Comment post-traiter des photographies sous-marines dans Adobe Lightroom

Ce que vous allez créer

Dans mon introduction à la photographie sous-marine, j'ai abordé un grand nombre de problèmes que pose la prise de vue sous-marine; en particulier l'effet de l'eau sur la transmission de la lumière. 

Un aspect important que je n’ai abordé que brièvement est le post-traitement des images sous-marines pour surmonter ces problèmes. Dans ce tutoriel, je vais aborder cet aspect de la photographie sous-marine de manière beaucoup plus détaillée. Vous apprendrez comment exécuter pas à pas Adobe Photoshop Lightroom pour corriger et ajuster vos images sous-marines..

Première étape: évaluer l'image et élaborer un plan

Avant de pousser des pixels, il est important d’évaluer l’image et d’élaborer un plan. Avec les images sous-marines, il y a quelques considérations spécifiques.

Premièrement, la balance des blancs est presque toujours éteinte. Cela est vrai même si vous créez une balance des blancs personnalisée sous l'eau - les conditions de prise de vue changent trop souvent au cours de la plongée. Dans la plupart des cas, l’image aura une dominante bleue tirée de l’eau. Toutefois, dans certains cas, la balance des blancs peut être surcorrigée par votre appareil photo et sa dominante sera jaune. L'identification de la dominante de couleurs pour la compenser est l'une des parties les plus importantes de l'édition d'images sous-marines..

L'image ci-dessous que j'utilise pour ce tutoriel a une dominante de couleur bleue qui peut être vue dans les écailles blanches et noires du poisson.

L'image que j'utilise pour ce didacticiel est sous-exposée et présente une dominante de couleur bleue. Crédit d'image: Derek Keats. CC-BY 2.0.

Deuxièmement, grâce à l'eau, l'exposition manquera normalement de contraste. Il y a également très peu de points forts lumineux, tels que le ciel sous-marin, à moins que vous ne tiriez vers la surface ou à faible profondeur. Cela peut confondre le compteur de votre appareil photo et des images sous-marines sont souvent sous-exposées. Si vous compensez cela lors de la prise de vue, tant mieux, mais vous devrez peut-être vous en occuper par la suite. Mon image pour ce tutoriel est un peu plus d’une demi-étape sous-exposée.

Troisièmement, à moins d'être très chanceux, l'eau n'est pas limpide. Des particules de sable, d'algues, de plancton et d'innombrables autres objets sont suspendus entre vous et votre sujet. Surtout si vous photographiez avec un flash, ceux-ci peuvent apparaître dans l'image finale. Ils sont simples à supprimer avec les outils de Lightroom, mais il est important de déterminer l’ampleur du problème de rétrodiffusion lors de la planification..

Enfin, la photographie sous-marine est toujours une photographie. Des considérations telles que le recadrage et la composition ne sont pas soudainement oubliées lorsque vous portez une bouteille de plongée. Vous devez vous demander si, et comment, vous utiliserez des techniques telles que la retouche, l’esquive et la gravure, la teinte des couleurs et d’autres processus pour créer la meilleure image possible et éliminer les distractions..

Lorsque vous êtes prêt à commencer l'édition, ouvrez votre image dans le module Développement de Lightroom..

Deuxième étape: Balance des blancs sur le sujet

Avec un plan en place, la première étape consiste à définir la balance des blancs pour l'image. Pour la plupart des photos, y compris celle que j'utilise pour ce didacticiel, la balance des blancs du sujet est beaucoup plus importante que la balance des blancs de l'arrière-plan. Dans la suite de ce flux de travail, nous examinerons la correction de la couleur de l’arrière-plan à l’aide des touches HSL panneau.

De Lightroom Sélecteur de balance des blancs outil-la petite pipette dans le De base Le panneau est un bon point de départ pour équilibrer une image sous-marine en blanc. Sélectionnez-le et cliquez sur une zone de l'image qui devrait être blanche, grise ou noire. Le sable au fond de l'océan peut être un bon point de référence, tout comme certaines parties de votre sujet..

En utilisant le Sélecteur de balance des blancs outil.

le Sélecteur de balance des blancs La suggestion de l'outil sera rarement exacte, mais elle est normalement plus proche de la plage de valeurs correcte que l'image tout droit sortie de la caméra. Avec votre première estimation à partir de l'outil, utilisez le Temp et Teinte curseurs pour ajuster le réglage jusqu'à ce que le sujet paraisse naturel et ne présente pas de dominante de couleurs évidente.

C’est une bonne idée de regarder ailleurs quelques instants après l’avoir fait, puis de revenir vérifier votre travail; il est trop facile de trop ajuster si vous regardez constamment l'image.

L'image avec une balance des blancs plus précise.

Pour l'image que j'utilise, j'ai constaté que l'augmentation Température par 24 et le Teinte par 64 a donné les meilleurs résultats.

Troisième étape: corriger l'exposition

Maintenant que la balance des blancs de l'image est correcte, il est temps de régler l'exposition.

Utilisez le L'histogramme pour avoir une idée approximative de ce avec quoi vous devez travailler. Si vous éditez une image RAW, vous aurez beaucoup plus de latitude pour changer les choses..

Commencez par utiliser le Exposition curseur pour ajuster les niveaux de lumière généraux de l’image. Ensuite, utilisez le Points forts, Ombres, Blancs et Les noirs curseurs pour ajuster les niveaux de lumière individuels des différentes sections.

Pour finir j'ajoute normalement entre 5 et 10 Clarté, en fonction de la résolution de l'image.

L'image après les ajustements d'exposition.

Chaque image nécessitera un traitement différent. Par exemple, dans l'image que j'utilise, j'ai augmenté le Exposition par 0.6 d'un arrêt, j'ai réduit Points forts par 32, Ombres par 12 et Les noirs par 7.

Pointe: Je préfère éviter d'utiliser le Contraste curseur et utilisez plutôt les curseurs plus granulaires et le Courbe tonale ajuster le contraste.

Quatrième étape: corriger les couleurs à l'aide du panneau HSL

Une grande partie de l’édition des images sous-marines se fait dans le HSL panneau. Bien que vous souhaitiez éviter une dominante de couleur bleue sur votre sujet, pour rendre l'atmosphère sous-marine, vous souhaitez généralement que l'arrière-plan soit tout à fait bleu. le HSL le panneau est l'endroit où vous pouvez y arriver.

Selon les spécificités de votre image, certaines couleurs seront plus représentées que d’autres. Dans la plupart des images, cependant, Bleu, Aqua et parfois Violet les curseurs auront le plus grand effet sur les couleurs. Utilisez-les, ainsi que tous les autres curseurs pertinents, pour ajuster la couleur de l'image..

En règle générale, je trouve assombrir et saturer le Bleu, en poussant le Aqua une teinte plus proche du bleu peut être un bon point de départ.

le HSL les modifications que j'ai apportées à l'image.

Dans l'image que j'utilise, j'ai augmenté le Teinte du Aqua, Jaune et vert canaux tout en diminuant dans le Bleu et Violet canaux. Puis j'ai augmenté le Saturation du Jaune, Aqua et Bleu canaux. Enfin, j'ai augmenté le Luminance du Jaune et vert canaux et en le diminuant pour la Aqua, Bleu et Violet canaux.

Le résultat de la HSL changements.

Cinquième étape: nettoyage, ajustements locaux et finition

Avec l'exposition et la couleur corrigée, les choses se présentent bien.

Quelle direction vous allez ensuite est en grande partie à vous. Si l'image nécessite une grande quantité de nettoyage par rétrodiffusion, envoyez-la à Photoshop afin que vous puissiez utiliser les outils les plus puissants qui soient - il y a une bonne idée. S'il n'y a qu'une petite quantité de rétrodiffusion, Lightroom peut le gérer. J'ai passé environ trois minutes à utiliser Photoshop pour cette image..

L'image finie après ajustements locaux dans Lightroom et suppression de la rétrodiffusion dans Photoshop.

Il est également temps d'envisager des ajustements plus locaux, comme l'esquive et le brûlage. Pour cette image, j'ai utilisé un Filtre radial dans Lightroom pour créer une vignette pour attirer l’attention sur le œil du poisson, mais j’aurais également pu utiliser la Brosse outil pour effectuer des ajustements plus spécifiques.

Pour terminer, effectuez les dernières retouches, comme l’affinage et exportez l’image finale de Lightroom..

Conclusion

Le traitement des images sous-marines est identique à celui de toute autre photo, avec quelques considérations supplémentaires. Le meilleur endroit pour commencer est la balance des blancs du sujet. Une fois que cela est précis, ajustez l'exposition globale et le contraste de l'image. le HSL le panneau peut composer les valeurs de couleur exactes que vous voulez; une fois que vous êtes satisfait de la valeur d'exposition, passez un peu de temps à l'aide du bouton HSL panneau pour peaufiner les choses. Enfin, envoyez l’image à Photoshop pour plus de traitement ou terminez-la et exportez-la à l'aide des outils de Lightroom..

Une fois que vous aurez compris ce dont vous avez besoin lors de l'édition d'images sous-marines, le processus deviendra une seconde nature pour vous. Si vous avez des questions sur ce flux de travail, veuillez les poser dans les commentaires ci-dessous..