Créer une illustration vectorielle sous-marine de style vecteur dans Photoshop

Photoshop n’est pas la première application à laquelle on pense quand on parle d’illustrations vectorielles. C'est parce que nous avons Illustrator pour produire facilement des illustrations vectorielles. Bien que Photoshop n'ait pas été conçu à l'origine pour créer ce type d'illustration, il permet de produire des illustrations pouvant atteindre ou dépasser celles d'Illustrator. Dans ce didacticiel, nous allons montrer comment créer une illustration vectorielle amusante, sous-marine, de style vectoriel, à l'aide de Photoshop. Commençons!


Avant que tu commences

Ce sera une aide précieuse si vous utilisez une tablette graphique pour ce tutoriel. Commencez avec un gros fichier (3 000 x 2 000 px, par exemple). Vous redimensionnerez l'image à la fin. Travailler avec de gros fichiers vous permettra d’être plus précis. De plus, rappelez-vous que si vous concevez pour l’impression, veillez à utiliser 300 ppp et un profil de couleur CMJN..


L'esquisse

La première étape consistera à produire un croquis. Malheureusement, j'ai oublié de sauvegarder mon croquis original pour que vous soyez seul ici. Mon croquis a été réalisé directement dans Photoshop mais vous êtes libre de le dessiner sur papier et de le numériser.


Traçage de votre dessin au trait

Ce guide constituera la base des techniques que vous utiliserez tout au long de ce tutoriel. À l'aide de l'outil Plume, tracez la forme ci-dessous..

Faites un clic droit sur le chemin puis cliquez sur Remplir le chemin.

Appliquez maintenant la même technique à votre dessin au trait..


Étape 1 - Couleurs

Maintenant que les lignes de nos œuvres ont été remplies, il est temps d'ajouter de la couleur. A l'aide de l'outil Plume, dessinez les chemins qui créeront des surbrillances et des ombres. Une fois que chaque chemin a été fermé, remplissez chaque chemin sur un nouveau calque.

Ajouter des ombres et des reflets.

Ajouter des détails.

Appliquez les mêmes techniques aux autres éléments de votre illustration..

Vous pouvez utiliser différentes opacités à 50-60% pour ajouter une variété de couleurs différentes.

Votre illustration devrait maintenant ressembler à l'image ci-dessous.


Étape 2 - Contexte

Maintenant, nous devons travailler sur le fond. Nous allons commencer avec le sable. Tracez un chemin avec l'outil Plume et remplissez-le sur un calque.

Appliquez maintenant un filtre de bruit en sélectionnant Filtre> Bruit> Ajouter du bruit.

Votre première dune de sable devrait ressembler à ceci.

Utilisez la même technique pour ajouter d'autres dunes de sable. Ajoutez-les sur un autre calque et utilisez une couleur plus foncée pour lui donner de la profondeur..

Pour ajouter plus de profondeur, définissez l'opacité sur le dernier calque entre 60 et 70%, puis ajoutez un flou gaussien..

Enfin, créez un calque d'ombre à l'aide de l'outil Plume. Utilisez une couleur sombre avec une opacité de 50 à 60%. Vous pouvez aussi ajouter un flou.

Dessiner des requins et le flou pour lui donner de la profondeur.

Maintenant, appliquez un flou de mouvement. Filtre> Flou> Flou directionnel. Réglez le flou en angle pour donner cette impression de mouvement.

Votre requin devrait maintenant ressembler à ce qui suit. Pour faire une copie, dupliquer, refléter horizontalement et redimensionner si nécessaire.

Utilisez la même technique pour produire le récif. Il suffit de tracer un chemin simple et d’ajouter un flou gaussien. Vous pouvez ajouter des points forts en ajoutant quelques points clairs avec un flou.

Votre image devrait maintenant ressembler à l'image ci-dessous.

Sélectionnez votre calque d'arrière-plan blanc et appliquez un dégradé pour colorer l'eau..

Utiliser un dégradé radial.

Dessine le dégradé comme indiqué ci-dessous.

Affichez les autres calques dans votre illustration et il devrait maintenant ressembler à l'image ci-dessous..


Étape 3 - Le filet

Maintenant commençons le travail sur le net. Tracez vos lignes comme indiqué ci-dessous.

Remplir avec une couleur de base.

Ajouter des ombres et des reflets.

Continuez à tirer l’arrière du filet. Remplir avec une couleur de base.

Ajouter des ombres et des reflets.

Continuez à ajouter plus de dessins au trait.

Remplir avec la couleur de base et ajouter des ombres et des reflets.

Ajoutez un style de calque à ce calque et sélectionnez Superposition de motifs. J'ai créé un petit motif d'échiquier et je l'ai appliqué à la couche nette.

Remplir l'ouverture comme indiqué ci-dessous.

J'ai ajouté une étiquette sur le net. Voici un gros plan.

Ajoutez des bulles. Ils sont simples à faire. Une couche pour les lignes, une couche pour les hautes lumières et les taches. Définit les opacités de surbrillance des couches entre 60 et 70%.

Presque fini!


Étape 4 - Lumières

Maintenant, nous allons faire quelques ajustements.

Ajoutez quelques petites taches avec un pinceau dur 1px, 2px, 3px et 4 px, en un seul clic. Tous les types de points sur le même calque et définissez le mode de fusion du calque sur "alléger".

Dupliquez le calque et allez dans Filtre> Flou> Flou gaussien, en définissant 1px. Définissez ensuite le mode de fusion des calques sur "esquive linéaire".

Créez un nouveau calque et, avec un pinceau large et très doux, créez des formes sur des points lumineux.

Définissez une opacité de 45%, un remplissage de 15% et le mode de fusion sur "esquive linéaire".

Maintenant, nous voulons améliorer la qualité de l'image.

Créez donc un nouveau calque en le laissant vide. Allez à image> appliquer image et définissez les valeurs suivantes: (si vous travaillez sur CMJN, le canal sera CMJN, alors ne vous inquiétez pas.)

Après cela, en sélectionnant le calque que nous venons de créer, allez dans Filtre> Accentuer> Accentuer. Ensuite, réglez le calque sur 40%. Regardez, notre qualité s'est améliorée!


Image finale