La plupart d’entre vous ont probablement déjà joué à des jeux informatiques ou regardé des films, où la musique est composée de grands succès de percussions et de tambours ethniques très bas. Je me souviens d’avoir regardé la vidéo d’introduction à Warcraft 3, où l’attaque des orcs était accompagnée de percussions. J'ai toujours voulu capturer ce son et dans ce petit conseil, je vais essayer de vous expliquer certaines des techniques rencontrées au cours de mon expérience..
Bien entendu, comme pour tout le séquençage MIDI, meilleurs sont les échantillons, meilleur est le résultat. Dans mon cas, j'utiliserai Quantum Leap StormDrum 2 - une belle bibliothèque, remplie d’échantillons de batterie, qui varie de coups épiques, de petits problèmes en passant par des cymbales ethniques..
Si vous ne possédez pas StormDrum 2, ne vous inquiétez pas, car tous ces conseils peuvent être appliqués à d'autres bibliothèques - faites simplement confiance à vos oreilles!
Bon, alors j'ai chargé ces échantillons:
Tous ces instruments sont très bas, percutants et vraiment épiques. Cependant, pour obtenir cette sensation de grosse batterie, nous devons les combiner et les mélanger ensemble.
Ceci est très proche de la combinaison d'échantillons de batterie pour une piste hip-hop. La plupart d’entre vous ont peut-être passé des heures à écouter quatre ou cinq échantillons, puis à couper les fréquences et à peaufiner les sons pour obtenir le son ou le coup de caisse ultime..
Dans notre cas avec des percussions épiques, je créerais une simple ligne de percussions et je fabriquerais quatre de nos instruments pour les jouer à l'unisson. Qu'est-ce que ça veut dire? Que chacun de ces quatre instruments joue le même rythme que les trois autres. Pourquoi fait-on cela? Parce que, imaginez si toutes ces 6 grosses batteries basses jouaient un rythme différent - alors vous aurez certainement beaucoup de maux de tête dans le processus de mixage.
Voici notre riff de batterie. Avez-vous remarqué que chaque note est différente? C'est parce que dans StormDrum 2, vous avez beaucoup d'échantillons du même instrument. Donc, pour que les choses soient aussi réelles que possible, je vais utiliser différents sons de succès et même des sons de stick..
Écoutez maintenant le jeu Tong Zi en jouant ces notes MIDI:
Écoutez maintenant le Chinese Kettle Drums:
? et les tambours brossés:
Et enfin pour le O'Daiko Set:
Comme vous l'avez probablement entendu dire, nous avons des batteries vraiment percutantes avec beaucoup de basses. Mais pour moi, ça ne suffit pas. J'utiliserai donc les échantillons majestueux Earthquake Ensemble et Dynasty O'Daiko pour souligner chaque premier temps de la mesure..
Voici ce que dit la dynastie O'Daiko:
Et le puissant Earthquake Ensemble (même avec un cri enregistré):
Maintenant, combinons tous ces échantillons et voyons ce qui se passe:
Alors qu'avons-nous jusqu'à présent? Un très bon beat de guerre, avec beaucoup de bas de gamme. Comme vous pouvez le constater vous-même, nos tambours sonnent vraiment bien jusqu'à présent, mais personnellement, je trouve les fréquences graves trop importantes. Et aussi, la plupart des instruments (comme les tambours brossés) manquent définitivement de réverbération.
Quand je parle de mixage, je parle surtout d’égaliseurs, de compression et de réverbération. Je n'utiliserai pas la compression ici dans la partie mix (bien que cela puisse être nécessaire), mais je vais essayer de rendre la batterie plus cohérente avec EQ..
Je vais d’abord écouter le set Tong Zi - porter une attention particulière au haut de gamme. Je peux entendre un sifflement méchant, qui vient avec l'enregistrement de certains échantillons. Je vais donc couper certaines des hautes fréquences autour de 10 kHz. Et puis, j'aime bien le son punch du set Tong Zi, il n'y a pas de grave important, je peux donc laisser de la place pour les autres instruments et donc couper une partie des basses.
Maintenant, je vais à la batterie brossée - je baisserais certainement certaines des hautes fréquences ainsi que les basses (c’est trop? Au visage? À mon avis). Comme je l'ai dit plus tôt, je placerais une petite réverbe ici.
Une légère diminution autour de 100 Hz pour l'ensemble tremblement de terre. Les tambours de bouilloire chinois déforment un peu autour de 50 Hz, je vais donc les diminuer également. La dynastie O'Daiko a beaucoup de fréquences sous-basses; Je les laisse intactes, mais je vais quand même diminuer les fréquences autour de 130 Hz.
Écoutez maintenant les deux MP3 et comparez:
Percussions sans effets
Percussions avec effets
La première démo contient certainement plus de graves, mais écoutez bien - les fréquences des basses sont-elles suffisamment claires ou entendez-vous seulement certains instruments, luttant pour une place dans le mix? Dans la deuxième démo, vous pouvez entendre un mixage équilibré (je parle de fréquences) entre les instruments..
Maintenant, je tiens à préciser quelque chose: je ne suis certainement pas un spécialiste du mixage et je suis sûr que certaines personnes peuvent éditer et mixer ces batteries bien mieux que moi. Toutes ces coupures de fréquence ne doivent pas être considérées comme des règles, elles sont simplement appropriées à notre cas dans ce tutoriel.
Je vous suggérerais seulement ceci:
Utilisez vos oreilles et essayez de capturer la partie la plus importante de chaque instrument, puis prenez-en le meilleur et placez-le dans votre musique. C'est comme gérer une équipe de football - vous avez les meilleurs joueurs pour faire ce qu'ils sont spécialisés.
Voici une démo avec ce battement mélangé et quelques effets de mastering placés (amplificateur stéréo, traitement de dynamique et égalisation):
J'espère que vous trouverez ce tutoriel utile et qu'il vous incitera à créer une belle musique. Assurez-vous de laisser vos commentaires ci-dessous et pourquoi ne pas partager votre musique avec nous tous?
Restez à l'écoute pour la deuxième partie du didacticiel!