Comment créer un art abstrait avec du papier de construction

Créer une image unique à partir de ce qui semble ne rien ressembler est l’objet de ce tutoriel. Nous allons construire un petit dessin 3D en papier de construction et le photographier sous des angles intéressants pour réaliser des photographies. Quelques techniques simples de Photoshop portent ce projet abstrait à un nouveau niveau artistique.


Ce dont vous aurez besoin

  • Papier de construction coloré
  • Les ciseaux
  • Ruban
  • Une lampe
  • La bonne lentille

1. couper et construire

Commencez par couper diverses formes dans différentes couleurs à partir de papier de construction. Cercles, rectangles, courbes impaires ou arêtes vives. Sois créatif. Vous n'avez pas besoin de penser à ce que sera l'image globale. Le but est de laisser le résultat un mystère.

Placez vos formes sur un autre morceau de papier de construction et collez-les avec du ruban adhésif. Créez de la profondeur en étalant les formes. Lorsque vous prenez une photo, l'image est compressée - les formes semblent plus proches les unes des autres.

Définissez un arrière-plan à l'aide d'un autre morceau de papier de construction coloré. Pour cela, je viens de coller plusieurs couleurs de papier au mur.


2. lumière

Toute lampe sur la table fonctionnera bien pour créer des ombres et des reflets sur votre construction en papier.

J'ai installé une lampe à lumière douce à environ 30 cm de ma construction en papier et j'ai éteint la lumière zénithale afin de créer un joli contraste. Non seulement la lumière crée plus d’intérêt, mais elle aidera également à distinguer les différentes formes les unes des autres.


3. Rechercher des angles et tirer

C’est la partie où vous êtes le plus créatif.

L'espace limité dans le cadre et l'obscurité du sujet incitent vraiment à réfléchir sur la façon dont la créativité doit capturer cet objet en papier apparemment sans importance..

Tirez tout droit des deux côtés, montez sur une chaise et tirez vers le bas. De chaque côté, vous verrez une nouvelle image.

J'ai utilisé un objectif 17-40mm f / 4.0 pour ce type de projet (qui a bien fonctionné), mais aujourd'hui, j'utilise un 70-200mm f / 2.8.

La compression et la netteté obtenues par cet objectif sont excellentes pour ce tournage. J'aime aussi comment vous pouvez être aussi serré que possible avant de rogner dans Photoshop.


4. Révisez vos images

Une fois que vous avez pris différents angles, passez en revue vos images dans le programme de visualisation des images de votre choix. Ici j'utilise Adobe Bridge.

Très probablement, vous allez recadrer assez pour obtenir la meilleure composition. En gardant cela à l'esprit lorsque vous sélectionnez une image, recherchez ce que cette image peut devenir. Pas juste à quoi ça ressemble tout droit sorti de la caméra.

Ici, j'ai sélectionné une image qui, je pense, peut être recadrée pour une meilleure composition et un aspect plus obscur..


5. Première étape dans Photoshop: recadrage

Ouvrez votre image sélectionnée dans Photoshop.

Cherchez différentes façons de le rogner. Cette étape est cruciale et vous pouvez essayer plusieurs fois pour que tout soit parfait..

Utilisez l'outil de recadrage (C) dans la barre d'outils.

N'ayez pas peur de découper certaines formes ou de laisser d'autres partiellement dans le cadre. C’est ce qui donne le look abstrait que nous voulons.


6. Teinte / Saturation

Allez à Image> Réglages> Teinte / Saturation

Définissez Teinte sur +88 et Saturation sur +10.

En fonction de la couleur d'origine du papier que vous avez choisi et des nouvelles couleurs que vous souhaitez obtenir à cette étape, vos paramètres de Teinte / Saturation seront probablement différents..

Vous voulez finalement créer une image qui ne ressemble à rien de l'original.


7. niveaux

Les niveaux sont essentiels au ton et à l'aspect de l'image finale.

Allez à Image> Réglages> Niveaux

Ici vous pouvez voir mes paramètres comme référence:

Comme vous pouvez le constater, nous sommes assez loin de l’origine de l’image originale en quelques étapes simples..

Voyons ce que nous pouvons faire de plus pour le rendre encore plus abstrait et artistique.


8. Filtre Aquarelle

Aller au filtre> Artistique> Aquarelle

Dans le panneau des paramètres, définissez Détail du pinceau sur 9, Intensité de l’ombre sur 1 et Texture sur 1.


Image finale

Voilà!

Maintenant, vous pouvez l’imprimer, l’encadrer et le poser sur votre mur en tant que magnifique œuvre photo. D'autres ne sauront probablement même pas comment vous l'avez fait.


Attendez, il y a plus

Vous pouvez aller plus loin en appliquant un autre filtre par-dessus le précédent.


Etape Bonus: Stylo Graphique

Si vous souhaitez créer une image en noir et blanc qui conserve les caractéristiques uniques des formes, essayez le filtre stylo graphique..

Aller au filtre> Esquisse> Stylo graphique

Laissez les paramètres par défaut comme indiqué ci-dessous.

Tout simplement un effet différent, mais un style complètement différent.


Conclusion

Les possibilités de ce projet d'art photographique sont infinies. Vous pouvez créer beaucoup d’images différentes à partir de la même configuration, ou créer de nouvelles constructions et créer une collection..

La meilleure partie est de voir ce que vous pouvez créer à partir de ce qui semble initialement ne rien donner. Vous avez déjà un appareil photo et la créativité. Du papier, des ciseaux et du ruban adhésif.