Comment fabriquer la bassline «Make It Bun Dem» de Skrillex

Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment recréer la basse wobble aiguë utilisée par Skrillex dans la première moitié de son morceau "Make It Bun Dem". Je vous aiderai à comprendre les techniques utilisées pour créer ce type de son et à les appliquer à tout autre logiciel que vous pourriez utiliser..

Voici un aperçu du correctif que nous allons construire:


Vue d'ensemble

Nous allons construire cette ligne de basse en trois grandes étapes:

    • Tout d'abord, nous allons créer le timbre à l'aide de Thor, en effectuant des opérations de modulation de fréquence, de mise en forme d'onde et de filtrage parallèle..
    • Ensuite, nous allons améliorer son champ stéréo et sa présence globale.
    • Enfin nous écrivons les notes MIDI.

1. Configuration générale

Avant de commencer à construire le son, regardons quelques détails qui rendront notre processus de construction plus efficace. Travailler avec des patchs initialisés par défaut vous fera gagner beaucoup de temps. Ce réglage peut être fait à partir du menu, en allant à Édition> Préférences> Général et décocher Charger les sons par défaut dans les nouveaux appareils. De plus, pour garder l’espace de travail propre, nous allons travailler dans un combinateur..

Créez un MClass Maximizer, un mélangeur de lignes 6: 2 et une instance de Thor. Le routage devrait ressembler à ceci:

Comme vous le savez peut-être déjà, nous aurons besoin du mixeur plus tard, lorsque nous ajouterons le sous-grave et une autre version du son principal..


2. Timbre

Le timbre entier est venu de Thor1, en faisant de la modulation de fréquence entre ses oscillateurs. Sa nature aiguë est due à la valeur d'octave élevée des modulateurs

Étape 1: oscillateurs

L'oscillateur 1 sera utilisé comme support et les deux autres comme modulateurs. Le premier oscillateur sera un oscillateur Wavetable, avec le MixedWaves 1 table d'ondes sélectionnée, octave trois et Pos à 34. Le deuxième oscillateur sera aussi un oscillateur Wavetable, mais avec le Analogique de base table d'ondes sélectionnée, octave à huit, et Pos au maximum. Le dernier sera un Oscilloscope analogique sur l'octave huit, avec une forme d'onde carrée, et son PW (Largeur d'impulsion) à 22.

Voici comment ça sonne:

Étape 2: Modulations

Sur le côté gauche de la matrice de modulation, procédez comme suit:

Notez la modulation entre LFO1 et CV Out1. Cette connexion nous permettra de synchroniser le sous-grave avec le mouvement du son principal, en utilisant la même source de signal.

Pour créer l'effet de wobble, nous allons moduler le gain par le signal LFO1. De plus, en utilisant le même LFO1 pour moduler la hauteur de chaque oscillateur, le son aura plus de personnalité..

Cela devrait ressembler à ceci:

Étape 3: Filtres

Nous n'utiliserons le routage de filtre que pour créer une autre version du son qui est modifiée en douceur par un filtre en peigne. Pour ce faire, ignorez Filter1 et activez Osc1 dans le deuxième filtre. Faire de Filter2 un Filtre en peigne avec le lecteur réglé à 50 et la fréquence à 7,62 kHz. Puisque nous ne voulons pas que le bouton de fréquence change avec le temps, baissez à zéro les rotations Env et Vel. Pour envoyer le son aux sorties, activez le Filter2ToAmplifier bouton.

Cela devrait ressembler à ceci:

Étape 4: ajustements

Avant de quitter Thor, prenons soin des détails pour optimiser le potentiel de notre patch. Tout d'abord, activer le Shaper, changez le en Clip dur, et augmentez son nombre de disques à 39. Dans la section LFO1, activez à la fois Sync clé et Synchronisation de tempo, et augmenter la valeur du taux à 1 / 8T. Permettez au Chorus de commencer à gagner du mouvement dans le champ stéréo et réduisez la valeur dry / wet à 18. Enfin, dans la section Amp, tournez le Pourriture et Soutenir tout en haut, d’avoir un gain constant dans le temps et d’augmenter le Attaque temps à 40.7ms.

Cela devrait ressembler à ceci:


3. traitement

À présent, cela semble assez intéressant, mais aussi très boueux. Rendons-le plus propre en appliquant une distorsion discrète, et corrigez-le un peu.

Étape 1: Scream 4

Créez une instance de Scream 4 juste sous Thor. Nous ne voulons pas détruire le son par trop de distorsion, mais seulement pour lui donner de la personnalité, comme nous l’avions fait dans Thor. Baissez le Limiter les dégâts à 30, et le type de dommage à Surmultipliée. Réglez P1 au maximum et P2 à deux.

Étape 2: EQ

Créez un égaliseur MClass et activez ses paramètres Param1, Param2 et High Shelf. Pour Param1, diminuez le gain pour -6.6dB et son Q to 1.4 pour éliminer ces moyennes fréquences inutiles. Pour le Param2 seulement réduire le gain à -6.9, pour une présence beaucoup plus propre du son. Dans le High Shelf, il suffit de monter le gain rotatif pour 1.7dB.

Cela devrait ressembler à ceci:


4. Stéréo Imaging

L’imagerie stéréo est une étape très importante du processus de masterisation de la chanson. Bien entendu, pour obtenir des résultats satisfaisants, chaque instrument doit avoir sa propre activité stéréophonique. Un patch de Combinator bien conçu ou, en termes généraux, une bonne conception sonore représente la partie la plus importante de la production de musique électronique. Nous devons donc prendre soin de tous les aspects de notre son..

Étape 1: fractionnement

Habituellement, l'insertion de quelques imageurs stéréo MClass suffit, mais dans ce cas, ces périphériques ne fonctionneront tout simplement pas aussi facilement. C'est parce qu'ils ont besoin d'un signal stéréo et que notre son s'apparente davantage à un signal mono-mono. Ce problème peut être résolu en effectuant un traitement en parallèle et, grâce au routage de Reason, nous pouvons le faire très facilement, en scindant notre son initial en deux parties. Le premier restera inchangé, mais le second sera traité un peu plus. Ces deux parties seront fusionnées par le mélangeur de ligne.

Commençons donc par créer un Spider Audio Merger & Splitter directement sous l’égaliseur MClass. Retournez le rack en appuyant sur le Languette touche ou dans le menu en sélectionnant Options -> Basculer le rack avant / arrière . Déconnectez l'égaliseur du mélangeur et dirigez ses sorties vers les entrées audio du séparateur. Ensuite, acheminez la première paire de sorties du Spider Splitter vers les entrées du canal 1 de la console de mixage pour rétablir le flux du signal, comme dans l'image ci-dessous:

Étape 2: expansion

Maintenant que la version son du son est définie, nous pouvons nous concentrer sur les effets que nous appliquerons pour améliorer son champ stéréo. En maintenant la touche Maj enfoncée pour éviter un routage automatique indésirable, créez un périphérique Unison UN-16 et un imageur stéréo. La deuxième chaîne du signal commence à partir de la seconde paire de sorties Splitter -> UN-16 Unison -> Stereo Imager, et se termine aux entrées du second canal du mixeur, comme dans l'image suivante:

Jusqu'ici tout va bien. Retournez le rack à nouveau pour pouvoir configurer ces périphériques. Pour l'UN-16 Unison, il suffit de baisser le Sec humide montant à 90. Réglez le Stereo Imager X-Over Freq à 1,45 kHz et réglez en mono toutes les fréquences inférieures à ce seuil. Enfin, réglez la bande passante au maximum large.

Même si ces paramètres ont des valeurs extrêmes, le résultat peut être ajusté avec précision à partir du mélangeur de ligne. Pour l'instant, j'ai baissé le volume du second canal à 67, mais vous pouvez définir cette valeur à votre guise, en fonction du contexte..

Cela devrait ressembler à ceci:


5. Sub Bass

Nous y sommes presque. Puisque nous sommes de retour dans Line Mixer 6: 2, créez une autre instance de Thor juste en dessous. Assurez-vous que les sorties audio Thor2 sont acheminées vers le troisième canal du mélangeur. Retournez le rack et passez la sortie CV1 du premier Thor dans l'entrée CV1 du deuxième Thor (sous-grave), comme dans l'image ci-dessous:

CV1 est maintenant l’équivalent de LFO1 et nous l’utiliserons pour moduler l’amplitude de l’onde sinusoïdale du grave.

À l’intérieur du second Thor, l’Osc1 est un Oscilloscope analogique avec une forme d’onde sinusoïdale et définissez son octave sur 4. En outre, assurez-vous de tourner le Pourriture et le Soutenir dans la section Amp.

Dans la section de la matrice, effectuez le routage suivant:


6. automatisations

En général, l’utilisation de ce type de son est assez élémentaire et la seule automatisation en cours est le taux de vobulation qui change avec le temps. En termes de Reason, il s'agit d'un lien très simple entre Rotary1 et Taux LFO1. Pour ce faire, ouvrez la section Programmateur du combinateur et sélectionnez Thor1 de la liste des appareils. Dans la section Modulation Routing, dans la partie droite, sélectionnez simplement la cible, comme dans l'image ci-dessous:

Renommez l’étiquette Rotary1 en quelque chose de pertinent, comme "Vitesse" ou "Evaluer".


7. Notes MIDI

Pour recréer la ligne de basse de Skrillex, définissez le tempo du projet sur 140 BPM et tournez Rotary1 jusqu'à 106. Quant aux notes, elles sont les suivantes:

  • G, G #, G, G, G, G, D, C, D #, D.

Ensuite, utilisez une quantification de huitième et dessinez les notes comme ceci:


Conclusion

J'espère que vous avez trouvé ce tutoriel utile. Si vous avez des questions ou des suggestions, veuillez les insérer dans la section commentaire ci-dessous..