Dans la première partie de la série, j'ai présenté la distorsion, ses types et ses catégories. Je vous ai également montré les plugins Ableton et des exemples sur plusieurs types d'intruments.
Dans cette leçon, je vais donner quelques exemples et astuces supplémentaires..
J'ai fait un son lourd avec beaucoup de distorsion. Je coupe les graves avec un correcteur d’égalisation pour focaliser les médiums.
J'ai ajouté beaucoup de distorsion à Piano1Piano1 avant
Piano1 après
Saturateur: Pince analogique de type courbe, lecteur 18 dB, fréquence 1 kHz, base 0, largeur 30%, profondeur 0, sortie -16 dB, sec humide 100%
QE trois: bas -2 dB, milieu 0 dB, haut 0 dB
C'est une distorsion complexe, étrange et très texturée. Faible mais toujours intéressant.
Avec un waveshaper Saturator j'ai rendu le son un peu bizarrePiano2 avant
Piano2 après
Saturateur: WaveShaper de type courbe, lecteur 9 dB, fréquence 1 kHz, base 0, largeur 30%, profondeur 0, sortie -8,5 dB, sec humide 73%, lecteur 100%, courbe 40%, profondeur 0%, lin 50%, humide 0 , période 0%
Avec le peu de réduction j'ai fait le piano un peu synthé cloche comme.
Redux a fait sonner la piste Piano3 un peuPiano3 avant
Piano3 après
Redux: sous-échantillon doux, 5,83
Ceci est une version plus lourde de la précédente. Ça sonne très ringard et métallique.
J'ai utilisé une grosse distorsion avec ReduxPiano4 avant
Piano4 après
Redux: sous-échantillon soft, 14,4
J'ai appliqué une distorsion moyenne avec un caractère différent de celui du plugin Overdrive.
J'ai ajouté une grosse distorsion à Piano5Piano5 avant
Piano5 après
Tube dynamique: dry wet 41%, sortie 6,4 dB, commande 15 dB, tonalité 0.22, polarisation 26%, mode tube A
J'ai rendu le son plus granuleux, texturé et flou. C'est comme un tapis recouvrant un mur.
Avec Dynamic tube j'ai rendu le son granuleuxPiano6 avant
Piano6 après
Tube dynamique: dry wet 79%, sortie 15 dB, commande 15 dB, tonalité 0.51, biais 91%, mode tube C
J'ai rendu cette guitare très pointue et faible avec une texture intéressante. J'ai coupé le milieu de gamme avec EQ.
GuitarX1 avant
GuitarX1 après
Ampère: ampli de type ampli, volume 3.81, dry wet 33%, les autres sont par défaut
QE trois: moyenne portée tuée
C'est un son brillant avec une extrémité concentrée. J'ai encore modifié avec EQ Huit tablettes basses et hautes et un boost moyen..
GuitarX2 avant
GuitarX2 après
Ampère: type d'ampli clean, volume 5.9, dry wet 42%, les autres sont par défaut
QE huit: -Coupure de 6 dB à 200 Hz (étagère basse), boost de +1,8 dB à 601 Hz, coupure de -8,3 dB à 7,4 kHz (étagère haute)
J'ai créé un son de guitare épais et dense avec une distorsion avec Amp, puis je l'ai coloré avec un correcteur d'égalisation pour me concentrer sur les médiums avec une coupe basse et un boost moyen. J'ai aussi coupé 2 décibels sur l'extrémité supérieure.
GuitarX3 avant
GuitarX3 après
Ampère: type d'ampli lourd, volume 3.97, sec humide 34%, les autres sont par défaut
QE trois: bas -11 dB, moyen +2 dB, haut -2 dB
Cela signifie utiliser la distorsion de manière créative dans un son ou un style musical spécifique.
Par exemple, un groupe de rock utilise une distorsion différente de celle d’un groupe de métal. C'est aussi différent d'un musicien électronique piquant le groupe de batterie avec un peu de saturation.
Vous pouvez faire ce que vous voulez avec cette méthode, mais assurez-vous de rester dans le genre musical.
Cette méthode est en harmonie avec l'amélioration. Par exemple, je peux ajouter une extrémité supérieure à une piste de piano terne.
C'est un vieux truc d'utiliser EQ avec distorsion. Il y a trois façons de le faire:
Mettez un EQ avant la distorsion pour contrôler ce qui se passe.
Mettez un égaliseur après la distorsion pour contrôler le son de sortie.
Utilisez les pré et post égaliseurs pour modeler le son d’entrée et de sortie. Vous allez façonner le son avec plus de contrôle dans cette version par rapport aux précédentes.
Fondamentalement, le traitement parallèle de la distorsion est un simple bouton sec-humide. Avec dry-wet, je peux régler le rapport des signaux propres et affectés.
C'est un bon truc d'utiliser un traitement lourd puis de le mélanger avec un très petit ratio, comme 10% ou 20%. C'est comme créer un équilibre entre eux. Vous faites aussi le contraire: utiliser un haut sec humide avec une distorsion subtile.
Soyez prudent lorsque vous faites de la distorsion.! Nos oreilles peuvent être très fatiguées si vous écoutez un son déformé de manière isolée ou qui n’est pas équilibré avec d’autres instruments..
Deux aspects importants sont:
Une distorsion extrême peut percer la sensation mentale de celle-ci. Des sons piquants et métalliques blessent les oreilles. Il est conseillé de définir les paramètres de distorsion, puis de rappeler un peu après une pause..
Un moyen rapide de simplifier la complexité de Saturator est de créer un rack d'effets à partir de celui-ci..
J'ai créé un rack d'effets simple, simplifiant les contrôles de SaturatorCréer un rack en six étapes:
Vous pouvez le faire avec n'importe quel effet et il y a plus de réglages pour une gestion détaillée des paramètres. Pour plus de réglages, cliquez sur le bouton Carte dans le titre du rack..
Dans ce tutoriel, j'ai montré plus de plugins de distorsion et vous ai donné quelques conseils pour bien utiliser la distorsion..
Enfin, j'ai donné un exemple sur la création d'un rack de distorsion. Ceci est la deuxième et dernière partie de cette série de tutoriels.