Share
Les cinéastes en herbe apprennent vite que prendre une production de film prend beaucoup de décisions: choisir l'appareil photo à utiliser, choisir le lieu qui vous convient le mieux, que vous ayez ou non besoin d'un coiffeur et d'un maquilleur (vous le faites) et qui fournit la pizza la moins chère du le plus rapide. Des questions comme celles-ci sont importantes car, lorsque les coûts de production sont un facteur, les détails comptent.
Vous avez besoin d'une méthode! Pour prendre toutes ces décisions de manière cohérente, vous avez besoin de principes directeurs. Dans ce tutoriel, vous apprendrez le principe 80/100 de la réalisation de films, un cadre pour la prise de décision en film. Le principe 80/100 fonctionne pour tout, du documentaire de première personne aux superproductions géantes.
Directeur tenant un tableau à battants, d'Envato ElementsImaginons une journée de tournage moyenne sur votre plateau de tournage. Vous êtes le directeur.
Tout va bien. Idéal, vraiment. Les acteurs collent leurs lignes, les plans sont magnifiques et tout le monde est heureux. Ensuite, une lumière clé cesse de fonctionner. Pas de problème, vous avez une sauvegarde. Oups, les piles du mélangeur de terrain sont mortes au milieu du tir parfait. La porte est poussiéreuse, le principal talent a un bouton de fièvre, la lumière du soleil baisse et le bon moment glisse rapidement. Les choses commencent à aller très loin ici. Maintenant tout le monde est stressé et fatigué. Peu importe si vous réalisez une bonne scène, vous aurez de la chance de sortir de ce jour en un seul morceau. Vous avez mal au cerveau.
En tant que réalisateur / producteur (ou directeur de la photographie, gaffer, garde-robe, astucieux), vous avez une décision à prendre. Est-ce que vous attrapez le coup, tirant le meilleur parti possible, ou appelez-vous «bouclé», repoussez la production encore un jour et reprenez le coup demain? »Que vous vous en rendiez compte ou non, vous venez d'appliquer le principe 80/100 en pratique:
Vous pouvez réaliser un film avec 80% de la qualité que vous vouliez et le compléter à 100%, ou bien réaliser 80% d'un film qui ressemble complètement à ce que vous recherchez..
Ces décisions affligent chaque cinéaste. Tous les jours. Vous prenez cette décision avec chaque petite question à laquelle vous répondez en faisant votre film.
Il y a deux façons d'éviter ce dilemme, mais rien n'est infaillible. Tout d’abord, vous pouvez dépenser plus d’argent (en supposant que vos cartes ne sont pas déjà au maximum). Cependant, les films mal gérés sont des gouffres. Deuxièmement, vous pouvez être plus complet lors de la pré-production. Mais même dans ce cas, les coûts et les défis inattendus sur le plateau (météo, talent, panne d’équipement, cas de force majeure) peuvent rapidement présenter le choix du 80/100..
Voici quelques conseils et suggestions pour vous aider à faire face au principe 80/100:
Soyez prêt pour le choix. Sachez que le moment viendra finalement de prendre des décisions sur toutes sortes d'imprévus, comme passer du temps à bricoler avec un support de voiture ou à tirer à l'arrière, par exemple.
Essayez de faire en sorte que le processus de prise de décision soit une surprise attendue. Développez une routine de préparation tous les jours afin de minimiser votre anxiété. Souvent, ce sont les réflexions pointues et le temps de réponse rapide de la situation qui permettent d’enregistrer le plan et d’offrir la scène..
Pendant la pré-production, commencez à prendre des décisions concernant les configurations les plus importantes, en prenant le temps nécessaire pour les prises de vue dans le planning. Envisagez de remplacer tous les clichés non essentiels par des journées en dehors de la fenêtre de prise de vue principale, ce qui permet un temps d'installation et de prise de vue supplémentaire pour les plus importants..
Essayez de filmer les montages les plus fastidieux et les plans importants au début de la production pour éviter que d’autres plans ne soient repoussés par-dessus, ce qui réduirait votre emploi du temps. Vous pouvez supposer que vous prendrez du retard dès le premier jour. Par conséquent, la planification de ces configurations primitives et primées sur le système frontal vous donnera la souplesse nécessaire pour cogner ou tromper les moins nécessaires..
Faites autant de pré-production que possible. Créez des scénarimages, des listes de prises de vues et les besoins en équipement. Faites de même pour les configurations / prises de vue alternatives sur les scènes les plus importantes. Avoir des options vous préparera à des surprises. Nul besoin de faire cela pour toutes les scènes, juste celles qui comptent le plus.
Changez votre pensée. Il n'y a aucun moyen de le contourner. C’est le meilleur moyen de vaincre le sentiment d’échec lorsque vous ratez la balle et le malaise qui s’installe alors que la production s’éternise. Surmonter ces obstacles est un élément essentiel de la réalisation d'un film.
La vérité est que personne ne remarquera la différence. Vous savez ce que vous vouliez et à quel point cela aurait pu être bien, mais pour nous tous, la scène fait tout simplement partie d'une histoire plus grande. Si vous vous basez sur une ou deux scènes, vous devez repenser l'histoire..
Comme le diront la plupart des cinéastes, il vaut mieux pédaler un film terminé avec des angles approximatifs que de pousser un projet incomplet. En fin de compte, il est donc important d'obtenir le plan. Si vous pouvez vendre votre film et gagner de l'argent, vous pouvez toujours revenir en arrière et reprendre la photo pour la "coupe du réalisateur".
Accentsconagua