Comment écrire de la musique avec les mémos Apple Music

Vous connaissez peut-être déjà la dernière application gratuite d’Apple destinée aux musiciens. Si non… bien… c'est assez génial.

Vous vous enregistrez en train de jouer une progression d'accords, idéalement sur une guitare acoustique ou un piano. L'application détecte le tempo et la hauteur et ajoute instantanément une partie de batterie et une partie de basse pour accompagner les accords..

En quelques secondes, vous pouvez passer d'une idée nouvelle à une chanson presque terminée.

Bien sûr, ceci est purement à des fins de démonstration. L'idée est d'enregistrer l'instrument avec un iPod ou un iPhone en utilisant le microphone intégré. Il ne sera jamais de haute qualité.

Mais si vous avez déjà eu du mal à noter et à vous rappeler la musique que vous avez écrite, ou si vous avez du mal à imaginer comment cela sonnerait avec un groupe complet, c'est l'application qu'il vous faut. C'est également un moyen très efficace de partager des idées de chansons avec les membres de votre groupe en utilisant les options de partage de l'application..

Après avoir écrit une progression d'accords, il est souvent utile de l'enregistrer et de la lire en boucle pour trouver des idées de mélodies. Music Memos est parfait pour cela aussi.

En exportant vers GarageBand ou Logic Pro vous pouvez pousser votre démo encore plus loin et produire assez facilement une chanson finie.

J'ai eu six nouvelles idées de chanson dans les 30 minutes suivant l'ouverture de l'application pour la première fois. Cette inspiration valait à elle seule le téléchargement.

En voici une et il a fallu moins de deux minutes pour produire une ardoise vierge:

Dans ce tutoriel, je vais illustrer chaque étape du processus de composition en utilisant Notes de musique. Je vais vous donner quelques conseils techniques pour vous assurer que vos démos impressionneront tous ceux qui les écouteront..

Comment écrire une chanson dans des mémos musicaux

1. préparation

Téléchargez l'application sur un iPhone ou un iPod, prenez une guitare ou installez-vous au piano. C'est tout ce dont vous avez besoin.

Si vous enregistrez une guitare acoustique, je vous conseillerais de vous asseoir à un bureau afin d'avoir une bonne surface pour poser l'appareil..

J'ai trouvé que le meilleur lieu d'enregistrement de guitare acoustique était de pointer le bas de l'iPhone ou de l'iPod à la 12ème frette. Un bon équilibre entre bas bas et hauts nets.

J'ai également constaté que le son était meilleur avec la guitare à seulement 2-3 pouces du microphone. Approchez-vous autant que possible du bureau sans que cela ne gêne votre jeu.

En ce qui concerne le piano, le principal défi consiste à capturer toutes les notes de manière égale. Placez le périphérique iDevice quelque part au milieu du piano, peut-être sur le pupitre si le plateau est ouvert..

2. Accordez la guitare

Si vous enregistrez une guitare, accordez-la à l'aide de l'application..

Cliquez sur l'icône du diapason pour régler

3. Ecrire une progression d'accords 

Ou répétez rapidement une idée que vous avez déjà. Avant de commencer à enregistrer, assurez-vous que vous avez effectué quelques essais et que vous êtes à l'aise avec la chanson..

Les arpèges fonctionnent, mais les accords complets sonnent mieux.

Voici comment une progression d'accords arpégée sonne:

Et voici une progression utilisant des accords complets:

Les riffs à note unique ne fonctionnent pas aussi bien. La batterie sonne toujours très bien et dans le temps, mais la basse ne peut pas calculer les notes fondamentales aussi précisément. Voici un exemple:

Si vous êtes coincé pour une bonne progression d'accords, commencez par la bonne vieille progression d'accords I-V-vi-IV que presque toutes les grandes chansons pop ont utilisée à travers l'histoire.

Dans la clé de C ce serait Do majeur, sol majeur, la mineur, sa majeur. Transposez cela dans n'importe quelle clé et vous pourriez être un gagnant.

Avant d’enregistrer, vous devez savoir quelque chose. Plus vous jouez moins fort, plus l'enregistrement produira de bruit. C'est l'un des inconvénients majeurs de l'utilisation du microphone intégré pour l'enregistrement..

Le bruit dans cet enregistrement fortement strummed n'est pas aussi perceptible (mais quand même assez mauvais):

Considérant que le bruit électrique aigu dans cet enregistrement légèrement pris avec les doigts est bien pire:

Trouvez un compromis entre volume de jeu confortable et bruit. N'oubliez pas qu'il ne s'agit que d'une démo, alors ne vous inquiétez pas trop. Vous vous habituerez au bruit après un moment.

4. Commencer l'enregistrement

Appuyez sur le bouton d'enregistrement - le grand cercle bleu - pour commencer l'enregistrement.

Appuyez sur le bouton pour enregistrer

Vous pouvez également utiliser le Enregistrement automatique fonction pour gagner un peu de temps sur l'édition.

Utiliser l'enregistrement automatique

Si la prise ne se passe pas bien, supprimez-la immédiatement et enregistrez à nouveau.

5. Ajouter des informations à la chanson

Cette partie peut sembler un peu ennuyeuse mais est en réalité très importante.

Si vous enregistrez beaucoup d'idées, il devient rapidement difficile de trier tous les enregistrements. Changez le nom, ajoutez des balises, ajoutez une note et ajoutez toutes les notes pertinentes, comme la position capo ou le réglage.

6. Réglage fin

Activer le basse et tambours et avoir une écoute. L'application ne l'obtient pas toujours exactement la première fois, et elle peut nécessiter quelques ajustements.

Coupez la chanson pour couper les silences. Je recommanderais de laisser un léger écart au début, sinon l'application supprime une partie de la première note. Si vous souhaitez enregistrer l'enregistrement en boucle, ajustez-le jusqu'au premier coup..

Couper la piste

Ouvrez le tempo fenêtre et ajuster la tempo et mauvais temps.

Réglage du tempo et du temps fort

Ouvrez le accord fenêtre et changer les accords incorrects.

L'application ne capte pas bien les accords irréguliers, tels que les accords de septième. Mais les notes de base seront toujours correctes. Voici un exemple de morceau avec seulement septième accords:

Vérifiez qu'il n'y a pas de chevauchement étrange entre les barres. Vous pouvez ajouter des notes de basse personnalisées si vous souhaitez modifier la tonalité de l'accord..

Édition des accords

Essayez d’ajouter des sections où la basse et la batterie se détachent en sélectionnant Pas de groupe, ou simplement laisser tomber la basse avec Pas d'accord. Cela ajoute plus de variation et d’intérêt à votre enregistrement..

Écoutez comment le groupe intervient sur cet enregistrement:

Vous pouvez maintenant personnaliser le son, la dynamique et la complexité des parties batterie et basse. Maintenez l'une des icônes pour ouvrir ces fenêtres.

Adapter le son, la dynamique et la complexité de la batterie et de la basse

7. Partage et exportation

Partagez l'enregistrement via Courrier, SoundCloud ou Youtube si on le désire.

Partager l'enregistrement

Vous pouvez exporter l'enregistrement vers le GarageBand app. De plus, vous pouvez faire ce qui suit avec GarageBand:

  • Editer les parties batterie et basse
  • Ajouter des effets comme la réverbération et la compression
  • Enregistrez des parties de guitare ou de piano supplémentaires
  • Enregistrement des choeurs
  • Boucler certaines parties
  • Ajouter des instruments virtuels supplémentaires
  • Enregistrer une partie vocale principale

Voici une chanson que j'ai produite en moins d'une minute en utilisant Notes de musique et GarageBand. J'ai d'abord enregistré la progression des accords dans Notes de musique:

J'ai ensuite importé la piste dans GarageBand, ajouté de la réverbération et de la compression à la guitare, corrigé quelques erreurs dans les parties basse et batterie et enregistré une partie vocale en boucle… excusez mon chant, je ne suis pas chanteur:

Après cela, il est facile de synchroniser la chanson sur GarageBand sur un ordinateur Apple Mac via iTunes puis travailler sur la chanson sur la version complète de GarageBand ou dans Logic Pro.

La transition d’enregistrer des idées de chansons lors de vos déplacements à la production de pistes complètes Logic Pro ou GarageBand n'a jamais été aussi homogène.

Conclusion

Utiliser cette application comme appareil autonome pour enregistrer des idées de chansons est efficace et amusant.

Combiné avec GarageBand, Apple a créé un flux de travail entièrement nouveau pour tout auteur-compositeur. Il n’a jamais été aussi facile de passer d’une idée nouvelle à une démo terminée, voire même à une production complète..

Si vous avez lu jusque-là, vous vous intéressez évidemment à cela. J'ai donc une demande-télécharger l'application immédiatement. Allez au début de ce tutoriel et suivez-le pas à pas.

Essayez. Vous pourriez juste créer quelque chose de grand.

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