Un bref aperçu d'une session

L'enregistrement sur le terrain semble être un art sombre pour beaucoup de concepteurs sonores et de compositeurs, mais c'est un moyen de créer de riches bibliothèques de matériel original. À travers quelques conseils simples, ce tutoriel en 2 parties vous donnera une brève introduction à l’enregistrement sur le terrain. Dans la première partie, nous avons examiné les outils du métier, quelques conseils et astuces pour réussir votre session, ainsi qu’un survol d’une session d’enregistrement. Dans la deuxième partie, nous examinerons l’une de mes sessions d’enregistrement sur le terrain, aborderons certaines techniques de post-traitement pour les sons capturés, la bibliothéconomie et ce qu’il faut faire de vos enregistrements une fois que vous les avez rentrés en studio..

Un bref aperçu d'une session

J'ai récemment participé à une session d'enregistrement sur le terrain avec un ami, capturant divers sons ambiants de Seattle. Nous avions préparé une liste des endroits que nous voulions visiter et programmé le voyage de manière à atteindre le maximum de points de la manière la plus efficace. Comme pour toute session sur le terrain, les choses ne se sont pas déroulées à 100% comme prévu. Plusieurs arrêts ont donc été interrompus. Notre premier arrêt, cependant, a généralement été un succès et les étapes ci-dessous décrivent ce que nous avons fait..

Photo Flickr par N6DN

Étape 1 - Emplacement et configuration

Notre premier arrêt était la plage de Golden Gardens, une zone peuplée de gens, de bateaux, d’avions et de surf de Puget Sound. Notre configuration d’enregistrement comprenait ce qui suit:

  • Enregistreur mobile Zoom H2 avec 8 Go de stockage
  • Enregistreur mobile Tascam HDP2 avec 2 Go de stockage
  • Casque Audio Technica MH50
  • Paire de microphones Oktava MK-012 assortis
  • Pare-brise fait maison
  • Pied de microphone à flèche avec adaptateur à 2 microphones
  • Câbles et batteries de rechange

Les microphones Oktava ont été installés à la manière ORTF, connectés au Tascam et protégés avec le pare-brise. Le Zoom a été utilisé pour approcher de près le surf et le rivage, tandis que la configuration du «gros appareil» était à environ 50 pieds de la ligne de flottaison..

Étape 2 - Qu'est-ce qui a mal tourné?

Photo Flickr par Torri 479

Certains avec des yeux vifs peuvent avoir remarqué quelque chose qui manque dans la configuration ci-dessus. Lorsque vous avez 2 personnes et 2 enregistreurs, vous penserez que 2 casques d’écoute seraient pratiques. Eh bien, la première erreur que nous avons commise a été d’oublier le deuxième casque. Si nous enregistrions les uns après les autres, cela ne poserait pas de problème. Mais nous avons essayé d’enregistrer en même temps, ce qui a eu pour conséquence la perte de certains excellents morceaux à cause de la rupture du microphone. Malgré la présence de notre pare-brise improvisé, le vent soufflait toujours dans ma configuration de micro et, alors qu’un grand train passait à l’arrière-plan (Wow, quel son génial!), Le vent s’est écrasé et a coupé les micros, rendant l’enregistrement inutile. Voici un exemple:

Nos microphones ont été coupés par le vent lors d'un grand moment d'enregistrement.

Nous avons ajusté le volume et l'emplacement du pare-brise lors de notre prochaine tentative et avons réussi à capturer de meilleurs matériaux. Mais notre moment avec ce train était passé, et nous avons perdu l'occasion d'obtenir de bonnes choses.

De plus, j’ai commis l’erreur de placer mon enregistreur au sol pendant que je configurais les microphones, tout comme un chien curieux est venu vérifier les choses. Le résultat fut une patte pleine de sable se posant directement sur l'enregistreur. Heureusement, le Tascam est une bête robuste, et aucun dommage permanent n'a été causé, mais on m'a vite rappelé à quel point il était important de protéger son équipement portable à tout moment..

Étape 3 - Qu'est-ce qui s'est bien passé?

Du bon côté des choses, nous sommes arrivés tôt chez nous et nous nous sommes donné suffisamment de temps dans la journée pour nous asseoir pour une nouvelle série d’enregistrements. Nous avons finalement reçu beaucoup de matériel de qualité, y compris une ambiance à terre, des bateaux, des gens, des chiens, des hydravions et un petit train Amtrak en arrière-plan. Beaucoup de bonne ambiance à partir d'un seul endroit. Nous avons également pris note des éléments à régler pour notre prochain arrêt. Nous nous sommes donc arrêtés chez moi pour prendre quelques articles supplémentaires, y compris le deuxième casque d'écoute..

De retour dans l'atelier - Catalogage et édition de votre matériel de terrain

Après une journée sur le terrain, nous étions tous les deux épuisés. Nous n’avons donc rien fait d’autre que transférer le matériel capturé pour une écoute et un montage ultérieurs. Nous avons réussi à parcourir environ 50% de notre liste et avons programmé un autre jour d'enregistrement plus tard en été..

Maintenant que j'ai le matériel, il est temps d'écouter, d'éditer et de commencer à exploiter les pierres précieuses contenues dans.

Photo Flickr d'Erik

Une fois que vous êtes retourné au studio et que vous avez transféré tous vos enregistrements sur votre machine de montage, l'étape suivante consiste à commencer à cataloguer et à éditer votre matériel. Il y a de fortes chances que vous disposiez d'une bonne quantité de matériel de qualité et d'une quantité de matériel moins utile. L'importance d'écouter tout le matériel et de générer une bonne feuille de référence est inestimable. Cela vous permettra de trouver facilement et rapidement ce matériel quand vous en aurez besoin.

De nombreux concepteurs et enregistreurs sonores utilisent un logiciel dédié pour archiver leurs enregistrements. Des applications telles que SoundMiner, Basehead et Net Mix Pro offrent un accès à vos fichiers via une base de données, tandis que des applications telles que AudioFinder et Snapper étendent le système de fichiers existant pour faciliter la recherche et la modification de vos fichiers..

Pour ma propre santé, je cataloguerai habituellement mon matériel en au moins trois sections:

  • Enregistrements originaux non édités - il s’agit du matériel transféré directement du terrain
  • Enregistrements bruts édités - c'est le matériau après l'avoir parcouru et édité, la sélection des prises que je préfère, leur attribuant des noms uniques, etc. Cependant, je n'ai pas procédé à un post-traitement de ce matériau..
  • Matériel édité et traité - Cette section est généralement une section "vivante", car mes besoins pour un son donné peuvent changer en fonction du projet. Par exemple, je peux utiliser un son d'avion non modifié, à l'exception des réglages de volume et d'égalisation, ou bien l'utiliser conjointement avec un autre son pour créer un troisième type de son qui n'est pas nécessairement un avion. Dans ce cas, plusieurs versions du son de l'avion peuvent avoir été traitées différemment.

Prenez votre temps avec cette étape. L'un des plus grands enseignements que j'ai jamais reçus concernant le travail avec le son - que ce soit la composition, la conception sonore ou l'ingénierie - est qu'un bon (remplir en blanc) est un bon bibliothécaire. Plus vous êtes organisé avec votre matériau source, plus vous serez efficace dans la recherche, la création et l'édition lorsque le temps le permet.!

Édition et maîtrise des enregistrements de terrain

La dernière étape de notre didacticiel consiste à examiner quelques méthodes simples pour éditer et manipuler vos enregistrements sur le terrain afin de produire des informations utiles. Il existe un nombre infini de façons et de combinaisons pour ajuster vos sons afin d'obtenir les résultats souhaités. Ci-dessous, quelques techniques que j'utilise fréquemment et qui donnent systématiquement du matériel utile..

  • Volume / Gain - C'est une évidence, mais il ne faut pas l'oublier. Une écoute méticuleuse sur une longue piste ambiante peut révéler que des changements subtils de volume sont nécessaires au fil du temps pour accentuer des moments spécifiques. Sinon, si vous sélectionnez une ou deux tranches de sons, vous pourrez peut-être régler le volume différemment que si vous manipuliez ces sons dans le contexte d'une piste ambiante plus longue..
  • Réduction du bruit - En fonction de votre matériel source, l’utilisation d’un plug-in de réduction du bruit peut aider à éliminer les bruits indésirables de vos enregistrements. Soyez très prudent avec ces types de processus, cependant. Ils entraînent souvent des alias et des artefacts indésirables.
  • Égalisation - L’égalisation sélective est un excellent moyen de commencer à isoler le matériau souhaité d’un enregistrement sur le terrain. Supposons que vous enregistrez l'ambiance d'une forêt et que vous souhaitiez vous concentrer sur les feuilles et les oiseaux. Dans ce cas, il est prudent de couper certaines fréquences plus basses, car une grande partie de ce matériel ajoutera simplement du bruit à votre image finale. enregistrement. Vous pourrez peut-être augmenter le gain de votre enregistrement après une correction sélective dans une plage beaucoup plus élevée que vous ne l'auriez sans elle, car vous n'augmenterez pas (nécessairement) le bruit avec celui-ci..
  • Compression multibande - C’est l’une de mes techniques préférées. Expliquer le processus complet d’utilisation de l’une d’elles est au-delà de la portée de ce tutoriel (lisez-vous ceci, Mo?) Un compresseur multibande vous permet de régler le volume apparent d’une son sur plusieurs bandes de fréquences. Le résultat est que vous pouvez, par exemple, réduire les fréquences graves tout en augmentant les médiums et les aigus d'une manière qui diffère nettement de celle d'une simple égalisation..
  • Limitation - Bien entendu, à la fin de la chaîne, vous souhaiterez peut-être simplement augmenter le volume apparent de tout un enregistrement. Utiliser un limiteur de murs de briques est un moyen simple de le faire, sachant que vous augmenterez le volume des bons et des mauvais éléments de votre enregistrement..

Conclusion

J'espère que ce bref aperçu de l'enregistrement sur le terrain vous a donné quelques idées pour enregistrer vos propres sons et quelques astuces utiles pour améliorer la qualité et le flux de travail de vos sessions. Vous trouverez ci-dessous un court extrait de l’ambiance du bord de mer que nous avons finalement réussi à capturer dans les étapes ci-dessus. J'ai appliqué des égaliseurs, des ajustements de volume et une compression multibande, ainsi que des limitations pour produire un arrière-plan ambiant vraiment sympa..

Ambiance de bord de mer - Golden Gardens, Seattle, WA, USA

Si vous avez trouvé ce tutoriel utile ou si vous avez des idées ou des questions, partagez-les dans les commentaires! Jusqu'à la prochaine fois, continuez à écouter!