6 façons créatives de photographier des portraits dans un tunnel

Les tunnels sont une caractéristique omniprésente du paysage qui présente un défi photographique particulier. Les tunnels peuvent fournir une grande lumière pour les portraits et une profusion de possibilités photographiques..

Un tunnel peut être un fond, un accessoire, un élément de composition et un modificateur de lumière multi-usage, le tout en un! La prochaine fois que vous voyez un tunnel, prenez une seconde pour regarder de plus près. D'où vient la lumière? Où pouvez-vous trouver une lumière douce? Lumière forte? Les murs et le plafond sont-ils suffisamment proches pour faire rebondir la lumière? Le tunnel est-il suffisamment court pour obtenir une configuration à deux lumières sans aucune lumière? Ou peut-être que le tunnel est assez long, vous pouvez trouver un point sombre au milieu pour effectuer un travail de longue exposition.

Voici le tunnel que j'ai visité pour cet article:

Avant de commencer à filmer, analysons ce qu’un tunnel vous permet de faire. Ce tunnel avait environ 30-40 pieds de long et 8-10 pieds de haut. Cette photo a été prise juste avant le coucher du soleil et vous pouvez voir la direction de la lumière entrer dans le tunnel. Cela signifie que nous avons un côté à la lumière directe du soleil et un autre à l'ombre. Ce tunnel est suffisamment long pour laisser apparaître une zone sombre au milieu ou suffisamment de lumière pour pouvoir utiliser les deux côtés comme source d’éclairage. La forme elle-même vous donne des lignes géométriques fortes que vous pouvez compresser ou déformer pour vos images.

1. Portrait de rêve éclairé

85 mm, f / 2, iso 400, 1/100 s, sortie directe de l'appareil photo, lumière naturelle

Regardez l'incroyable lumière que vous pouvez obtenir d'un tunnel! Pour cette prise de vue, j'ai emmené Sarah du côté obscur du tunnel, à environ 2 pieds du bord extérieur. En utilisant une ouverture peu profonde et une sensibilité ISO supérieure, j'ai pu créer un portrait de rêve. En ne la prenant pas hors du tunnel, nous évitons les rayons du soleil. En la rapprochant du bord, elle est toujours à l'ombre, mais la lumière qui enveloppe le fond sombre et qui rebondit dans le tunnel crée un regard doux qui enveloppe son visage de la même manière que l'éclairage de portrait classique. Comme nous utilisions un court tunnel près du coucher du soleil, le soleil est fort de l'autre côté, projetant de la lumière dans le tunnel et soulignant simplement l'arrière de ses cheveux, ce qui crée une lumière de contour flatteuse. Nous venons de créer une configuration de studio parfaite à deux lumières n'utilisant que la nature et un tunnel.

2. Portrait au contraste élevé

85mm, f / 2, iso 50, 1/200 sec, sortie tout droit de la caméra, lumière naturelle

L'idée derrière ce plan est la même que la première, mais avec une différence dramatique. J'ai toujours utilisé mon objectif 85mm avec une ouverture peu profonde, permettant de mesurer pour sa peau. La différence est qu'au lieu de tirer à l'arrière du tunnel, là où il fait noir, j'ai tiré à l'avant du tunnel à la lumière directe du soleil. C'était le coucher du soleil, vous n'avez donc pas la même dureté qu'un soleil de midi, mais vous pouvez quand même changer radicalement de ton. La mettre à la lumière directe du soleil augmente le contraste dans les ombres sur son visage (comme on peut le voir en comparant l'ombre du côté sombre de son nez et de sa joue). Sarah a fait quelques pas en dehors du tunnel et je l'ai encadrée de manière à laisser derrière elle la tache noire que le soleil ne pouvait pas atteindre. Cela a créé une sensation sombre et maussade, exactement à l'opposé de la première astuce, simplement en utilisant le côté opposé du tunnel.

3. Sujet encadré, arrière-plan compressé

150mm, f / 2.8, iso 50, 1 / 200sec, sortie tout droit de la caméra, lumière naturelle

J'ai placé Sarah directement à la lumière du soleil et j'ai utilisé un téléobjectif pour compresser l'arrière-plan. Elle se tenait au même endroit que le portrait très contrasté, mais je me suis éloignée pour pouvoir tirer à travers le tunnel plutôt que dans le mur latéral. Cela crée un cadre autour de votre sujet. Ce look est couramment utilisé par les athlètes de tir marchant dans un tunnel de stade.

4. La silhouette

150mm, f / 7.1, iso 400, 1/800 sec, tout droit sorti de l'appareil photo, lumière naturelle

Quelle liste serait complète sans la silhouette? De là où elle se tenait sur la photo "encadrée", je l’ai mise sur le côté et me suis appuyée contre le mur. Aller à l’arrière du tunnel et mesurer l’arrière-plan à la place de sa peau m’a permis d’obtenir une vitesse d’obturation beaucoup plus rapide et de créer une photo discrète..

Astuce Bonus: Si le soleil était à midi au lieu du coucher du soleil, j'aurais eu un profil noir et blanc presque pur à huis clos. Vous pouvez facilement obtenir ce résultat en surexposant votre photo à huis clos jusqu'à ce que le fond ne contienne plus de détail. Si le visage est trop clair et qu'il ne s'agit pas d'une silhouette, vous pouvez augmenter le contraste dans Photoshop (sans exposition) jusqu'à ce que vous obteniez des blancs éclatants et des noirs profonds..

5. La lumière du soleil et les ombres

40mm, f / 5, iso 50, 1/200 sec, tout droit sorti de l'appareil photo, le flash a rebondi sur le plafond

À mesure que le soleil se couchait, il produisit une lumière latérale dure ressemblant à l’effet d’une lumière périphérique en studio. En plaçant votre modèle à l’écart du soleil, vous pourrez l'éclairer de manière naturelle sur le côté du visage. Vous pourrez ensuite l'éclairer avec un flash..

Comment ai-je gardé cette ombre sur le mur si j'utilise un flash là aussi? Le flash a certes éclairé un peu le mur, mais vous conservez cette superbe forme d’ombre en utilisant une puissance faible et une lumière douce..

Vous n'avez pas de boîte à lumière ou de parapluie? Ce n'est pas nécessaire! Si le tunnel est suffisamment bas, vous pouvez obtenir une lumière douce en le faisant rebondir sur le plafond. Pour cette photo, le flash était derrière moi à environ 4 pieds. Cela a créé un effet de type softbox. Si le flash avait été plus proche, il aurait créé une lumière diffuse, lui donnant des ombres sous les yeux (yeux de raton laveur) et probablement créé un point chaud sur le mur. Le déplacer plus loin donne la lumière dont nous avons besoin sans laisser de traces visibles de lumière artificielle sur la photo.

40 mm, f / 5, iso 50, 1/200 s, sortie directe de l'appareil photo, pas de flash

C'est le même scénario sans le flash. En studio, vous pouvez régler la puissance de la lumière de la jante, mais ici, vous voulez mesurer de manière à ce que la lumière du soleil du soleil soit parfaite, puis configurez ensuite la lumière de votre clé..

6. Perspective grand angle

20 mm, f / 4, iso 400, 1/200 s, tout droit sorti de l'appareil photo, flash droit devant le sujet

Jusqu'à présent, aucun des plans ne présentait le tunnel, mais l'utilisait simplement pour ce qu'il pouvait faire pour vous, en ce qui concerne l'éclairage. C'est le moment de le montrer! En utilisant un objectif grand angle et en vous rapprochant de votre sujet, vous pouvez donner l'impression que même un petit tunnel est infini. Si je faisais un pas de plus, vous verriez le bord du placard du tunnel. En recadrant cela hors du cadre, on a l'impression d'un tunnel beaucoup plus grand. Comme je suis à l'extérieur, il n'y a pas de plafond pour faire rebondir le flash, je l'ai donc placé haut sur un support, demandant à Sarah de me dire quand elle ne pouvait plus voir le flash, puis je l'ai abaissé d'un pouce. Cela a donné une lumière directe sur son visage. Toutes les lignes principales visent votre sujet, et en plaçant le côté lumière derrière elles, elles obtiennent même une lueur céleste (vue principalement dans ses cheveux)..

Maintenant dans un tunnel près de chez vous

Les tunnels sont un endroit idéal pour jouer avec la lumière. Qu'avez-vous fait d'autre pendant que vous photographiez des tunnels? Faites-moi savoir dans les commentaires.