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Photographier des collections est un défi amusant. Travailler avec des ensembles d'objets vous incitera à réfléchir à la lumière et à imaginer de nouvelles façons de photographier. Ce genre de photographie est aussi une bonne opportunité d’affaires! Dans ce tutoriel, vous apprendrez à utiliser des photographies de collections de natures mortes à la maison.
Qu'il s'agisse d'avions de petite taille, de boucles d'oreilles ou de crayons de couleur, les collections peuvent prendre de nombreuses formes et offrir de multiples défis photographiques.Photographier des ensembles d'objets peut vous aider à garder des souvenirs de choses, d'intérêts ou même de périodes, mais c'est aussi un excellent moyen de vous familiariser avec les qualités de la lumière. Contrairement aux portraits ou aux paysages, les objets restent généralement assez longtemps pour que vous puissiez jouer avec les interactions de la lumière avec la surface et les formes. Plus vous pratiquez la nature morte, plus vous serez en mesure de voir les qualités de la lumière dans tous les domaines de votre photographie.
Ce domaine de la photographie est également une forme commerciale importante. Les musées et les institutions utilisent la photographie des collections pour enregistrer les objets dont ils ont la garde. C'est également important pour les petits et les grands commerces de détail, en particulier ceux qui vendent en ligne. Les galeries d'art et les artistes utilisent également régulièrement la photographie de collections. En bref, toute personne ayant besoin d’un enregistrement visuel d’un objet peut bénéficier de la pratique de ces techniques ou de son embauche.!
Heureusement, il ne faut pas beaucoup d'argent pour se lancer dans la photographie de natures mortes. Vous pouvez commencer à la maison en photographiant vos propres collections, celles de vos amis ou de votre famille. Il ne faut pas longtemps pour acquérir l'expérience dont vous avez besoin pour obtenir des résultats professionnels, que ce soit.
Une collection de vieux plats trouvés dans le grenier peut être photographiée comme un moyen de conserver un document de dessins utilisé par l'industriePhotographier une collection peut être le résultat de votre intérêt pour une série d'objets que vous avez collectionnés pendant des années. Il y a plus de raisons pour lesquelles on photographie une collection. Si la collection est composée de pièces de valeur, par exemple, la photographier peut être un moyen de donner à votre compagnie d'assurance un enregistrement de toutes les pièces assurées. Cela signifie qu'il peut exister un marché pour ce type de photographie dans votre région et que vous pouvez essayer de gagner de l'argent en photographiant des collections à des fins d'assurance..
Les pièces photographiées à des fins de catalogage sont différentes de celles photographiées avec un œil créatif. C’est ici que la configuration à deux lumières est particulièrement utile: l’éclairage plat et uniforme est le moyen approprié pour enregistrer des objets dans de nombreuses autres applications où les objets doivent être vus clairement. Les musées et autres grandes institutions ayant régulièrement besoin de ce type de photographie.
Que ce soit pour la documentation ou pour une utilisation en ligne, les musées doivent photographier leurs collections. En 2011, le Museum of London a effectué plus de 15 000 nouvelles photographies et 8 000 de plus de l'été 2012 jusqu'au printemps 2013, de sorte que les photographes continuent à travailler sur de nouvelles pièces des différentes collections. Cela signifie qu'il existe un marché viable pour les photographes. Renseignez-vous auprès des plus petits musées ou même des collections privées de votre région et voyez s'ils souhaitent travailler avec vous..
Les artistes, les galeries et les petites entreprises ont souvent besoin de photographies de collections, mais ils n’ont généralement ni les compétences ni le temps pour bien le faire. Ils n’auront peut-être pas besoin du même volume de photographies qu’un musée, mais ce type de client peut devenir durable, lucratif et intéressant. Les artistes se passionnent pour leur travail. Les galeries vous permettent de voir des choses telles que des sculptures, des artefacts et des sculptures de manière intime. Les petites entreprises débordent d'énergie productive.
Ces clients plus petits en photographie de produits en savent souvent moins sur la photographie que les plus grands. Une partie du travail consiste donc à les éduquer. S'ils vous embauchent, ils en savent assez pour savoir qu'ils ont besoin d'aide, et c'est un bon premier pas. Lorsque vous commencez, discutez avec votre client afin d’élaborer un plan raisonnable qui réponde à vos besoins et aux leurs. Avec un peu de chance, vous aurez un client pour la vie!
Photographier des collections est une aventure dans la patience, ce qui signifie que vous devez prendre votre temps et avoir une attitude zen lorsque vient le temps de créer la configuration et de définir vos objectifs. Parfois, il faut du temps pour mettre les choses en route, mais une fois que vous avez un rythme, c'est très amusant.
Nous avons tendance à collectionner différentes choses tout au long de notre vie, des petits cailloux sur la plage aux briquets fantaisie, bouteilles, bocaux, figurines, etc. Vous avez probablement déjà le matériel pour démarrer un projet photographique. Des crayons aux trombones peuvent être photographiés en tant que collection. Scout autour de la maison et préparez-vous pour l'aventure!
Un studio de table suffit dans la plupart des cas. L’utilisation de panneaux LED permet de travailler à tout moment si le photographe le souhaiteTrouvez un endroit que vous pouvez laisser installé pendant un moment. Vous voulez un endroit où vous pouvez jouer confortablement avec différents arrangements des éléments photographiés pour créer des motifs, des formes, des espaces positifs et négatifs, de la lumière et des ombres. C’est un processus qui prend peu à peu de temps et d’expérimentation. Les meilleurs endroits sont donc ceux où votre équipement, vos appareils photo et vos objets ne seront pas dérangés si vous devez les installer pour travailler sur autre chose pendant une journée ou plus. deux.
Pour créer un espace de travail, vous pouvez créer votre propre espace en utilisant une simple feuille de carton ou vous pouvez investir dans le studio de table Modahaus, qui est une solution polyvalente. Le modèle que j'utilise pour la plupart de mes photographies de table et de produit se replie dans un emballage soigné et est facile à transporter. Quoi que vous fassiez, essayez de définir la taille maximale des objets que vous photographiez avant d'investir dans un nouvel équipement..
Votre collection de coquillages peut constituer un bon point de départ pour photographier une collection.Travailler près d'une fenêtre est le moyen le plus simple d'obtenir toute la lumière dont vous avez besoin. Une fenêtre faisant face au nord, dans l'hémisphère nord, est la meilleure solution pour une lumière douce, mais toute autre fenêtre fera de même, si vous trouvez le moyen de contrôler la lumière qui la traverse. Un rideau ou un diffuseur vous aidera à y parvenir.
Bien que vous puissiez travailler avec la lumière naturelle la plupart du temps et faire preuve de créativité, si vous souhaitez prolonger votre travail la nuit ou si vous avez besoin d'un contrôle complet pour des raisons spécifiques, rien ne vaut une lumière artificielle. Dernièrement, j'utilise de plus en plus de petits panneaux à LED, comme ceux mentionnés dans mon article récent «Introduction aux panneaux à LED pour la photographie et la vidéo»..
Les panneaux LED (comme toutes les sources de lumière continue) ont un gros avantage sur le flash: vous pouvez immédiatement voir les effets de la lumière sur votre sujet et les modifier en conséquence. Ils offrent moins de puissance que le flash, mais cela n’a aucune importance pour ce type de photographie. Les panneaux à LED n'émettent pas beaucoup de chaleur, peuvent être placés près des sujets et n'importe où autour d'eux (offrant de nombreuses options créatives) et sont dimmables, ce qui signifie que vous pouvez contrôler la quantité de lumière émise..
Bien que vous puissiez travailler avec un seul panneau LED (ou source de lumière), deux panneaux LED représentent la meilleure option, car ils permettent de créer une lumière équilibrée nécessaire à certaines de ces photographies. En fait, si vous voulez éclairer un objet de manière uniforme, travailler avec deux lumières à un angle de 45 degrés est la façon professionnelle de le faire..
De petits réflecteurs, en carton à mousse, aideront à contrôler la lumière et le contraste. En plus des réflecteurs blancs, achetez également des surfaces noires: elles peuvent être utilisées à des fins créatives, telles que la création de zones d’ombre plus sombres. Les matériaux de diffusion, tels que le Mylar ou le papier fin, peuvent également être utiles pour réduire la quantité de lumière sans la bloquer totalement.
Commencez petit, en explorant comment la lumière et les réflecteurs affectent différents objetsUn trépied est essentiel pour ce genre de travail, pour maintenir la caméra en position.
En ce qui concerne les appareils photo, un appareil photo compact ou même un smartphone permettant un contrôle manuel de l'exposition est acceptable. Un objectif macro peut être nécessaire pour certains travaux, en particulier avec des objets de petite taille, mais un objectif zoom normal - même l’objectif du kit pour de nombreux appareils photo - fonctionnera la plupart du temps..
Un déclencheur pour votre appareil photo peut ne pas sembler essentiel, mais considérez-le comme une option. Il est parfois utile, une fois que vous avez défini une configuration et une exposition, de pouvoir simplement cliquer sur le déclencheur tout en gardant un œil sur l'objet photographié..
Un déclencheur est également utile si vous prenez des images de différents objets en séquence et souhaitez pouvoir travailler plus rapidement: vous pouvez placer l'objet à la position définie, prendre la photo, le supprimer, placer un autre objet et prendre une nouvelle image. . C’est du «drop and pop» dans le jargon de la photographie produit, et c’est un bon moyen de travailler lorsque les objets ont à peu près la même taille, que vous construisez un catalogue et que vous devez travailler rapidement..
Pour les photographies documentaires, les objets doivent être photographiés avec une barre d'échelle. Ensuite, vous pouvez faire différents angles pour montrer des caractéristiques spécifiquesBon, vous êtes prêt à partir. Placez votre premier article et amusez-vous! Voici quelques autres conseils de production pour vous aider tout au long du processus:
Une autre option est de travailler en mode connecté, avec votre appareil photo connecté directement à un ordinateur. Cela montre le sur un écran d'ordinateur immédiatement ,. C'est un moyen efficace de travailler. Si vous photographiez des objets nécessitant un éclairage particulier ou une composition, la visualisation sur grand écran est merveilleuse. Si vous voulez en savoir plus à ce sujet, consultez mon article "Tethering simple pour Canon et autres" ici sur Tuts+.
Quoi que vous fassiez, c'est une bonne idée de prendre une photo avec une barre d'échelle et un numéro d'enregistrement pour chaque objet. Bien que le numéro d’enregistrement puisse être facilement ajouté par la poste, la barre d’échelle (aussi simple qu’une petite règle) est essentielle pour donner aux téléspectateurs une idée immédiate de la taille de l’objet..
Pour que cela fonctionne correctement, la barre d'échelle doit être placée à côté de l'objet, à proximité d'une ligne imaginaire partant du milieu de celui-ci et parallèle à la caméra. Le placer autrement ne permettrait pas de déterminer correctement les dimensions de l'objet. Une fois que cela est fait, vous pouvez prendre plusieurs photos des objets, parfois sous des angles différents, pour montrer des caractéristiques uniques..
Avec certains objets, comme les bijoux ou le verre, vous devrez peut-être utiliser une tente légère pour éliminer les reflets. Il existe une grande variété de tentes et de stands disponibles à l’achat, plus qu’il n’est vraiment possible d’énumérer ici. Il est également très possible de faire votre propre tente d'éclairage!
Les photographies et les informations contenues dans cet article ont peut-être suscité votre intérêt pour ce domaine de la photographie et j'espère que vous avez hâte de commencer. Commencez petit: une simple feuille de papier blanc posée sur une table près d'une fenêtre constitue une bonne première installation. Commencez à la maison! Rappelez-vous que ce n’est pas l’équipement que vous possédez qui fait les photos, c’est votre volonté d’investir suffisamment de temps pour comprendre comment tout cela fonctionne. Donnez-vous une semaine entière de pratique avec de petits objets, des trombones aux billes de couleur, et voyez s'il y a un chemin à suivre à partir de là..
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