Comment tirer une lumière colorée et de l'eau

Le défi était simple: photographiez la lumière colorée et l’eau pour un tir impressionnant. Une bonne excuse pour essayer quelque chose auquel je pensais depuis un certain temps. Voici les résultats. Appareil photo, flash, trépied, gels de couleur et baignoire!



Équipement

Photographier de l'eau est une activité amusante à l'intérieur qui peut vous occuper beaucoup de temps. Ce n'est pas très difficile, contrairement à ce que croient certaines personnes, et même avec un appareil photo compact et flash intégré, vous pouvez obtenir de bonnes photos. Bientôt, vous voudrez explorer plus avant, et c’est alors qu’un appareil photo reflex numérique, un trépied et au moins un flash externe deviennent partie intégrante d’une liste de courses..

Certaines des photographies les plus spectaculaires que vous verrez de gouttelettes d’eau nécessitent un équipement spécial, parfois trop coûteux pour une session occasionnelle, mais pour de nombreuses photographies, vous avez surtout besoin de patience. Vous pouvez commencer avec un kit de base, puis passer à un équipement compliqué et coûteux si votre intérêt grandit. Mais pour la plupart d'entre nous, le plaisir d'utiliser ce que nous avons suffit.

Un objectif macro contribuera également à ce projet, mais ce n’est pas essentiel. Un téléobjectif pour zoom constitue une bonne alternative.


Comme vous pouvez le constater à partir de ces images, je suis fasciné par l’eau et j’ai fait beaucoup de photos. Certains explorent des fontaines à l'extérieur, mais beaucoup à la maison. Pour la plupart de mes prises de vue, ma configuration est simple: j'utilise l'évier de la cuisine et le robinet d'eau, contrôlant le goutte à goutte qui en sort.




Création de couleur

Pour les couleurs en arrière-plan, j'utilise tout, des bacs colorés aux oranges et aux citrons. Tant qu'ils sont flous (et avec un objectif macro, c'est facile à réaliser), cela fonctionne parfaitement.

Vous pouvez également explorer l'utilisation de filtres colorés sur votre flash, même si cela modifiera davantage que la couleur d'arrière-plan. Je pense que la meilleure façon de jouer avec les couleurs est de modifier les paramètres de la balance des blancs. Vous pouvez créer des bleus riches et des oranges profonds avec un réglage rapide des paramètres de la caméra..


Ma configuration Flash

J'ai déjà mentionné que vous pouvez obtenir de bons clichés avec un flash intégré à l'appareil photo, mais ce n'est pas la chose la plus simple à faire. Etant donné que je suis photographe, j’ai quelques outils qui facilitent tout ce processus..


J'utilise normalement un flash pour cela. Pour le flash, vous avez besoin d’un câble qui permette d’éloigner le flash de l’appareil photo et de l’incliner. J'utilise un déclencheur radio pour le flash, car je suis habitué. La version que j'utilise me permet de tout contrôler depuis l'appareil photo, ce qui est pratique dans certaines situations..

Vous pouvez également utiliser la communication infrarouge si votre appareil photo "parle" de cette façon avec un flash externe. C'est mieux que d'utiliser un câble, qui est parfois plus court que nécessaire.

J'utilise également un déclencheur radio pour la caméra, car cela me permet de le déclencher de n'importe où. Une fois que ma configuration est prête, la gâchette me permet de travailler loin de l'usure de l'eau, je pourrais provoquer des vibrations indésirables..


Exposition

Étape 1

Rappelez-vous que c'est le flash qui nous permet de congeler les gouttelettes. Je travaille habituellement avec mon flash en mode manuel et règle la puissance en fonction de la distance entre le flash et l'endroit où les gouttelettes d'eau tombent. Cela peut aller du 1/8 au 1/128 en fonction des conditions existantes.

Étape 2

En ce qui concerne l’appareil photo, j’ai choisi une petite ouverture, à partir de f / 11, pour obtenir une zone généreuse.

Étape 3

En fonction de ce que je veux comme résultat final, je change la vitesse d'obturation, de 1/640 à 0,5 seconde. Le changement de vitesse vous permet de contrôler la lumière ambiante. Lorsque vous effectuez des expositions plus longues, vous obtenez des effets intéressants, grâce à la combinaison de l'exposition au flash qui gèle l'image et de l'exposition longue créant des "fantômes" qui ressemblent à des traits de mouvement que vous voyez dans les dessins animés. L'essayer!

Étape 4

J'ai tendance à utiliser 100 ISO la plupart du temps, mais avec les nouveaux appareils photo, je n'ai aucun problème à atteindre 400 ISO si je pense que cela me donne plus d'options. N'oubliez pas que vous devez utiliser une petite ouverture pour mettre au point tout ce dont vous avez besoin..

Étape 5

Pour ce qui est de la mise au point, définissez où tombent vos gouttes et, avec l’appareil photo sur le trépied, effectuez la mise au point sur ce point (utilisez un petit objet placé à l’endroit exact) et vérifiez la profondeur de champ pour vous assurer que l’ouverture choisie fonctionnera. Faites-le avec les lumières de la pièce allumées et quand c'est terminé, les lumières tamisées feront en sorte que le flash devienne la source de lumière principale. Mais rappelez-vous que vous pouvez mélanger l'ambiance et le flash. C'est quelque chose que je fais et ça donne d'excellents résultats.



Tournage

Cette installation a été faite dans ma baignoire (allez gros ou rentrez chez vous) par opposition à l’évier, et il a fallu du temps pour que tout soit rangé comme je le voulais. J'ai décidé de montrer une pomme de douche inversée photographiée avec des gels éclair et colorés. Ce n'est pas difficile à réaliser.

Jouer avec de l'eau est toujours un exercice délicat, à la fois pour le photographe et pour le spectateur. Chaque personne semble avoir une notion différente de la façon dont les choses se font.

Laissez-moi vous expliquer comment j'ai fait cela. J'ai commencé par photographier la pomme de douche de manière séquentielle avec différents gels colorés au-dessus du flash. J'ai essayé de travailler avec plusieurs flashs avec des gels, mais les résultats ne m'ont pas satisfait. Je suis donc retourné à la solution simple: un flash, plusieurs expositions, différents gels de couleurs.!

Mon image finale est un composite de plusieurs images, chacune prise avec un gel de couleur différente sur le flash. Je vais les combiner dans Photoshop. Mais il serait intéressant d'explorer cette technique en effectuant plusieurs expositions à huis clos. Quel que soit le processus, vous devez garder votre appareil photo stable entre les prises de vue. Alors n'oubliez pas le trépied. Les mouvements de la caméra rendraient l'alignement de la couche d'image trop difficile.



Édition d'images

Étape 1

Une fois que j'ai capturé les images que je voulais, je les ai sélectionnées dans Adobe Bridge et les ai envoyées à Photoshop à l'aide de l'option, sur PC., Outils> Photoshop> Charger des fichiers dans des calques Photoshop.

Étape 2

Ensuite, j'ai sélectionné tous les calques dans le panneau Calques à droite et dans le menu supérieur, puis Édition> Mélange automatique des calques> Empiler des images. Comme les images ont toutes été prises avec un trépied, vous n'avez pas besoin d'aligner automatiquement les calques avant de les fusionner..


Étape 3

Le panneau Calques sur le côté droit montre - dans ce cas-ci - les quatre calques, les masques étant automatiquement appliqués par Photoshop. Ouvrez l'image à 100% et vérifiez que tout s'inscrit parfaitement. Si c'est le cas, vous pouvez fusionner l'image pour effectuer la dernière édition..

Étape 4

Avant de le faire, si vous voulez pouvoir créer plusieurs images à l’avenir en modifiant les masques de calque, enregistrez l’image en tant que fichier PSD avec tous les calques. Créez ensuite un fichier JPEG final ou le format de votre choix.


Étape 5

Le processus présenté ici vous donne une image unique qui mélange différentes vues en une seule image, créant un mélange de couleurs impossible à obtenir si j'utilisais plusieurs flashs avec des gels. Ce processus le rend non seulement plus facile à faire mais plus accessible à la plupart des photographes, même avec un équipement simple.

Il est vrai que vous avez besoin d’un éditeur qui vous permet de fusionner des calques et d’utiliser des masques, mais automatiquement ou manuellement, la plupart des programmes modernes offrent cette option. Même les logiciels libres, tels que Perfect Effects 4, de onOne Software.



La solution HDR

Étape 1

Il existe un autre moyen de traiter les images d'origine et vous obtiendrez un résultat différent. Sélectionnez les mêmes images - ou vous pouvez choisir des images prises à différentes expositions, en suivant le concept HDR, puis choisissez dans Brigde Outils> Photoshop> Fusionner à HDR Pro.


Étape 2

Dans Photoshop, vous obtenez le panneau HDR Pro, qui vous permet de modifier l'aspect du fichier. Vous pouvez activer l'option de suppression des fantômes, mais cela supprimera probablement des éléments intéressants de l'image, dans ce cas particulier. Ne pas le faire va créer des zones dans l'image qui semblent dépourvues de toute information, mais cela peut être réparé avec un travail de clonage..


Quoi emporter de cela

Il s’agit bien d’une expérience d’essais et d’erreur, mais comme le montre la photo finale, il est possible de créer des photos différentes des autres exemples de ce didacticiel. Et les deux sont si différents de ce que vous attendez avec un seul flash, un appareil photo et des gels de couleur.

N'ayez pas peur d'expérimenter. L'exposition et la concentration sont les points les plus importants sur lesquels il faut se concentrer.

Maintenant, va essayer ça à la maison! Si vous avez besoin d’explications supplémentaires sur le processus ou si vous avez des doutes, contactez-moi et je tenterai de vous aider. Surtout, amusez-vous. Et n'utilisez pas trop d'eau!