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Dans la deuxième partie de ce didacticiel, nous verrons comment la modulation peut rendre notre patch d’organe plus intéressant et plus réaliste, et comment une modulation supplémentaire des harmoniques de notre patch additif peut créer des sons et des textures différentes..
Chargez votre patch du tutoriel précédent. Ce serait une bonne idée de sauvegarder le patch sous un nom différent pour pouvoir revenir ultérieurement au patch de base pour organe si vous le souhaitez..
Pour récapituler, notre ton devrait ressembler à ceci:
Nous allons utiliser le programmateur du Combinator pour appliquer une modulation au son que nous avons créé, pour obtenir un son d'orgue plus authentique..
Cliquez sur le bouton "Afficher le programmeur" dans le combinateur. Cliquez sur 'Subtractor 1' sur le côté gauche du panneau, ce qui affichera les options de routage de modulation pour ce périphérique Subtractor. Choisissez la cible pour Rotary 1 comme étant le taux du LFO1, en laissant les valeurs minimum et maximum là où elles se trouvent, à 0 et 127.
Le panneau devrait maintenant ressembler à ceci:
Affectez le bouton rotatif 2 au montant LFO1, en laissant à nouveau les valeurs minimum et maximum comme elles sont. Le panneau devrait maintenant ressembler à ceci:
Répétez les étapes 2 et 3 pour les huit soustracteurs de votre patch Combinator. Cela signifie que lorsque vous tournez le Rotary 1 ou 2, cela affecte les commandes de taux et de quantité du LFO1 de tous les soustracteurs qui composent votre son de l'orgue. Tous les LFO doivent déjà être configurés pour affecter la hauteur des oscillateurs. Par conséquent, si vous tournez le Rotary 2, le vacillement de la hauteur doit être modifié. Il sera utile à ce stade d’étiqueter les deux commandes rotatives comme je l’ai fait ci-dessous:
Maintenant, tout ce que nous avons à faire pour obtenir cet agitation d'orgue authentique serait d'ajuster les 2 commandes rotatives aux valeurs appropriées. Pour cet exemple audio, j'ai fixé le taux à 81 et le montant à 15, pour une belle oscillation subtile dans les notes.
Pour quelques idées de modulation supplémentaires, voici quelques suggestions:
Essayez de moduler le volume des notes ainsi que, ou à la place de la hauteur. Pour ce faire, vous devrez connecter les LFO aux entrées rotatives du combinateur..
Au lieu d'utiliser le programmateur dans le Combinator et les commandes rotatives globales pour moduler la hauteur et le volume, essayez de définir des valeurs différentes pour chaque soustracteur, cela peut créer des sons vraiment intéressants, même si cela peut être un peu brouillon.!
Nous allons maintenant commencer à jouer avec différents sons de notre patch de synthé additif. Le premier son que nous pouvons créer sera un son de type cloche, alors enregistrez le patch d’orgue, puis réenregistrez-le sous un nouveau nom pour le son de cloche..
Avec un son de type cloche, le son retentit légèrement après la pression d’une note. Par conséquent, si vous déclenchez vos notes à partir d’une piste de séquenceur, assurez-vous que les notes sont très courtes, comme illustré:
Notre son de cloche n’aura pas besoin de modulation. Désactivez donc toute modulation de hauteur ou de volume que vous avez ajoutée pour le son d’orgue. Le son de la cloche que nous allons produire est caractérisé par l’harmonie des harmoniques inférieures, tandis que les harmoniques supérieures disparaissent très rapidement, ce qui donne la première «attaque» au son. Pour ce faire, nous pouvons modifier les temps de relâchement des enveloppes d’ampli de chaque soustracteur..
Pour faire résonner le corps principal du son, j'ai augmenté le temps de relâchement des quatre premiers soustracteurs situés en haut de la pile jusqu'à environ 55.
Nous commençons à y arriver maintenant, mais les fréquences les plus hautes disparaissent encore un peu trop vite à mon goût. J'ai donc prolongé le temps de relâchement des quatre autres Subtractors à environ 22. À ce stade, vous pouvez également vous permettre d'augmenter le volume. sur ces fréquences plus élevées aussi, pour rendre l'attaque sur la note plus prononcée.
Vous pouvez maintenant entendre notre son de cloche terminée. Cela devrait vous donner une bonne idée de la manière dont vous manipulez les différentes ondes sinusoïdales qui composent notre son de différentes manières pour obtenir une vaste gamme de sons différents. Si vous souhaitez continuer à expérimenter d'autres sons, voici quelques idées que vous pouvez essayer:
Faites un son de type pad, rappelez-vous qu’il n’est pas nécessaire de toujours reproduire les instruments du monde réel. Pour ce son, vous pouvez expérimenter la modulation sur des harmoniques individuelles, des LFO retardés et des sons avec un grand écart entre les harmoniques hautes et basses..
N'oubliez pas que le bruit blanc est constitué d'un mélange égal de toutes les fréquences. Par conséquent, si vous superposez suffisamment d'ondes sinusoïdales dans un patch, vous pouvez les filtrer et créer des sons de type percussif et batterie..
Ajouter des effets tels que la réverbération, le chorus et le delay à vos sons peut vraiment leur donner vie..
La piste ci-dessous est entièrement composée de patchs de synthétiseur et d’ondes sinusoïdales. Tous les éléments, y compris la batterie, ont été construits à partir d’ondes sinusoïdales individuelles afin de créer des sonorités plus riches et plus intéressantes. J'ai utilisé des effets dans Reason pour ajouter de la profondeur et de l'intérêt.
Accentsconagua