Eric Vasquez est un artiste et designer aux talents multiples basé à New York avec des clients comme Nickelodeon, Oxygen et la WWE. Dans cette interview, Eric discute des victoires et des leçons qu'il a apprises tout au long de sa carrière de designer..
Merci beaucoup de m'avoir! Je m'appelle Eric Vasquez et je suis un artiste multidisciplinaire basé à New York. Mon amour pour l'art et le design a débuté très jeune. Vers cinq ou six ans, j'ai commencé à collectionner des bandes dessinées. Je dessinais pendant des heures en essayant de copier le travail de grands noms tels que Stan Lee et Jack Kirby. Ma famille soutenait beaucoup ma passion et, en vieillissant, j'ai continué à pratiquer, mais ce n'est qu'au lycée que j'ai suivi un cours de graphisme. Nous avons principalement conçu des t-shirts et travaillé avec des sérigraphies et des émulsions. Et je me souviens avoir pensé alors que c'était quelque chose que je pouvais me voir faire.
Je suis parti au Collège Champlain à Burlington, au Vermont, pendant environ un an et demi. C'était vraiment difficile d'entrer dans une bonne école d'art, alors j'ai relevé mes notes avant de passer au New England Institute of Art de Boston. C'est là que j'ai découvert les éléments et principes du design, de la typographie, du dessin de la vie et de quelques autres cours vraiment utiles. Ce n'est que lorsque j'ai obtenu mon diplôme universitaire en 2006 que j'ai décroché mon premier emploi. J'ai commencé chez une société de concession de licence en arts, puis chez Red 7 Media, une maison d'édition spécialisée dans les événements et l'édition, où je travaillais en tant que concepteur marketing. Malheureusement, la société a réduit ses effectifs et on m'a laissé partir. J'ai donc décidé de tenter ma chance, de faire mes valises et de déménager à New York. Ma petite amie et moi avons eu une place ensemble et les choses ont commencé à chercher.
Une fois à New York, j'ai remis mon CV, postulé à des emplois et envoyé de nombreux courriels. J'ai créé mes propres pièces personnelles dans Photoshop afin de pouvoir constituer un portefeuille de travail diversifié. Je finissais par découvrir que j'étais passionné par le design et l'illustration. Il est tout aussi important de savoir ce que vous ne voulez pas faire avant de choisir un cheminement de carrière..
J'ai été contacté par une agence de placement créatif qui m'a dit qu'elle me représenterait comme intermédiaire entre l'artiste et certaines des plus grandes entreprises de la ville. Une heure après leur rencontre, ils ont suscité l'intérêt de Nickelodeon. Je me suis mis à leur compte pendant un moment, puis je me suis dirigé vers une autre société appelée AKA, où j'ai travaillé sur une grande variété de supports pour Broadway Shows et des comédies musicales telles que Rock Of Ages et Billy Elliott. Je suis resté constamment à la hauteur et j'ai même été repris par Oxygen où un de mes collègues m'a référé à mon poste actuel à la WWE. Mon histoire est un exemple classique de connaissance des bonnes personnes aux bons endroits. Je travaille avec la WWE en tant que directeur artistique depuis huit mois maintenant. Jusqu’à présent, c’était un grand défi mais je suis un fan de lutte depuis mon plus jeune âge, c’est pourquoi je me soucie davantage de la qualité de mon travail.
J'utilise Photoshop depuis 7 ans. Quand j'ai commencé, j'apprenais les bases sur les outils du collège. J'avais une énorme pile de magazines Photoshop avancés et je parcourais Internet à la recherche de didacticiels amusants pour apprendre à créer un travail magnifique, à l'image des artistes que j'admirais tant. Finalement, mon travail a été publié dans la même publication qui m'a aidé à devenir le designer que je suis aujourd'hui. J'ai même eu la chance d'écrire pour les mêmes sites de tutoriels qui m'ont permis d'apprendre, car il est important pour moi de redonner aux designers qui occupent le même poste que moi il y a quelques années..
La première fois que j'ai vu le travail de Neil Duerden, Peter Jaworowski et Chuck Anderson, c'est quand j'ai réalisé que c'était ce que je voulais faire. Ces gars ont été une grande inspiration pour moi. Mes premiers travaux étaient très expérimentaux et "Fire" a été la première pièce que je jugeais digne d'être publiée. Dans beaucoup de mes créations plus anciennes, j'ai vraiment adoré jouer avec des effets de lumière et vous pouvez même voir l'influence de Chuck Anderson dans certaines de ces pièces..
Comme je l'ai mentionné plus tôt, j'ai commencé à dessiner très jeune, mais j'ai arrêté d'apprendre Photoshop. Une fois que je me suis procuré une tablette, j'ai compris comment je pouvais rapprocher les deux. Certaines des meilleures choses à propos de Photoshop sont que vous n'avez pas à attendre que la peinture sèche et que vous puissiez réparer vos erreurs! Cela enlève la peur qui peut parfois vous retenir et vous empêcher d'essayer quelque chose de nouveau. C'est un peu drôle parce que vous souhaitez pouvoir utiliser ces mêmes raccourcis dans le monde réel. Et il y a eu plusieurs fois où j'aurais aimé pouvoir appuyer sur Command + Z pour annuler quelque chose.
Travailler pour la WWE était vraiment un rêve devenu réalité. J'ai grandi en regardant des gars comme Hulk Hogan, Ultimate Warrior et Macho Man Randy Savage. Bien que le bassin de talents soit différent, la passion pour l’industrie est toujours présente. J'ai eu l'occasion de travailler pour eux grâce à la recommandation que j'ai mentionnée plus tôt. Vous entendez beaucoup de gens le dire, mais le réseautage en est une partie importante.
En ce qui concerne le programme des sites, j’ai hérité de la responsabilité de directeur artistique et c’est probablement le projet le plus difficile que j’ai réalisé. Il nous a fallu près d’un mois pour arriver à la couverture, et une fois que vous avez obtenu une couverture approuvée, vous devez déterminer la pagination et proposer un look à porter tout au long du programme de plus de 70 pages. La plupart des versions précédentes étaient des modèles et mon objectif était de faire quelque chose de différent. Je voulais mettre ma propre marque dessus et montrer aux fans ce que c'est que de l'autre côté. La plupart des gens ne voient ces personnages plus grands que nature sur le ring lorsqu'ils se battent, mais on ne les voit jamais vraiment en coulisses ou sur la route où ils passent la majorité de leurs journées. La vie d'un lutteur professionnel est extrêmement exigeante et ils n'ont pas vraiment de hors saison comme la plupart des autres sports. Avec ce programme, j'ai eu la chance de donner aux fans un livre que j'aurais bien aimé voir moi-même. Vous avez enfin la chance de voir à quoi ça ressemble derrière le rideau.
Travailler avec des clients comme Nickelodeon et Oxygen a été un grand privilège. C'est à cause de Nickelodeon que j'ai réalisé que je voulais travailler dans l'industrie du divertissement. Chaque endroit sera différent, mais vous devez toujours prendre votre esthétique de la conception et votre propre style et le mettre dans le travail. Même dans ce cas, il est probable qu'il y aura des changements et des révisions, mais pouvoir saisir ces opportunités et les exploiter vous-même est probablement l'un des sentiments les plus satisfaisants que vous puissiez avoir en tant que créatif. Voir une affiche que vous avez faite dans le métro ou une annonce dans un magazine est l'une des expériences les plus gratifiantes et rend tous les efforts et efforts valables..
C'est probablement l'un de mes morceaux préférés que j'ai fait. En gros, je me suis enfermé dans mon appartement et j'ai essayé de me forcer à apprendre à peindre en numérique. Ma série Marvel Villains a été ma première tentative de dessin de dessins avec Photoshop. Dès que j'ai commencé à travailler sur mon Xenocide pour Cosmosys, je me sentais un peu plus confiante dans mes capacités de peintre..
Le processus de création de ces types de peintures peut varier pour beaucoup de gens, mais ce qui me convient le mieux, c'est de passer la première journée à regarder des images de référence. Je regarde les choses pour étudier l'humeur, la couleur, les gestes et les détails avant même de commencer mon dessin. Une fois que j'ai eu l'idée en tête, je dessine mon personnage sur papier, le numérise dans Photoshop et essaye de rendre le dessin au trait aussi net et net que possible. C'est à peu près la base de la peinture. Après cela, il s’agissait de bloquer les couleurs et d’expérimenter des valeurs et de mélanger les couleurs. Vers la fin, j'ai finalement fusionné toutes mes couches pour ajouter quelques détails finaux. C'était aussi l'occasion pour moi d'intégrer plus de textures dans mon travail. Avec cette pièce en particulier, vous pouvez voir le motif personnalisé que j'ai créé pour l'appliquer à la combinaison sous l'armure. Après cela, j'ai peaufiné quelques petites choses en utilisant les calques de réglage et c’était à peu près tout.!
Une seule mauvaise habitude? J'ai probablement un groupe qui doit être réparé! Si je devais choisir une chose que je pourrais résoudre comme par magie, ce serait mon angoisse. J'ai tendance à être très angoissé lorsque je travaille car, comme la plupart des artistes, je me préoccupe beaucoup des projets sur lesquels je travaille. Vous voulez que tout soit parfait - pas trop de ceci, plus de cela, etc. Parfois, il est utile de s'éloigner et de se donner une pause. Vous ne voulez pas essayer de forcer le travail alors que ça pourrait être tellement mieux en y retournant avec des yeux neufs. Je me suis un peu amélioré à ce sujet, mais parfois c'est vraiment une lutte entre essayer de finir quelque chose et savoir quand faire une pause.
Merci beaucoup les gars pour cette opportunité! Le plaisir est pour moi! Je suis un grand fan du site et vous publiez toujours du contenu de haute qualité. Quelques mots d'adieu pour les lecteurs, c'est que si vous êtes passionné par votre art et que vous mettez l'effort et la pratique à même de développer vos compétences, vous pouvez faire avancer les choses. Si vous ne pouvez vous imaginer faire autre chose, votre désir d'amélioration et de détermination vous guidera dans la bonne direction. Les gagnants n'abandonnent jamais et ceux qui abandonnent ne gagnent jamais!