15 façons de gonfler vos portraits

Aujourd’hui, nous examinons 15 astuces pour améliorer vos portraits. Celles-ci peuvent être mises en pratique quel que soit votre appareil photo. Ils peuvent vous aider si vous souhaitez placer un portrait professionnel sur votre mur ou si vous souhaitez simplement une nouvelle photo de profil facebook saisissante..

Engagez votre sujet

La timidité doit être surmontée pour les portraits. En étant amical avec votre sujet et en expliquant ce que vous faites, les gens sont plus enclins à accepter votre photo. Par expérience, j’ai trouvé qu’avoir une conversation avec quelqu'un pendant le tournage était le meilleur moyen de faire en sorte que quelqu'un se sente plus détendu, et cela se voit sur les photos..

Lorsque vous tirez sur des inconnus, assurez-vous de demander l'autorisation au préalable. Ne vous précipitez pas dans le plan, expliquez pourquoi vous voulez les photographier. En cas de changement, votre image sera utilisée à des fins commerciales, assurez-vous de faire signer une version du modèle..

Crédits à slimmer_jimmer pour l'image.

Arrière-plans

Pensez à vos antécédents avec soin. Placer un sujet sur un fond différent peut faire toute la différence. Souvent, cela donne au sujet un sens du but. Tourner sur des arrière-plans minimes, tels que des murs unis de couleur, attire rapidement l'attention sur le visage.

Le tournage dans un contexte urbain incite le spectateur à se demander pourquoi la personne est présente. Cela peut rendre votre image attrayante ou éventuellement détourner l'attention de l'intention de votre photo. Ne vous contentez pas de casser sans réfléchir à la raison derrière l'emplacement.

N'oubliez pas d'utiliser des lignes naturelles en arrière-plan pour aider vos photos. Par exemple, en utilisant une route, un arrière-plan peut produire des lignes qui mènent à votre sujet..

Crédits à Levi C pour l'image.

Éclairage

L'éclairage d'une scène peut avoir un impact considérable sur la photo. Voici les principaux types d'éclairage expliqués:

  • Éclairage latéral - Produit beaucoup de contraste, laisse de grandes ombres. Utilisé pour éclairer une moitié de visage.
  • Éclairage de la jante - Lorsqu'une lumière venant de derrière votre sujet crée un cercle ou un halo autour de lui.
  • Lumière artificielle - Utilisation d'un flash ou d'un flash stroboscopique de studio pour ajouter de la lumière qui, autrement, n'aurait pas été dans la scène.
  • Projecteur - Lorsque le petit bassin de lumière met en évidence une partie de votre image. Souvent utilisé pour un effet dramatique dans les portraits. Snoots et grid peuvent être utilisés pour créer cet effet.
  • Rétro-éclairage - Lorsque vous placez le sujet entre vous et la lumière de la source. Souvent utilisé pour les silhouettes pour masquer les traits d'une personne.

Vous pouvez également envisager d'investir dans un flash si vous envisagez de travailler fréquemment avec des portraits. Si vous souhaitez commencer sur cette voie, je vous suggère de regarder dans un kit flash de démarrage contenant une boîte à lumière ou un parapluie et quelques lumières avec des réflecteurs.

Pour plus d'informations sur l'éclairage des portraits, consultez ces tutoriels précédents sur Phototuts +:

Conseil éclair: portraits dramatiques avec flash de caméra éteint

Plus de 50 portraits époustouflants et images de la nature morte avec One Light

10 façons de réaliser de superbes portraits avec une seule lumière

Crédits à jcoterhals pour l'image.

Distorsion en perspective et différentes lentilles

Ajouter une distorsion de perspective dans l'équation est une bonne idée. L'utilisation d'un objectif grand angle donne l'impression que les objets sont plus éloignés qu'ils ne le sont réellement. Alors qu'un téléobjectif fera le contraire en rendant les objets plus proches.

Lorsque vous prenez des portraits, vous voudrez peut-être que l’arrière-plan apparaisse plus proche qu’elle ne l’est réellement. Par exemple, lorsque vous photographiez des sites célèbres, vous voulez que vous ayez l’impression d’être à côté d’eux..

La distorsion en perspective sur un objectif grand angle peut également donner l'impression que les choses sont plus grandes, mais ce n'est généralement pas une bonne solution. Nous avons tous vu des images de personnes qui semblent avoir un nez géant. Ma suggestion serait d'utiliser un objectif entre 50mm et environ 150mm.

Évidemment, vous pouvez également acheter des objectifs créatifs tels que le fisheye ou un Lens Baby pour des prises de vues artistiques spécifiques qui déformeront considérablement l’image..

Crédits à J.Star pour l'image.

Angles de caméra

Pour que vos images se démarquent des autres, essayez de prendre des photos sous un angle différent (voire étrange). En éloignant votre appareil des prises de vue standard, vous pouvez rendre vos portraits uniques. Tenez-vous sur une chaise ou allongez-vous sur le sol, gardez simplement un œil sur l'arrière-plan.

Crédits à Brianna Lehman pour l'image.

Diptyques

Je ne sais pas s'il existe un nom officiel pour le style de diptyque dont je parle. Mais souvent, une image est déformée ou recadrée de manière à poser des questions, et les autres photos répondent à cette question..

Par exemple, sur la photo ci-dessous, la première photo a découpé la tête du modèle, posant la question suivante: à quoi ressemble-t-elle? La deuxième photo répond immédiatement à cette question en nous montrant un gros plan.

Un autre exemple peut montrer une image de la personne qui se retourne ou qui couvre ses yeux de la vue. La deuxième photo se concentrerait ensuite sur la partie du visage qu’ils cachaient.

Jouez avec l'idée, vous n'avez pas besoin d'un logiciel coûteux pour placer les deux images ensemble. Je recommanderais GIMP si vous recherchez une alternative gratuite à Photoshop. Dans de nombreux cas, les images sont agréables avec une fine bordure autour et entre elles.

Crédits à Luisamoehle pour l'image.

Règle des tiers

La règle des tiers est un excellent outil pour débuter avec la photographie, car elle vous aide à en savoir plus sur le cadrage de votre prise de vue. Cependant, contrairement à de nombreuses autres formes de photographie, telles que les paysages dans lesquels le sujet ne peut pas bouger, vous pouvez faire bouger votre modèle pour créer des poses amusantes et excitantes..

Donc, mon conseil pour les portraits est parfois de briser la règle. Pensez à cadrer vos portraits de manière nouvelle, utilisez votre environnement pour vous y aider. Tant que vous cadrez votre image de manière créative, afin d'attirer l'attention sur votre sujet, celui-ci doit respecter les règles.?

Longue exposition

N'ayez pas peur d'essayer une prise de vue avec une longue exposition lorsque vous travaillez avec des portraits. Souvent, vous photographiez à 1/100 de seconde ou plus rapide et vous gèlez tout en arrière-plan.

Avec une petite quantité d’engrenages flash peu coûteux, vous pouvez réaliser des scènes de longue exposition tout en gardant les portraits nets. Par exemple, dans l'image ci-dessous, le modèle est resté immobile pendant 4 secondes et le flash stroboscopique a permis de geler ses actions..

Vous pouvez également régler le flash pour qu'il se déclenche toutes les quelques secondes, créant ainsi plusieurs "clones" de votre sujet au fur et à mesure qu'ils se déplacent dans le cadre..

Crédits à Sean Molin pour l'image.

Exemple de prise de vue unique utilisant une longue exposition et plusieurs déclenchements d’un flash:

Crédits à de la photographie murale pour l'image.

Profondeur de champ

Pour que nos portraits restent nets et précis, utiliser une ouverture telle que F1.4mm n'est peut-être pas une si bonne idée.

Je préfère utiliser des ouvertures entre F2 et F2.8 pour les portraits. Il permet de garder le visage concentré sur les bonnes distances tout en masquant l'arrière-plan. Mais gardez à l'esprit que tout dépend de votre distance par rapport au sujet et de la distance entre votre sujet et l'arrière-plan..

Malheureusement, beaucoup de lentilles ne descendent pas en dessous de F4. Je suggérerais donc d’investir dans un objectif principal de 50 mm permettant d’atteindre f / 1.8 à un prix très abordable.

Crédits à Sean Molin pour l'image.

Plusieurs coups

Capturer des réactions à l'aide d'une série de prises de vues a toujours été l'une de mes méthodes préférées pour réaliser des portraits. Cette technique fonctionne très bien lorsque l'on tire sur des enfants en raison de leur grande expression émotionnelle.

Prendre plusieurs photos peut vous permettre de capturer la vraie personnalité de quelqu'un, et l'effet final est généralement très naturel..

Les appareils photo haut de gamme peuvent prendre jusqu'à 7 à 10 images par seconde, ce qui est parfait, mais la cadence de prise de vue de 3 à 4 prises par la plupart des appareils compacts peut également fonctionner..

Crédits à Angelocesare pour l'image.

Autres articles sur Phototuts+

Comment capturer des portraits environnementaux émotifs:

40 fantastiques portraits de femmes:

Créer de subtils portraits de rue en noir et blanc à Calgary:

30 portraits non conventionnels qui défient les clichés

Merci d'avoir lu!

J'espère que ces conseils vous seront utiles. Publiez vos portraits préférés ci-dessous et n'hésitez pas à partager vos meilleurs conseils de prise de vue..