Astuce comment utiliser Sculpture Synth de Logic

Sculpture de Logic Pro est un synthétiseur de modélisation tout à fait unique et, utilisé correctement, peut créer des sons dynamiques et extrêmement professionnels. La plupart des gens sont dissuadés par Sculpture car cela semble un peu effrayant. Ce tutoriel décompose chaque section et explique comment il est utilisé.


Les bases

À première vue, la sculpture semble extrêmement décourageante, mais si vous la divisez en blocs, c’est aussi simple que tout autre synthétiseur..

Le producteur de sons fondamental dans Sculpture est la corde. Cela vibre de différentes manières pour produire des notes.

L'équivalent de l'oscillateur dans Sculpture sont les objets. Les objets réagissent avec la chaîne de différentes manières (prédéterminées) pour créer une variation et un timbre. La tonalité résultante est ensuite envoyée à travers un filtre complexe.

Après cela, il y a plusieurs effets, dont le retard et un égaliseur corporel tout à fait unique..


Les objets et la ficelle

La sculpture a trois objets, ceux-ci réagissent avec la corde et produisent des sons. Chaque objet a un ensemble de façons différentes d’affecter la chaîne..

Les principaux sont: Impulsion, Frappe, Bow, Pluck and Blow. Ce sont assez explicites. Chaque objet a aussi un contrôle de force, ici vous pouvez changer le timbre, la variation et la vélocité.

Après avoir configuré chacun de vos objets, vous pouvez les déplacer sur votre chaîne. Cela va changer le moment où l'objet affecte la chaîne par rapport à l'autre.


Les filtres

Une fois les sons initiaux créés, ils sont envoyés via un filtre. Ceci est très complexe à l'intérieur mais très facile à utiliser pour le producteur.

Essentiellement, cela change le matériau de la corde, vous pouvez vous déplacer entre quatre: Nylon, Bois, Acier et Verre. Cela permet beaucoup de choix. Vous avez alors modulation de tension et résolution.

Ci-dessus, un Waveshaper - contrôle la saturation. Et ci-dessous se trouve votre filtre standard avec les paramètres de filtre HiPass, LoPass, Peak, BandPass et Notch.


After Effects et Enveloppes

Le panneau le plus à droite contient le niveau principal, l'enveloppe et un égaliseur de retard et de corps. Ce sont assez standard et facile à comprendre.

L’égaliseur est très pratique, car il comporte un certain nombre de préréglages reproduisant les sons des instruments. Par exemple, le réglage de la guitare acoustique donne l’impression que la corde est jouée sur une guitare acoustique. Vous pouvez également choisir entre mono ou polyphonique.


Tout le reste

Sous le panneau principal de modélisation (de gauche à droite), vous trouverez les effets LFO, Jitter et Vibrato, le contrôle de la vélocité, un contrôleur vraiment utile et facile à utiliser. Au milieu se trouve un Morpher, ce qui vous permet de moduler les effets et de produire des sons extrêmement intéressants. Sur la droite, les enveloppes que vous pouvez mapper sur pratiquement tout ce qui est sur le tableau de modélisation pour contrôler la forme du son..

Maintenant, entraînez-vous à tordre et moduler, et créez des sons sympas. Ce n'est vraiment pas aussi effrayant que ça en a l'air une fois que vous l'avez décomposé. J'espère que cela a aidé s'il vous plaît n'hésitez pas à laisser des commentaires ou des pensées supplémentaires sur Sculpture.