Création d'un mix de studio avec Ableton Live et Rapid Evolution

Ce que vous allez créer

Sélection de piste

Pour mixer, j'ai sélectionné un dossier de ma propre musique électronique finie. Vous pouvez les télécharger sur ce compte Soundcloud.

Une analyse

J'ai ajouté le dossier à Évolution rapide, sélectionné toutes les pistes puis cliqué sur Détecter> Tous. Cela nous donnera la Clé et BPM ainsi que. Après le traitement, le logiciel nous montre qu'il a trouvé quatre pistes compatibles dans la clé de Cm, également appelée C-minor..

Paramètres de base pour le projet, 132 BPM et 4/4

Le plus petit BPM est 123,9 et le plus grand est 140. Leur moyenne est d'environ 132, je règle donc le projet BPM sur cette valeur. Cela égalisera la différence de tempo et sonnera mieux que d’utiliser la valeur minimale ou maximale. La signature temporelle du projet et des chansons est 4/4.

Fenêtre principale après l'analyse de la musique
  1. Adam Firegate - Blue Shift, 123.9 BPM
  2. Adam Firegate - Pas plus de jungle, 129.9 BPM
  3. Adam Firegate - Neuro Mantik, 132 BPM
  4. Adam Firegate - Retour à la case départ, 140.2 BPM

Mode Warp

Je pense pour les sets, Complexe Pro est généralement la meilleure option pour choisir le mode Warp, je le règle donc pour tous les clips musicaux.

Beatmatching

Pour synchroniser les pistes, j'ai travaillé à l'oreille, puis j'ai effectué une vérification visuelle. J'ai écouté les morceaux et j'ai compté les temps forts et les temps forts. J'ai travaillé par groupes de 4, 8, 16 bars et 4 temps forts dans chaque barre. Pour une meilleure compréhension et davantage de pratique, je recommande d'écouter et d'apprendre de manière critique la théorie musicale de base en se concentrant sur la signature rythmique commune aux 4/4, celle-ci étant la plus utilisée pour les musiques électroniques et de danse..

Suivi des commandes à l'aide des touches de musique

J'ai élaboré un plan de commande de piste en fonction de mes goûts, composé de trois pistes de danse et d'une piste de refroidissement pour l'outro. Toutes les pistes utilisent C-mineur, il n'y a donc pas eu de conflit de musicalité et l'algorithme de détection était correct à 100%..

Directives visuelles

En second lieu, il peut être utile d’aligner les temps sur les transitoires comme les bassdrums, les caisses claires, les boucles et les sections brisées. Si vous créez régulièrement des mixages de cette manière, vous vous y habituerez rapidement..

Les règles du mixage harmonique

Assurez-vous d’apprendre quelques notions de théorie de la musique pour comprendre cela, mais pour la pratique, il existe quatre options pour mélanger les harmoniques et rester dans la zone de sécurité:

  • même clé, ut majeur avec ut majeur
  • passage à la clé majeure / mineure relative, ut majeur avec mineure
  • passage à la touche précédente, Do majeur avec Do majeur
  • passage à la touche suivante, Do majeur avec Do majeur.
Image du Cercle des Cinquièmes / Wikipedia / par l'utilisateur: Simplement Bill / CC BY-SA 3.0

Donc, jusqu'à ce que vous progressiez dans ces règles simples, vous êtes probablement d'accord. Mais laissez toujours votre oreille en dernier ressort. Vous pouvez en apprendre plus sur les sites Wikipedia et Mixshare.

Échelle musicale, progression des touches et des pistes

Pour garder l'intérêt constant de l'auditeur, nous devons changer la clé des chansons tout au long du set. Pour cela, nous pouvons utiliser le Cercle des cinquièmes ou la Roue camelot

La première chanson peut être en do majeur, la suivante peut être en do majeur, puis en do majeur, en do mineur et ainsi de suite. Les combinaisons de nombres peuvent être infinies.

Mélange et Mastering

Le volume des chansons est à peu près le même, je n’ai donc pas modifié le volume des clips. Bien que je mette Audio 1 et Audio 2 à -1 dB car la mesure montrait un pic supérieur à 0 dB à certains endroits. 

Pour le canal principal, j'ai mis un limiteur avec un gain de 0 dB et un plafond de -0,3 dB. C'est le réglage par défaut et le résultat sonne bien, donc je l'ai utilisé de cette façon.

Utilisation du limiteur Ableton sur le canal principal avec les paramètres par défaut

Rendre la session

Pour le fichier wav principal, j'ai exporté l'ensemble avec ces paramètres:

  • Piste principale
  • Type de fichier WAV
  • 44100 kHz
  • 24 bits
  • Pas de dither

Des alternatives

Pour une alternative payante et très populaire de Rapid Evolution, vous pouvez également utiliser Mixed In Key.

Astuces Bonus

Dans les paramètres, vous pouvez choisir de détecter la touche de début / fin et les touches avancées comme Dorian, Lydian, Mixolydian, Phrygian ainsi que. La vitesse / précision peut également être réglée entre 10 et 100. Les valeurs basses seront plus rapides mais moins utilisables. 

Dans la sélection de colonne, vous pouvez vérifier Code clé qui nous donnera la Notation de roue Camelot. Ses règles de mixage sont écrites sur les pages de la roue Camelot mais sont fondamentalement les mêmes que celles de la Cercle des cinquièmes.

Paramètres de détection clés pour de meilleurs résultatsCochez l'option Code clé pour la notation Camelot Wheel

Mélange final

Écoutez la partie 1 du mix

Ceci est la partie 2

Conclusion

Ceci conclut le tutoriel sur la création d’un mix de danse électronique musicalement valide et harmonique.. Ableton Live a été utilisé pour vérifier, compiler, mixer, masteriser et Rapid Evolution 3 a été utilisé pour vérifier la clé musicale et le BPM des chansons. 

Après l'analyse de la chanson et un peu de planification, j'ai pris la décision de la commande. Quatre pistes ont été mixées correctement avec les correspondances de temps et de notes Pour plus d'informations sur le mixage harmonique, recherchez Cercle des cinquièmes, Roue Camelot dans Google. 

Enfin, passez du temps à apprendre les bases de la théorie musicale, en particulier le rythme, la hauteur, les gammes et les harmonies..