Le drone est utilisé tout au long de la musique et de la conception sonore comme lit sonique ou arrière-plan sur lequel d’autres sons sont appliqués. Dans le monde de la conception sonore, les drones sont souvent utilisés pour «compléter» une scène ou pour donner une idée de l'emplacement. Par exemple, si la scène se produit dans un marais, vous pouvez avoir une ambiance de fond comprenant des grenouilles, du vent à travers les arbres, des éclaboussures, etc. Dans ce cas, le "drone" serait probablement le vent, le reste des couches sons accessoires.
Dans certains cas, un drone ambiant est requis, ce qui ne représente pas nécessairement un son du «monde réel», mais constitue plutôt un dispositif non diégétique qui aide à ajouter une saveur ou une émotion particulière à une scène. Cette technique est couramment utilisée dans les scènes de science-fiction ou d’horreur pour ajouter du suspense ou un élément fantastique à la bande originale..
Ce tutoriel portera sur un moyen de créer un drone ambiant non diégétique. N'oubliez pas que cette technique particulière n'est pas nécessairement utile dans toutes les situations et que, dans certains cas, ces types de drones sont laissés au compositeur, plutôt qu'au concepteur sonore. Quoi qu’il en soit, c’est un moyen amusant d’expérimenter le son..
La première chose à faire est de localiser une source intéressante, à partir de laquelle nous allons fabriquer nos drones. Nous allons utiliser deux sources: un instrument à vent et un son animal.
Nous utiliserons un échantillon de flûte issu de l’échantillonneur EXS24 de Logic, ainsi qu’un échantillon de type «Growl», que j’ai récupéré sur Freesound.org..
Nous allons maintenant rendre une version stéréo de notre drone à flûte, reproduite à basse fréquence. Pour ce faire, je crée une nouvelle piste d'instruments logiciels et charge l'exemple "Native American Flute" à l'aide du navigateur très pratique "Library" de Logic..
Je dessine (ou joue) dans une note (j'ai choisi C4) qui dure environ 15 secondes environ. Je vais également contourner les effets intégrés que Logic place sur l'échantillon - nous effectuerons notre propre post-traitement ultérieurement..
Enfin, je vais faire rebondir cette piste et l'ajouter à la corbeille audio, où je l'importerai sur une nouvelle piste audio..
Concepteur sonore: crédit supplémentaire: Si vous possédez un sifflet, une flûte, un enregistreur ou un instrument à vent similaire, enregistrez votre propre version de ce son, plutôt que d'utiliser celui d'une bibliothèque d'échantillons.!
Nous allons ensuite éditer cet échantillon de flûte récemment importé dans notre éditeur de formes d'onde. Tout d'abord, nous allons créer une copie de sauvegarde du fichier à partir du menu "Fichier audio" de la vue "Bin"..
Nous utiliserons ensuite la Time and Pitch Machine dans la fenêtre "Factory" de Logic pour régler la hauteur de l'échantillon..
Nous avons maintenant une version dégradée de notre exemple de flûte. Ceci est la base de notre son de drone.
Passons maintenant aux choses amusantes. Nous allons maintenant commencer à animer notre drone en utilisant diverses techniques..
Nous allons d’abord créer trois pistes auxiliaires dans le mélangeur logique à l’aide de la commande Options-Créer nouvelles tranches de console auxiliaires. Nous ajouterons également trois nouvelles pistes à la fenêtre Arrangement - une pour chaque canal auxiliaire..
Dans le premier canal auxiliaire, nous ajouterons le plug-in Tremolo de Logic au premier insert, qui commencera à donner du mouvement à notre exemple de flûte..
Dans la deuxième chaîne auxiliaire, nous ajouterons un plug-in de l'une de mes suites préférées - SoundMagic Spectral de Michael Norris. Cet ensemble brillant de plugins offre une large gamme de traitements spectraux sous forme de plugins AU. J'ai choisi d'utiliser le Shift Spectral Bin ici, mais vous voudrez certainement explorer chacune de ces prises individuellement..
Dans notre dernier canal Aux, nous ajouterons la réverbération Space Designer. J'ai édité notre échantillon 'Growl' ci-dessus et je l'ai utilisé comme échantillon IR pour Space Designer..
Pour notre prochaine étape, nous devrons acheminer une partie de notre piste de flûte vers chacun des trois canaux auxiliaires. Dans ce cas, j'ai choisi de router en utilisant des départs pré-fader. Un envoi pré-fader achemine un signal vers un bus ou aux "avant" le fader du canal d'envoi. Le résultat est que vous pouvez baisser le fader, ce qui supprime efficacement tout ou partie du signal non traité du mix. Dans Logic, cela est accompli en maintenant enfoncée la fente d'envoi, puis en sélectionnant «Pre». J'achemine une quantité de signal grossièrement égale vers chacun des trois canaux.
En écoutant le mixage que j'ai obtenu jusqu'à présent, je décide d'ajouter un peu plus de contenu haute fréquence. Pour ce faire, je vais ajouter le plug-in Clip Distortion à notre piste de flûte originale. J'ai également réduit le volume de la piste d'environ 20 dB.
Notre drone est presque terminé - nous allons donc prendre quelques instants pour automatiser quelques réglages sur les plugins, ce qui aidera à créer une impression de mouvement pour le mixage final..
J'ai automatisé le paramètre Clip Drive de notre distorsion sur le canal principal Flute, le paramètre Rate de notre canal Tremelo et le paramètre Bins To Shift de notre canal spectral. Le résultat ressemble à ceci:
Le résultat est un drone très éloigné de la simple flûte dans laquelle il est né. Prendre plaisir!