Avez-vous déjà souhaité revenir en arrière et changer les choses? Ou avez-vous déjà souhaité que la vie ait une option de sauvegarde et de chargement similaire à celle d'un jeu vidéo? Bien que les voyages dans le temps n'existent peut-être pas encore, notre capacité, en tant qu’ingénieur du son, à modifier les sons après coup n’existe pas. Un moyen puissant de changer les pistes de guitare que nous avons enregistrées est le reamping.
Bien sûr, tout le monde sait que le MIDI nous permet de changer de note, notre capacité à jouer correctement n’a jamais été aussi bonne, et les synthés peuvent imiter des orchestres entiers. Mais que diriez-vous de changer un son d'instruments? Bien sûr, nous avons des égaliseurs et une modélisation numérique de ceci et de cela, mais cela ne compense pas l'utilisation du mauvais son au début.
Heureusement, si vous aimez la guitare ou la basse, vous avez déjà la possibilité de remonter dans le temps.!
La possibilité de revenir en arrière et de changer de cabine ou d’ampli pour un enregistrement tout en conservant la performance elle-même est connue sous le nom de reamping. Mais pourquoi voudrions-nous changer l’ampli plus tard? Certains styles de musique ont des sons très précis qui (en général) ne peuvent être obtenus qu'en utilisant le bon ampli. Si vous n'avez pas le bon ampli pendant le suivi, faites-le avec ce que vous avez et accédez au bon ampli plus tard. Cela vous permet de vous concentrer sur ce qui compte vraiment, en enregistrant une bonne performance.!
Sur un plan plus abstrait, le ré-amorçage est un moyen de séparer le son et le ton de la technique et de la performance. Comme avec le MIDI, vous pouvez choisir n’importe quel synthé, avec le reamping, vous pouvez choisir n’importe quelle combinaison d’amplis, de cabines ou de pédales que vous pouvez imaginer..
Bien sûr, vous pouvez utiliser un Fender pour le métal, mais cela ne sonnera pas comme un enregistrement célèbre. Pourquoi? Parce que les amplis Fender ne sont généralement pas utilisés dans les enregistrements métalliques.
Mais avec le reamping, vous pouvez suivre votre Fender et emprunter un Marshall plus tard. En tant qu’ingénieurs ou producteurs audio, cela nous permet également de changer les micros, préamplis, compression de pré-conversion, etc. sans dégrader la qualité du signal..
Alors, comment fonctionne le reamping?
Avez-vous déjà écouté votre guitare branchée directement sur votre ordinateur? Il a un son très ennuyeux et twangy. Vous feriez mieux de vous habituer à entendre si vous envisagez de réaménager!
Le seul aspect de la guitare que nous ne puissions pas changer en reamping est la guitare elle-même. C'est donc naturellement notre point de départ. En enregistrant directement la guitare, nous capturons essentiellement la performance à travers cette guitare et rien d’autre..
À partir de là, tout est à nous de changer et d’ajuster jusqu’à la fin des temps. Cependant, il existe plus d'une façon d'enregistrer directement une guitare. Voici les options disponibles et leurs différences:
Alors, quelle approche est la meilleure? Ça dépend! Si vous recherchez un son plus épais et pâteux à la fin, il est préférable d’utiliser une boîte directe dans le préamplificateur approprié. Si vous voulez un son plus vrai, choisissez Hi-Z ou line in. Si vous avez les deux sur votre interface audio, essayez-les et voyez si le Hi-Z fait une différence notable sur votre guitare..
Bien que les options ci-dessus traitent du ton, elles ne rendent pas compte de la jouabilité. Si vous êtes habitué à jouer avec une distorsion off-wall, jouer à l'évidence sans tout de suite pourrait être difficile.
Vous aurez généralement l'une des trois options possibles dans cette situation:
Et finalement nous arrivons! Après avoir tracé des pistes de guitare parfaites et assemblé un superbe solo, il est temps de vous ressourcer.
Le processus actuel est très simple: il vous suffit d'envoyer votre signal direct du logiciel DAW vers votre interface et de connecter l'interface à l'ampli. Configurez votre microphone préféré sur un autre canal, appuyez sur enregistrement et profitez-en. C'est tout!
Cependant, il y a quelques points clés à garder à l'esprit.
Plus que probablement, vos sorties seront de niveau ligne, ce qui est généralement plus chaud que ne le serait votre guitare. L’impédance de l’interface sera également différente (si ce n’est radicalement) de celle de la guitare, et le ton résultant pourrait très facilement être différent de celui auquel vous êtes habitué..
Certains amplis peuvent sembler parfaitement corrects venant directement de l'interface, d'autres non. Tu ne sais simplement jamais!
Le moyen le plus simple de surmonter ces inconvénients est d’utiliser un boîte de reamping. Bien que semblable à une boîte directe, une boîte de reamping est conçue pour capter votre signal et l’adapter correctement à l’ampli, comme s’il s’agissait d’une guitare. Rien ne dit qu'ils sont nécessaires, mais si vous voulez être cohérent, ils sont fortement recommandés.!
Alors, que pouvons-nous faire pendant la phase de reamping? N'importe quoi! Eh bien, pas tout à fait, mais voici quelques idées:
Reamping offre une excellente option pour changer vos pistes de guitare et de basse sans altérer les performances. De choisir différents amplis à choisir différents microphones, les possibilités créatives sont presque infinies!
N'oubliez pas de prendre des précautions lorsque vous enregistrez directement et assurez une configuration correcte, et tout devrait se dérouler sans heurts! Merci d'avoir lu.