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Sur cette photo, nous voyons des huttes pavées et deux hommes assis à l'extérieur. Que pouvons-nous en tirer? Sont-ils juste sans abri ou y a-t-il autre chose à ce qu'il semble être?
"Les cabanes et les chômeurs" de Berenice Abbott via la bibliothèque publique de New York Les huttes de fortune et les gens sont au centre de cette photo. Les maisons sont incroyablement bien assemblées, étant donné qu'elles proviennent clairement de matériaux trouvés. L'axe de cette image est-il architectural? Ou est-ce un commentaire social sur le temps? Je dirais les deux.
Notre photographe, sur lequel nous en apprendrons un peu plus à propos, s'intéressait à la photographie de bâtiments:
«En 1932, son esthétique a changé et, utilisant un appareil photo grand format, elle a commencé à photographier l'architecture de la ville de manière plus détaillée, souvent d'un point de vue dramatique. Elle a tiré sur le Flatiron Building d'en bas et sur Manhattan la nuit d'en haut - perchée au sommet de l'Empire State Building'-Source: The Guardian
La photographie dans notre analyse a été prise en 1935. Les États-Unis ont commencé à se remettre de la Grande Dépression en 1933, mais la reprise a été lente, et nous savons d'après le titre que les personnes sur notre photo sont au chômage. Ont-ils été durement touchés par la dépression? Il semble que ce soient des personnes au plus bas niveau financier, mais qui montrent toujours à quel point elles sont capables et ingénieuses. ils ont construit des cabanes, mais plus que cela, ils les ont décorées avec des images - il y a de la fierté ici et le sentiment que ces personnes ne seront pas battues et n'abandonneront pas.
Un landau dans l'image met en évidence la gravité de la situation; il y a clairement des bébés ou des enfants ici, ce qui soulève des questions: Quel genre de vie vivent-ils? Sont-ils bien nourris? Pourtant, il y a un balai sur la photo - quelqu'un s'occupe de cette maison de fortune ou de la rue, il y a un tas de terre comme s'il avait été balayé proprement; ils ne vivent pas dans la misère. Il y a un drame subtil, mais puissant, en jeu ici.
Sur le plan architectural, cette image est intéressante. L'idée que quelqu'un ajoute à un bâtiment de manière si différente du style original ne peut que susciter l'intérêt. Le bois est distinct de la brique, en particulier parce que de nombreuses pièces de bois ont été utilisées. Cela contraste davantage avec le «motif de brique» uniforme derrière les cabanes, les tirant de l'image vers nous. Il y a un contraste entre la texture des éléments: la douceur de la saleté, les baraques à l'aspect organique, la dure répétition de la brique. Nos yeux recherchent des contrastes comme celui-ci et, dans cette composition, les textures contrastantes créent une sensation d'espace particulièrement forte..
Les images à l'extérieur du mur sont aussi fascinantes; généralement, les images sont à l'intérieur des maisons, donc nous avons presque l'impression d'être emmenées chez quelqu'un - ou peut-être même d'intrusion personnelle, que nous ne sommes pas invités. Le chat, l'homme qui lit le journal, la pose de l'autre contre le mur, le landau et le balai renforcent le sentiment d'un moment privé.
Donc, à première vue, cela peut sembler une image architecturale, mais à y regarder de plus près, en fait quelque chose d'un portrait. Ce n'est pas non plus une image de reportage architecturale ou cool isolée: il s'agit d'une description réfléchie et compréhensive de la situation des pauvres.
Bérénice Abbott a d'abord exercé le journalisme, ce qui pourrait expliquer son talent pour raconter une histoire à travers des photographies. Après avoir changé d'intérêt pour la sculpture et le théâtre, elle étudie à Paris et à Berlin avant de se lancer dans la photographie en tant qu'assistante de chambre noire en 1923. Après avoir perfectionné ses compétences en chambre noire, Man Ray, son employeur, l’a encouragée à prendre ses propres photographies.
Abbott a travaillé pendant 6 ans sur son projet Changing New York, dont notre exemple fait partie, avant de finalement obtenir le soutien financier qui lui a permis de se concentrer sur la tâche et de produire finalement 305 photographies, dont certaines ont été transformées en un livre publié en 1939..
«Car and Homemade Traileron U.S. 101» de Dorothea Lange via la bibliothèque publique de New York Cette fois, une photo prise par une autre femme, Dorothea Lange, en 1936. Son titre complet est le suivant: 'Car and Homemade Trailer on US 101 près de King City California. Homme et femme d'âge moyen du Wisconsin. «Old Man Depression nous a envoyés sur la route… Vous ne savez rien du nombre de personnes qui vivent dans des remorques jusqu'à ce que vous ayez frappé la Floride».
Ce ne sont pas les titres les plus succincts, mais une mine d’informations. Nous savons déjà que la photo raconte une autre histoire du Grande Dépression. Cette fois cependant, nos sujets ont ramassé et quitté la ville. Comment cela se compare-t-il avec la lecture de notre précédente photo? Qu'est-ce qui ressemble à la composition? Qu'est-ce qui est différent?
Si vous ne savez pas quoi rechercher dans une photo, consultez l'excellent article de Dawn Oosterhoff: Comment lire une photo et dites-nous ce que vous voyez dans cette image..
Accentsconagua