un module de son. Ces jours-ci, tout cela peut être fait à l'aide d'un logiciel. Il existe des milliers de soundfonts contenant de riches sons instrumentaux ou artificiels, certains gratuits, d'autres coûtant plusieurs milliers de dollars. Un univers de sons virtuels vous attend pour explorer.
Enfin, puisqu'un fichier MIDI standard contient la hauteur et la durée de chaque note, il est relativement facile pour un logiciel de l'afficher sous forme de notation musicale standard. De nombreux programmes de séquençage et d’enregistrement numérique sont capables d’afficher de la musique de cette manière. Vous pouvez également utiliser une application de notation dédiée si vous êtes sérieux dans l’impression professionnelle de partitions..
Maintenant c'est à vous. Le MIDI est-il mort ou vivant dans votre studio? Comment utilisez-vous le MIDI et êtes-vous un fan?
Accentsconagua