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Ce que vous allez créerDans ce tutoriel, je vais vous montrer comment créer une scène sombre et magique à l'aide de toute une gamme de techniques de manipulation de photos dans Adobe Photoshop..
Premièrement, nous allons construire la scène de base en utilisant trois images de stock. Après cela, nous allons importer le coffre et le mélanger avec le sol existant. Plus tard, nous utiliserons plusieurs calques de réglage pour changer la lumière et la couleur de la scène entière. Nous ajouterons le corbeau, peindrons la lumière et créerons des rayons de lumière et des points magiques pour compléter le résultat final..
Si vous recherchez des ressources, y compris des images de stock, des textures et des modèles 3D pour vos projets de manipulation, vous pouvez les trouver partout dans Envato Elements ou GraphicRiver..
Les ressources suivantes ont été utilisées lors de la production de ce didacticiel:
Créer un nouveau 2200 x 1500 px document dans Photoshop avec les paramètres donnés:
Ouvrez l'image de paysage. Faites glisser cette image dans la toile blanche à l'aide du bouton Outil de déplacement (V). Utilisez le Outil de transformation libre (Control-T) faire pivoter un peu.
Nous devons réduire la lumière sur l'arrière-plan et les particules dans le ciel. Pour le faire, allez à Calque> Nouveau calque de remplissage> Couleur unie et choisissez une couleur similaire au ciel. N'oubliez pas de définir cette couche sous l'image de paysage. J'ai désactivé l'image du paysage pour afficher le résultat..
Allumez l’image de paysage et cliquez sur la deuxième icône en bas de la fenêtre. Couches panneau pour ajouter un masque à ce calque. Activer le Pinceau (B) et choisissez un rond doux avec une couleur noire (pinceau noir doux) avec une opacité réduite (environ 70-80%) peindre sur le ciel et le sommet du soleil.
Créez un nouveau calque et sélectionnez le Outil de clonage (s). Utilisez cet outil pour supprimer le signe et la ligne sur le bord droit.
Ouvrez l’image Mountain 1, placez-la sur la toile et faites-la pivoter pour correspondre à l’angle d’arrière-plan existant. Après cela, ajoutez un masque à ce calque et utilisez un pinceau noir doux pour effacer le sol et la montagne de droite, puis fondez celui de gauche dans le ciel existant..
Utilisez la même méthode pour créer la montagne brumeuse droite avec l’image de montagne 2. Retournez-le horizontalement (Édition> Transformer> Retourner horizontalement) avant d'appliquer le masque.
Ouvrez l'image de la poitrine. Comme il a un fond transparent, il vous suffit d’utiliser le Outil de déplacement pour le faire glisser dans notre document de travail. Placez-le près du premier plan et utilisez Contrôle-t pour le transformer un peu comme indiqué ci-dessous:
Ajoutez un masque à ce calque et appliquez un pinceau noir moyennement doux sur le bas pour que cette partie ait l’impression d’être enfouie dans le sol..
Nous visons à ajouter une lumière venant directement de l'intérieur de la poitrine, afin de créer une ombre dispersée autour du bas de la poitrine. Faites une nouvelle couche en dessous de la poitrine et utilisez le Outil Lasso Polygonal (L) faire un rectangle incliné sur le sol et le remplir avec la couleur # 010101.
Diminuez l'opacité de ce calque pour 30% et allez à Filtre> Flou> Flou Gaussien et mettre le Rayon à 10 px.
L'ombre doit être un peu plus douce, utilisez donc un masque de fusion pour réduire l'opacité autour de ses bords..
Pour créer une ombre pour le haut de la poitrine, créez un nouveau calque et utilisez le Outil Lasso Polygonal pour le sélectionner et le remplir avec la couleur # 010101.
Réduisez l'opacité de ce calque d'ombre à 30% et utilise Contrôle-t transformer l'ombre en la rendant plus étroite et plus fine pour s'adapter à la perspective du sol.
Appliquer un Flou gaussien de 10 px à cette couche d'ombre et réduisez la visibilité du sommet à l'aide d'un masque de calque.
Créer un Teinte / Saturation calque de réglage au-dessus de celui de la poitrine et le définir comme Masque d'écrêtage. Diminuer Saturation valeur à -72:
Ajouter un Courbes calque de réglage et diminuer la légèreté. Sur le masque de calque, utilisez un masque de calque pour supprimer l’effet de noir sur les côtés de la poitrine ainsi que les détails arrondis à l’intérieur du haut..
Continuer à assombrir la poitrine en utilisant une autre Courbes calque de réglage. Les zones sélectionnées indiquent où peindre sur le masque de calque.
Créez un nouveau calque, changez le mode pour Superposer 100%, et remplir avec 50% gris.
Activer le Esquiver et Outil de gravure (O) avec Gamme de tons moyens, Exposition sur 15-40% pour affiner la lumière et l'ombre de la poitrine. Vous pouvez voir comment je l'ai fait avec Ordinaire mode et le résultat avec Recouvrir mode.
Créer un Gradient Map calque de réglage au-dessus des calques et sélection des couleurs # 0d0501 et # 0a437b.
Faire un Courbes couche de réglage et augmenter la légèreté. Sur ce masque de calque, utilisez un pinceau noir doux pour effacer les bords et les côtés de la scène et rendre la lumière visible au milieu..
Créer un autre Gradient Map calque de réglage et choisir les couleurs # 750909 et # 00601b. Diminuez l'opacité de ce calque pour 20% et peindre autour de la zone de la poitrine afin qu'il ne soit pas affecté par cette couche d'ajustement.
Ajouter un Recherche de couleur calque de réglage et choisissez Blanchir Bypass.look. Diminuez l'opacité de ce calque pour 70%.
Découpez le corbeau et ajoutez-le à la position la plus haute du côté droit de la poitrine. Placez ce calque sous les calques de réglage de base.
Faire un Courbes couche d'ajustement pour éclairer le corbeau. Sur le masque de calque, peignez les zones d’ombre pour qu’elles ne soient pas affectées par ce calque de réglage.
Créez un nouveau calque et utilisez un petit pinceau mi-doux avec la couleur # 1a1a19 enlever les détails brillants indésirables sur les ailes du corbeau.
Créez un nouveau calque, changez le mode pour Superposer 100%, et remplir avec 50% gris. Utilisez le Outil d'esquive peindre des reflets sur les ailes du corbeau et le Outil de gravure pour renforcer les détails de l'ombre.
Dans cette étape, nous allons ajouter de la lumière au coffre. Créer un nouveau calque et utiliser un pinceau doux avec la couleur # 152c3c peindre à l'intérieur du coffre. Changez ce mode de calque en Dodge linéaire 100%.
Sur un nouveau calque, changez la couleur du pinceau en # 85aacb peindre à l'intérieur du coffre et modifier le mode de la couche Superposer 100%.
Faire un nouveau calque avec Recouvrir et continuez à peindre à l'intérieur de cette case en utilisant une couleur plus claire (# b4d4f1).
Utilisez une autre couleur (# c6d7e6) pour repeindre à l'intérieur de la boîte, mais modifiez son mode pour Lumière douce 100%.
Ajoutez un nouveau calque et peignez davantage le contour du corbeau et de son œil. Changez ce mode de calque en Superposer 100%.
Ouvrez l'image de fumée et ajoutez-la à notre toile principale. Changez ce mode de calque en Dodge linéaire 100%.
Aller à Filtre> Flou> Flou directionnel et remplissez les paramètres suivants:
Utilisation Contrôle-t pour changer la perspective de la lumière, en lui donnant l'air de venir de l'intérieur de la poitrine:
Dupliquez cette couche plusieurs fois et déplacez-les vers le milieu et l'autre côté de la boîte. Utilisez un masque de calque si nécessaire pour supprimer tous les détails légers indésirables en dehors de la boîte..
Sélectionnez tous les calques de rayons lumineux et regroupez-les dans un nouveau dossier à l'aide de Contrôle-G. Modifier le mode de ce groupe pour Dodge linéaire 100% et créer un Teinte / Saturation calque de réglage pour désaturer un peu la lumière bleue.
Utiliser un Niveaux calque de réglage pour augmenter la surbrillance de l'effet.
Créez un nouveau calque et changez le premier plan en # b6d4df. presse F5 pour modifier les paramètres de cette brosse:
Utilisez ce pinceau pour peindre de minuscules points volant de l'intérieur de la poitrine, en suivant la direction des rayons lumineux..
Frappé Contrôle-G faire un groupe de cette couche et changer le mode du groupe en Couleur Dodge 100%. Maintenant, l'effet est beaucoup mieux!
J'espère que vous avez apprécié le tutoriel et appris quelque chose de nouveau pour vos propres projets. N'hésitez pas à partager vos résultats ou à laisser des commentaires dans la case ci-dessous. Profitez de Photoshopping!
Accentsconagua