La main humaine est probablement l'une des choses les plus difficiles à apprendre à dessiner, car elle peut prendre de nombreuses formes et donc exprimer des émotions variées. En dessin animé ce n'est pas différent. Vous devez être capable de dessiner les mains sous différents angles, qui sont dynamiques et attrayants aux yeux du spectateur. Ne sous-estimez pas le pouvoir d'une main de dessin animé bien dessinée - cela peut sauver votre art de la monotonie!
Dans les commentaires de mes tutoriels, certaines personnes m'ont demandé à plusieurs reprises comment dessiner des personnages dans de nombreuses poses et expressions. Le cas est que, avec la pratique, vous commencez à développer votre propre style de dessin et sans que les autres le sachent, vous commencez à utiliser des raccourcis dans votre art. Ces raccourcis sont des poses ou des expressions que vous dessinez habituellement plus souvent, ainsi qu'un type de cheveux ou de vêtements dans lesquels vous vous sentez plus à l'aise pour dessiner. C'est beaucoup plus courant que vous ne le pensez et les artistes professionnels le font tout le temps!
Le fait est que cela est très difficile avec les mains! Sur la tête, par exemple, la seule partie flexible est la mâchoire. Nous pourrions changer nos expressions faciales mais nos yeux, notre nez et notre bouche restent toujours au même endroit (du moins dans la vie réelle!). Cela ne se produit pas avec la main. Quelle que soit la direction dans laquelle vous vous déplacez, les choses changent complètement. En fait, il est probable que dans une scène de dialogue, vous modifiez très peu les expressions faciales de votre personnage et bougez excessivement les mains sous différents angles..
Dans la mesure où l'objectif de cette leçon est de convertir une vraie main au style du dessin animé, ne perdons pas notre temps à essayer d'apprendre les noms des os et des structures musculaires - ici, chez Tuts +, vous aurez l'occasion d'étudier ces sujets sous peu - nous préférons Je vais essayer de trouver un moyen simplifié de dessiner la main de manière pratique et efficace.
La main est composée de plusieurs os différents, en particulier les doigts, ce qui signifie qu'ils ont des tailles différentes et qu'ils peuvent se plier dans différentes directions. Pour cette raison, il est important que vous appreniez à fabriquer votre main de la manière la plus simple possible et que vous appreniez à le voir comme un petit casse-tête divisé en quelques parties principales. Commençons donc en le divisant en blocs:
En partant du dos des mains, dessinons le demi-cercle simple suivant:
Maintenant, tracez un triangle d’une manière qui lui convient, comme ceci:
Restez calme: nous ne tirons pas une tasse de thé!Au-dessus du triangle, nous concevons quelque chose comme la pointe d'un couteau.
C'est l'heure des doigts. Nous allons reproduire notre première forme en haut, mais en sens inverse. Nous concluons donc notre "puzzle de la main":
Excellent! Remplissez maintenant les détails restants avec des contours doux:
Le contour du pouce est le plus subtil et doit être légèrement intégré au centre de la main..Remarquez au-dessus que le format des doigts n'est pas uniforme, à cause des différences de taille.
La paume de la main contient quelques détails supplémentaires que nous devrions connaître. Vérifions-les:
Une fois encore, toutes les procédures ci-dessus ont été répétées à l'aide de notre modèle de base:
Nous avons maintenant une nouveauté - la paume de la main est légèrement plus complexe et sa forme contient quelques variations que nous devons prendre en compte. Heureusement, nous pouvons également le représenter à travers des formes simplifiées afin de nous aider:
Enfin, nous pouvons ajouter les contours et conclure avec les derniers détails.
Notez que nous avons terminé l'esquisse avec des lignes douces et courbes. Pensez dans la paume de votre main comme une sculpture délicate.Lorsque la main est en vue de profil, nous pourrions voir la montée du muscle du pouce.
Plus votre style de dessin est enfantin, plus vos lignes et vos formes sont lisses et simples. Ce ne sont là que quelques raccourcis qui m'ont aidé à comprendre que les mains peuvent également être dessinées à partir de formes simplifiées. L'important est de toujours rechercher un style qui imprime personnalité et dynamisme au résultat final de vos dessins..
Eh bien, vous ne pouvez pas dessiner une main à plat pour le reste de votre vie, non? Pour créer un jeu d’une profondeur convaincante, utilisez simplement les techniques présentées ci-dessus et modifiez l’angle de vision de la caméra! Essayez de jouer avec cette technique jusqu'à ce que vous soyez à l'aise avec le processus..
Pour former les doigts, nous devrions penser à eux comme s'ils étaient des cylindres empilés. Cette technique est utilisée pour nous aider à concevoir nos doigts selon plusieurs angles, car elle nous permet de voir la main en perspective..
Une main ou un robot?Les formats que la main humaine peut prendre sont presque infinis - quand elle est ouverte, la main a sa règle, quand elle est fermée, elle en a une autre! La même chose se produit lorsque nous tenons un objet, forçant la main à s’adapter à ce format.
Apprenons à faire un poing. C'est un processus légèrement différent, mais vous verrez qu'à la fin tout se résume à une simplification basée sur des figures géométriques.
Tout d'abord, nous commençons à simplifier la courbure du petit doigt, en créant un format similaire à la lettre "y".
Nous avons enveloppé le doigt avec le format ci-dessous. Prenez note pour mettre en évidence la courbe qui va du petit doigt au poignet.
Nous continuons à dessiner les doigts en perspective. Nous ne ferons que trois doigts cette fois. J'expliquerai plus à ce sujet plus tard.
Enfin, nous dessinons le pouce et sa courbe montante en dessous.
Bien! En quelques étapes, nous concluons notre dessin simplifié du poing vu de l’intérieur. Remarquez comment sa forme générale peut être esquissée à travers des "boîtes" de différentes tailles.
Remarquez comment nous pouvons dessiner le contour d’un poing en utilisant plusieurs boîtes en perspective..Évidemment, essayer de simplifier tout des formes que les mains peuvent avoir à travers différentes techniques, rend le travail un peu fatiguant. Alors essayez de garder à l'esprit que le vrai secret est de simplifier ce que l'on voit dans la vie réelle.
Vue de l'autre côté: tout est une question de simplification.C'est une pratique courante de dessiner une main à quatre doigts sur certains personnages de dessins animés. En plus d'ajouter un peu de dynamisme aux personnages, cette technique facilite la vie de l'artiste, car elle aura moins de détails à se soucier..
Mains avec seulement quatre doigts dans différents styles et tailles: "Restez simple!"Notez qu'en utilisant cette technique, toutes vos connaissances sur la conception d'une main à cinq doigts doivent être converties en quatre doigts. Vous devez adapter les concepts pour un résultat satisfaisant et intéressant.
Un autre détail est lié au bout des doigts. En style cartoon, plus vos doigts sont ronds et flexibles, plus ils sont dynamiques et intéressants. Lors de la création de vos personnages, essayez de développer les mains comme si elles étaient aussi un personnage.!
Pouvez-vous sentir un personnage entier dans cette main?Une autre bonne raison de dessiner les mains de quatre doigts est que vous pouvez les rendre plus grandes et donc plus expressives! Plusieurs personnages célèbres bénéficient de l’utilisation de cette technique, comme les Simpsons, Bugs Bunny, les Flintstones et Mickey Mouse..
Un des plus grands secrets lors de la conception de ce type de main est de bien utiliser le petit doigt! Si vous le placez de manière inégale, vous éviterez un regard monotone sur vos mains.
Lorsque nous voulons intensifier l’effet de l’émotion dans le dessin de bande dessinée, les mains représentent un rôle énorme! Notez dans les images ci-dessous que les mains tentent de suivre - et de reproduire - les expressions faciales et corporelles des personnages..
Les mains ont aussi leur propre personnalité, assez curieusement! En plus de servir de complément aux expressions du visage et du corps, ils peuvent également exprimer des sentiments par eux-mêmes.!
Pouvez-vous voir la magnificence dans les gestes ci-dessus?Cependant, vous rencontrerez souvent des situations dans lesquelles vos mains devraient jouer un rôle subtil dans la composition. Dans ce cas, il devrait servir d’agent secondaire à l’action principale. Les personnages dans les scènes d'action sont plus enclins à l'exagération que les personnages des personnages calmes.
Remarquez la subtilité des mouvements dans les scènes dramatiques. Il n'y a pas de place pour les mains exagérées. Les mains doivent refléter le sentiment des personnages - c’est le type de conception le plus difficile à créer..J'ai préparé un petit test pour voir si vous êtes vraiment un bon observateur. Analysez les dessins ci-dessous et essayez d’identifier le meilleur ressenti qui les aborde. Pouvez-vous deviner tout?…
Pouvez-vous deviner le sentiment que chaque main essaie d'exprimer?Maintenant, vous connaissez tous les secrets de l’art des mains de dessin animé, félicitations!
Bien que les mains soient une partie vraiment amusante du corps à dessiner, leur conception dans n’importe quel style n’est pas une tâche facile et seule la pratique permet d’obtenir un résultat plus organique. Même si votre objectif est le style de bande dessinée, acheter un bon livre d'anatomie vous aidera également à comprendre comment les muscles et les os travaillent dans les mains, bien que les connaître tous soit une tâche inutile. Vous avez juste besoin de comprendre comment fonctionne la main en mouvement. Rappelez-vous que l'expression du personnage est bien plus importante que ce qu'il y a sous la peau.
Pour finir, lorsque vous devez dessiner vos mains, utilisez un miroir devant vous-même; ou regardez votre autre main - qui reste généralement immobile lorsque vous dessinez (sauf si vous avez appris à dessiner avec les deux!).