Comment photographier des céramiques et des produits tridimensionnels avec une seule lumière

Ce que vous allez créer

Les céramiques sont plus faciles à photographier que vous ne le pensez; tout ce dont vous avez besoin est une seule boîte à lumière et une boîte à lumière. Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment photographier une céramique afin de lui donner l’impression d’être dans un magazine. Je vais vous montrer comment créer un fond transparent avec un dégradé pour que votre travail se démarque.

Tu auras besoin de:

  • Long morceau de papier pour faire un balayage
  • Trépied
  • Lumière
  • Caméra
  • Ruban
  • Carte grise
  • Matériau de diffusion tel que du mylar givré ou du papier calque

1. Créer un fond transparent

Commencez par définir une surface sur laquelle vous photographierez. J'utilise une simple table placée contre un mur et un morceau de papier gris comme fond d'écran. Ma feuille de papier gris d'un magasin d'art qui a très peu de texture. Vous voulez que sa texture soit minimale pour ne pas ressembler à un tissu dans la photo finale, mais vous ne voulez pas non plus qu'elle soit si lisse qu'elle reflète la lumière comme une surface brillante. Si vous avez besoin d’un fond plus large, recherchez un rouleau de papier d’arrière-plan sans soudure. Il existe en différentes largeurs allant de 36 pouces à environ 10 pieds et est disponible dans un magasin de fournitures photo. Il vient sur de longs rouleaux afin que vous puissiez couper une partie si elle est mutilée ou sale.

Ensuite, configurez un balayage afin que l’arrière-plan soit lisse et continu, sans ligne horizontale. Pour effectuer un balayage, formez un arc hors du papier d’arrière-plan qui passe de la position à plat sur la table à la verticale à l’arrière de la table. Cela ressemblera à la moitié du half-pipe d'un skateur. Avec du ruban adhésif, fixez le bord supérieur à quelque chose de vertical comme un mur et le bord inférieur à la table.

Si vous souhaitez un balayage durable et durable, peignez un mince panneau de Masonite de 4 x 8 pi en gris neutre. Fixez solidement le bord avant à une table de travail et pliez le bord arrière contre un mur pour créer le balayage. Vous pouvez le stocker à plat et le repeindre au besoin.

2. Placez un article sur le fond

Placez approximativement votre sujet sur le balayage. Cela nous aidera à savoir où installer l'appareil photo, le trépied et la lumière. Le sujet doit être au centre de l'arrière-plan et à proximité de l'endroit où il commence à balayer. Nous pouvons affiner le positionnement au fur et à mesure.

3. Configurez le trépied et positionnez votre appareil photo

Un bon trépied stable est utile lorsque vous travaillez avec des photos de produits. Il permet à l'appareil photo de rester dans une position fixe et élimine le besoin de le repositionner à chaque fois que vous souhaitez prendre une autre photo. De plus, vous pouvez prendre votre temps pour aligner chaque élément utilisé pour créer l'image finale. Un trépied élimine également les tremblements de l'appareil photo. Vous pouvez donc utiliser une vitesse d'obturation plus lente que si vous teniez l'appareil photo à la main. Une vitesse d'obturation plus lente donne à votre photo une plus grande profondeur de champ, ce qui est extrêmement utile lorsque vous travaillez de près avec un produit..

Ajustez la position de l'objet et la position de l'appareil photo tout en vérifiant dans le viseur ou sur l'écran LCD jusqu'à obtenir la composition souhaitée. Ici, je veux montrer les ouvertures de la tasse en ajustant soigneusement la position de la caméra et la position de l'objet. Je vais augmenter la hauteur de la caméra jusqu'à ce que je puisse voir l'ouverture au sommet de la tasse, ce qui aidera à révéler la forme unique de cette pièce. Assurez-vous que les ouvertures sont visibles à travers le viseur. Vous devez également prendre plusieurs photos de test et effectuer un zoom dessus pour vous assurer que les détails importants sont visibles..

4. Configurer et positionner votre lumière

Pour ce tutoriel, j'utilise une seule lumière et je la place au-dessus de mon sujet pour l'éclairer. Pour la céramique, une seule lumière suffit souvent, ce qui simplifie encore la prise de vue. Vous installerez votre support de lumière et orienterez la lumière vers le bas. Ensuite, placez la lumière de sorte qu'elle se trouve directement au-dessus du sujet. Cela créera une belle ombre sous le bord inférieur et aidera à rectifier l'objet. Visuellement, une ombre puissante donne une impression de poids à une pièce, permettant ainsi à un acheteur potentiel d’imaginer ce que cela donnerait entre ses mains..

5. Adoucir les reflets et les ombres

Tout ce que nous avons à faire pour ajuster la douceur est d’augmenter ou de diminuer la lumière. Plus la lumière est proche du sujet, plus la lumière est large et douce. Avec une lumière douce, les ombres perdront leurs arêtes vives et deviendront moins visibles. Cela créera des rehauts plus subtils et des gradations plus douces de tons et de couleurs entre les zones sombres et claires..

Si le fait de rapprocher la lumière du sujet ne crée pas une ombre suffisamment douce, vous pouvez ajouter un diffuseur entre la lumière et le sujet. Un diffuseur est en matériau translucide et peut être acheté dans le commerce ou en papier calque ou en tissu. Placer un diffuseur entre la lumière et l'objet adoucira considérablement la lumière et les ombres.

6. Faire un dégradé en arrière-plan

Dans l'état actuel des choses, votre objet peut sembler flotter dans un espace gris non descriptif. Pour résoudre ce problème, nous pouvons créer un dégradé sur le fond qui passe du gris au noir vers le haut de l'image. Ce dégradé vous aidera à définir un espace pour votre article. Cela se fait en éclairant un fond gris d'en haut et en utilisant un morceau de carton pour empêcher la lumière d'atteindre l'arrière-plan..

Le gradient aidera à définir un espace pour votre article pour s'asseoir.

Commencez par placer un morceau de carton opaque entre la lumière et le fond. Vous pouvez contrôler la manière dont le dégradé s'estompe en modifiant l'emplacement de la carte. Vous pouvez également modifier la netteté de la gradation en modifiant la distance entre la lumière et la carte. Plus la lumière est proche, plus la décoloration sera progressive.

7. Paramètres de l'appareil photo: exposition, mise au point et balance des blancs

Il est important de régler votre balance des couleurs avec précision. Je vais donc utiliser la balance des blancs personnalisée de mon appareil photo. Pour définir la balance des blancs personnalisée, sélectionnez cette option dans le menu de votre appareil photo et utilisez une carte grise pour régler la balance des blancs..

Pour définir l'exposition de l'appareil photo, j'utiliserai le mode manuel (M) et la lecture de l'indicateur de luminosité. Si vous n'avez pas de posemètre, utilisez une carte grise et le posemètre de votre appareil photo pour obtenir une lecture..

Pour plus d'informations sur l'utilisation d'une carte grise, consultez ce didacticiel informatif: Une solution simple à la balance des blancs et à l'exposition: la carte à 18% de gris.

Ajustez soigneusement la mise au point à l'aide de la mise au point manuelle et vérifiez avec l'écran LCD de votre appareil photo jusqu'à ce que vous puissiez voir que le moindre détail est net. Ensuite, prenez une image test et effectuez un zoom avant pour vous assurer que tout est bien net..

8. Prenez votre photo!

Vous êtes enfin prêt à prendre votre photo. Alors allez-y et appuyez sur le déclencheur. Si l'image est bonne à l'examen, excellent travail! Sinon, vérifiez les paramètres et répétez les étapes précédentes. Une fois que tout est composé, vous pouvez photographier la céramique toute la journée.

9. Post-production: niveaux et netteté

La prise de vue est peut-être terminée, mais quelques modifications simples dans Adobe Photoshop peuvent être apportées pour rendre vos photos encore plus attrayantes pour les acheteurs..

Le premier ajustement que nous ferons est à la Niveaux. Pour trouver le Ajustement panneau et cliquez sur le Niveaux icône. Cela ajustera les tons de l'image pour qu'ils ressemblent davantage à l'élément d'origine. L'ajustement des niveaux montre un histogramme comportant trois curseurs dessous.

Nous allons commencer par ajuster le curseur pour les zones claires de l’image. Il se trouve du côté droit. Prenez ce curseur et faites-le glisser vers la gauche jusqu'à ce qu'il atteigne le graphique de l'histogramme. Cela éclaircira les zones claires de l'image.

Ensuite, prenez le curseur situé sur le côté gauche et faites-le glisser vers la droite jusqu'à ce qu'il atteigne le graphique de l'histogramme. Cela assombrira les zones les plus sombres de l'image.

Le troisième curseur se trouve sous le centre de l'histogramme et ajuste la luminosité générale de l'image. Si votre image est trop claire ou trop sombre, essayez d’ajuster le curseur du centre légèrement à gauche ou à droite..

Le deuxième ajustement que nous ferons consiste à rendre l’image plus nette en utilisant le Smart Sharpen filtre. Zoom avant à 100% sur l'image. Ensuite, montez le Filtre menu dans Photoshop et trouver le Netteté option. Sélectionnez le Smart Sharpen option dans le sous-menu.

Je vais régler l'ensemble Montant quelque part 130%, ou à l'endroit où la texture de la surface devient améliorée. Si vous voyez le contraste des bords devenir plus important, il est temps d'arrêter. Je règle habituellement le Rayon 1,5 pixels pour améliorer les détails. Le but de cet ajustement est d’améliorer les détails et de rendre l’image nette et agréable..

Voici un aperçu du produit final.


Continue d'apprendre

Il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire avec une lumière, mais encore plus si vous avez deux!