Conception sonore Pad de croissance

Salut à tous. Dans ce didacticiel, nous allons créer un tapis de grognement doté d'une attaque lente mais nette, avec un mouvement entre le maintien et la libération. Pour ce tutoriel, j'utiliserai Sytrus de FL Studio, mais tout synthétiseur FM peut fonctionner aussi longtemps qu'il peut avoir des enveloppes basées sur le tempo. Voici un exemple de ce que nous allons créer?


Étape 2: Création des sons de modulation

Dans cette prochaine étape, nous allons créer les deux sons qui moduleront notre original et aideront à lui donner du mouvement. Les réglages pour l'opérateur 2 sont les suivants?

  • Forme -60%
  • Tension -85%
  • Skew - 70%
  • Pré-filtre - 4% (ou 7 harmoniques)
  • Les valeurs restantes seront au minimum

Voici à quoi devrait ressembler l'opérateur deux?

Pour l’opérateur 3, commencez par une onde sinusoïdale et réglez le atténuateur de bruit au maximum pour obtenir un bruit blanc complet. Le rapport de fréquence doit être défini sur 1 000 au lieu de 2 000 standard. L’enveloppe de volume de l’opérateur 3 doit être définie sur le tempo et se présente comme suit:?

  • L'attaque devrait se terminer au temps deux avec un volume maximal de 50%. Le point de tension devrait être à 18%
  • La décomposition devrait se terminer au temps trois avec un volume de 15% avec une tension de 20%. Ce point à 20% sera votre soutien. Si vous utilisez Sytrus, assurez-vous de cliquer avec le bouton droit de la souris sur les points de contrôle et de les désigner, ils vont se désintégrer et se maintenir. Voir l'image pour le placement.
  • Le point de relâchement se termine aux huit premières notes du temps 4 à 0% et a une tension de 20%

Voici à quoi cet opérateur devrait ressembler tout seul?


Étape 3: Modulation et effets universels

Nous devons ensuite appliquer nos opérateurs 2 et 3 à notre son de base dans l’opérateur 1. L'opérateur 2 entrant dans l'opérateur 1 devrait avoir une valeur de 47% et l'opérateur 3 dans l'opérateur 1 devrait avoir une valeur de -12%. Assurez-vous d’empêcher les opérateurs 2 et 3 d’aller en sortie. ils sont uniquement supposés moduler l'opérateur 1 et ne pas être entendus. Dans le menu principal, diminuez le ton principal de 12 demi-tons (une octave). Dans l'onglet principal, activez l'unisson avec un ordre de 4. Laissez les valeurs telles quelles si vous utilisez Sytrus. Si vous n’avez pas Sytrus, les valeurs sont les suivantes?

  • Pan - 100%
  • Volume - 75%
  • Pas - 50%
  • Sous-0%
  • Phase - 13%
  • Variation d'enveloppe - 0%

C'est ce que nous avons jusqu'à présent?


Étape 4: Filtrage de la première étape

Maintenant que nous avons créé le noyau du son, nous devons le filtrer pour changer le timbre. Envoyez l'opérateur 1 au filtre à 100% et activez la sortie des filtres (assurez-vous que la sortie de l'opérateur 1 est maintenant coupée). Réglez ensuite le contrôle d’enveloppe des filtres sur 100%, la coupe sur 10% et la résonance sur 100%. Réglez les bandes Low, Medium et High de sorte que Low et Medium soient à 100% et que High soit à 0%. C'est ce que sont les sons devraient sonner comme pour le moment?

C'est plutôt ennuyeux? C’est là que les enveloppes et les LFO sur notre filtre entrent en jeu!


Étape 5: Filtrage de la deuxième étape

Pour rendre le son plus intéressant, nous allons donner à la coupe une petite enveloppe et un tout petit peu de LFO en même temps. Commençons par l’enveloppe en la réglant sur le temps basé sur le tempo et en utilisant les valeurs suivantes?

  • L'attaque devrait commencer à 0% et finir au battement 2 avec une valeur de 42%. La tension devrait être à 14%
  • La décroissance doit se terminer à la moitié du temps 4 avec une valeur de 0% et une tension de 20%
  • Enfin, la sortie doit se terminer à la huitième note du deuxième temps avec une valeur de -100% et une tension de 2%..

Voici ce que cela ressemble et ce que nous avons jusqu'à présent?

Nous devons maintenant ajouter le LFO à la coupe. Pour ce faire, nous allons utiliser une combinaison LFO et enveloppe pour contrôler le volume et le moment où le LFO agira. Une fois le tempo défini, utilisez ces valeurs.?

  • L’attaque consistera en une attaque en trois temps avec un point de contrôle au début, le temps 3 et un point de contrôle au premier 16e du temps 4. Les premier et deuxième points auront une valeur de 0% et une tension de 0 le troisième point sera à 28% et une tension de 14%
  • Le point de chute sera fixé au premier 16e du deuxième temps de la seconde mesure (ce qui déroute, c'est à quoi servent les images) et vaut 0%.
  • Assurez-vous que le point final est déclaré le sustain dans Sytrus et que le second point de contrôle est déclaré la boucle. Cela garantira que les petites boucles de pic du LFO.
  • Tournez ensuite le bouton de vitesse du LFO à 90 degrés vers la gauche, la tension à 25% et la largeur d’impulsion à -25%.

Voici ce que nous devrions avoir maintenant; remarquez le petit mouvement du LFO.


Étape 6: Filtrage de la troisième étape

La dernière partie de notre filtrage impliquera l’utilisation d’un LFO à enveloppe contrôlée pour la résonance. Tout comme auparavant, l’utilisation d’un LFO contrôlé par une enveloppe nous aidera à créer plus de mouvement et lorsque le LFO se produira réellement. Par tradition à ce stade, réglez le LFO sur le tempo et suivez ces valeurs?

  • L'attaque doit se terminer au début du temps 3 avec une valeur de 100% et la tension doit être à 100% pour une courbe exponentielle.
  • En réalité, il n'y aura pas de dégradation et le sustain sera à 100% et durera jusqu'au temps 4
  • La libération reviendra à 0% au début de la deuxième barre et aura une tension de 0%
  • Enfin, changez la vitesse du LFO à l'extrême droite pour qu'elle soit aussi rapide que possible

Étape 7: Ajout du FX

Maintenant que nous avons un bon son dans notre son, nous devons vraiment en préciser le contenu avec plus d’effets. Commencez par envoyer le filtre au canal FX à 100% et ramenez la sortie du filtre principal à environ 65%; De cette façon, nous mélangeons un peu le son filtré. Sous nos effets, sélectionnez le chorus et assurez-vous qu'il s'agit d'un chorus à quatre voix. Pour les utilisateurs de Sytrus, les paramètres par défaut pour le chorus sont acceptables. Pour ceux d'entre vous qui utilisent un autre synthé, voici quelques recommandations?

  • La profondeur devrait être d'environ 50%
  • La vitesse doit être d'environ 75%
  • Le délai devrait être de 5%
  • La propagation doit être de 100%

Ensuite, sous l'onglet delay, nous devons activer le delay et le régler sur un delay basé sur le tempo. Pour le délai, réglez le retour sur 50%, définissez la durée sur 5 secondes et réglez le volume sur 45%. Passez à la réverbération et réglez-la sur une réverbération sombre et chaude et réglez la longueur à votre goût.

Voici ce que nous avons maintenant?


Étape 8: Touches finales

Maintenant que nous avons créé notre son, nous devrions créer plus de contrôle sur celui-ci. Pour ce faire, allez dans la résonance et réglez-la de manière à ce qu'elle puisse être contrôlée par la matrice de modulation de l'axe des abscisses. Ensuite, sélectionnez la coupe et configurez-la de manière à pouvoir la contrôler sur l'axe des Y de la matrice de modulation. Maintenant, en déplaçant l'emplacement de la matrice de modulation, nous pouvons obtenir différents sons. Voici un exemple?


Conclusion

Bon ça le fait pour ce son. Jouez avec les effets et la matrice de modulation ainsi que le tempo de votre chanson. Rappelez-vous que nous avons basé presque tout sur le tempo, donc beaucoup de choses changeront avec le tempo de votre chanson (pour la référence, je travaillais à 90 BPM). J'espère que vous avez aimé créer ce son et en apprendre un peu plus sur le processus de création d'un pad!