Share
Logo d'un projet de magazine de mode britannique par Leese Johnstone.Les carrières en design et illustration sont aussi variées que les artistes qui les habitent. Aujourd'hui, nous allons explorer le monde des graphistes indépendants. Comme dans les articles précédents de cette série, je recherchais plusieurs graphistes indépendants du monde entier pour partager leurs expériences avec moi. Heureusement, ils se sont engagés et nous avons discuté de leur formation, de leurs tâches quotidiennes, de la recherche de clients, des différents médias dans lesquels ils travaillent, de leur propre promotion, etc..
Auparavant, nous avions exploré le cheminement de carrière d'un graphiste interne. Les pigistes peuvent s’acquitter des mêmes tâches que ceux travaillant au sein d’une entreprise, mais ils doivent aussi se bousculer pour chercher des clients, être motivés de manière autonome et porter plusieurs casquettes (promoteur, comptable, agent, directeur artistique, etc.) les affaires vont dans la bonne direction.
J'espère que vous trouverez les informations suivantes, informatives, motivantes et aussi inspirantes que celles que j'ai trouvées après avoir lu les expériences de ceux que j'ai interrogés. Considérez ceci comme votre guide sur le rôle d’un graphiste indépendant.
En plus de la réponse habituelle de «Ils conçoivent», les graphistes indépendants proposent toute une gamme de services, dont je vais souligner certains ci-dessous:
Emballage et point de vente Design by Grace Urbano."Lorsque je suis devenu pigiste, certains de mes clients étaient Cerealicious, FCAID et HR Desk. J'ai également réalisé des travaux mineurs pour certains amis. Et maintenant, mon plus gros client serait L'Oréal." - Grace Urbano, graphiste basée aux Philippines.
Souvent, les pigistes ne s'en tiennent pas à un type de client ou à une spécialité, préférant diversifier leurs portefeuilles et ont autant de clients que possible. Les possibilités de travail sont nombreuses, ce qui peut également faire craquer un designer dans la mesure où il existe de très nombreux artistes affamés qui essaient de ramasser ledit travail également..
De plus, le fait que votre portefeuille soit diversifié et centré sur une seule ou une petite quantité de styles de conception peut avoir un effet bénéfique ou préjudiciable, selon le client. Certains veulent un designer qui est un expert en création de logo, tandis que d'autres veulent quelqu'un qui peut tout faire. Ce que vous décidez de faire est un choix personnel qui peut être éclairé par vos antécédents professionnels et vos expériences. Il n'y a pas de vraie bonne ou de mauvaise réponse.
Le magazine NODO Cowork et les médias associés."Je travaille […] sur un magazine de la culture du Yucatán. Je suis en charge de la conception éditoriale et de l'illustration, je suis donc en train de façonner tout le magazine…" - Sofía Guerrero, Mexique- graphiste basé.
Tout comme les designers internes et les illustrateurs indépendants, la formation d'un graphiste indépendant varie. Certains ont un diplôme en graphisme, tandis que d'autres sont autodidactes et ont construit un portefeuille au fil du temps afin d'acquérir des clients..
Un diplôme peut vous mettre en contact avec des clients potentiels ou avoir plus de succès sur un site comme LinkedIn, mais peut également être très coûteux, en fonction de l’école que vous choisissez de fréquenter. Tous les programmes d'études ne sont pas égaux non plus. Certaines écoles ont plus de reconnaissance que d'autres, des budgets plus importants pour un programme de diplômes plus diversifié ou un accès à une technologie et à des fournitures plus performantes, ou un personnel plus performant (ce qui est vraiment un fardeau qui dépend de ce que vous voulez apprendre et des personnes qu'elles ont embauchées).
Que vous recherchiez un diplôme ou non, les bons designers font de l'apprentissage une activité permanente. Il n'y a jamais un moment où vous n'avez pas besoin de perfectionner vos compétences, d'apprendre un nouveau programme ou de travailler avec un nouveau support. Vous ouvrir de nouvelles portes ou vous attaquer à un nouveau projet autogéré vous permet de garder votre esprit et vos compétences en matière de conception précis comme le point de votre crayon. Et contrairement aux emplois en entreprise, il est beaucoup plus facile d’acquérir des clients indépendants sans diplôme, car ils risquent moins de négliger votre portefeuille, car votre CV ne contient pas un certain nombre de mots-clés (c’est ainsi que certains emplois en interne les annonces sont passées en revue).
Carte de visite Aussie Avenue conçue par Kea Grace."J'ai été formé par l'agence avec laquelle je travaillais au début. Après quelques années de formation et de travail avec eux, je me suis débrouillé tout seul." - Kea Grace, designer basée à Mississauga.
Prenons ceci en deux parties, en commençant par le type de clients qu'un graphiste indépendant peut avoir. Les clients peuvent être de petites entreprises en démarrage ou de grandes entreprises connues dans le monde entier. Il n’est pas rare qu’une entreprise sous-traite une partie de son travail de conception graphique, même si elle dispose de concepteurs internes; en particulier pour respecter des délais serrés ou pour obtenir des lots de travaux (retouche photo, agencement, etc.). Donc, vraiment, la réponse est toute entreprise ou personne qui a besoin de travail de conception sur une base indépendante.
Parlons maintenant de la provenance des clients. Lorsqu'on leur a demandé comment ils avaient acquis des clients, chacun des sujets de mes entretiens a déclaré que le client venait à eux à ce stade de leur carrière. Que ce soit par le biais des médias sociaux, de leur site Web ou de leur réseau, ils sont contactés par le client qui, à ce moment-là, a déjà vu son portfolio ou son CV (vraisemblablement)..
Cependant, au début, les clients qui recherchaient des clients venaient par le biais de listes d'emplois, de messages sur le forum et même de tweets. Il n'y a pas de mauvaise façon de trouver du travail, mais connaître votre valeur en tant qu'artiste, ne pas sous-facturer vos services, et ne pas être exploité sont des compétences importantes en tant que concepteur en plus du travail que vous fournissez. Apprendre qu'une partie du métier vient souvent de l'expérience, plutôt que de simples conseils d'autrui ou d'être quelque chose que l'on peut apprendre à l'école.
Conception publicitaire et Web pour Emalee par Helder Olivier"Ma devise est qu'un client heureux apporte plus de clients qui voudraient également être heureux. Le bouche à oreille est certainement l'outil le plus puissant dont vous disposez. Et pour trouver ces clients initiaux, le secret est le réseau, le réseau et le réseau!" - Helder Olivier, graphiste basé au Portugal
Les concepteurs doivent souvent constituer leur propre équipe de marketing, sauf s’ils ont un agent ou embauchent quelqu'un pour faire leur marketing (ce qui semble fantastique, mais coûte aussi cher). De nombreux concepteurs partagent leurs travaux sur des sites de portefeuilles en ligne tels que Behance, Dribbble et deviantArt. Ils restent également actifs sur les réseaux sociaux tels que Facebook, Instagram et Twitter..
Il est important non seulement de présenter votre travail de manière à ce que vos clients puissent vous trouver facilement, mais aussi de pouvoir vous mettre en relation d'une manière ou d'une autre, de développer votre base de fans et votre réseau..
Conception de couverture de livre roman thriller de Leese Johnstone"Pour le moment, le réseautage en ligne, principalement Twitter. Je commence à réseauter localement pour constituer ma clientèle locale (dans le Kent, au Royaume-Uni) en participant à des réunions de réseautage." - Leese Johnstone, graphiste basé au Royaume-Uni.
Commençons par cette question en deux parties: quels types de projets un graphiste peut-il produire? J'ai parlé de la mise en page, et en particulier de la mise en page de supports imprimés tels que des magazines ou des publicités dans des magazines ou des journaux. Comme il y a beaucoup trop de types de projets et de supports associés, je vais utiliser une publicité dans un magazine comme exemple..
Le concepteur reçoit un brief de son client (généralement la société ou la personne qui a acheté un espace publicitaire et qui souhaite faire de la publicité pour son produit ou son entreprise). Souvent, ils fournissent des photos du produit ou le designer travaille avec le photographe pour rassembler les images dont il a besoin pour la publicité finale..
Selon l’imprimante ou les préférences du client, le concepteur utilisera Adobe InDesign ou Adobe Photoshop (généralement InDesign est préférable). Toute copie ou éditorial (mots figurant dans la publicité) est fourni par le client. Si le concepteur ajoute des informations à la pièce finale, celle-ci est approuvée avant d'être doublée..
Refonte du logo Hamilton Estate Liquidators par Alexandra Lucas."La cliente voulait changer le logo de son logo car cela nuisait à son activité. Elle voulait quelque chose de plus professionnel mais toujours sympathique et sans prétention. Elle m'a laissé le plein contrôle pour faire ce que je voulais mais elle m'a fait savoir qu'elle en avait eu l'idée. être un style art déco. La création du logo a pris environ un mois et quelques jours. " - Alexandra Lucas, graphiste basée dans l'Ohio.
Le concepteur peut fournir plusieurs versions de mise en page pour approbation ou une série de croquis au préalable. Cela dépend certes des circonstances, mais le projet est similaire à la plupart des projets de conception en ce sens que vous suivrez une série d’étapes de la conception à la réalisation et que vous travaillerez en tandem avec le client et / ou d’autres concepteurs pour obtenir le produit ( dans ce cas, la publicité) là où le client le souhaite.
Certains concepteurs facturent un tarif fixe, certains à l'heure, et d'autres facturent une révision après révision du devis initial. Cela peut avoir une incidence sur la durée d'un projet et sur les supports utilisés (numériques, traditionnels ou une combinaison de ceux-ci), ainsi que sur la durée de la participation de ce concepteur au projet. Peut-être le client peut-il se permettre un travail de mise en page, mais il effectue lui-même des révisions ou des ajouts ou le transmet à une équipe interne, laissant la phase conceptuelle entre les mains du pigiste.
Conception de l'affiche pour la danse convention par April Baird"Il y a beaucoup à faire pour concevoir et mettre en page le type de présentation souhaité. Pour les magazines, les brochures et les présentations de journaux, je devais trouver la meilleure police lisible en petit format, mais aussi assurez-vous qu’une fois l’encre imprimée et l’encre couchée, vous pouvez toujours le lire. Tandis que [avec] la disposition des affiches, je dois trouver des polices qui fonctionnent mieux à une plus grande échelle et qui conviennent à l’événement. " - April Baird, graphiste basée en Nouvelle-Écosse.
Le rôle du graphiste indépendant est assez varié. Là où un travail de conception est nécessaire, les clients engageront des pigistes pour leur créer une multitude de travaux, des logos à la mise en page, en passant par la conception d'emballages et bien plus encore. Les budgets, les supports et les fourchettes de prix varient et sont souvent déterminés conjointement par le client et le concepteur avant le début des travaux..
L’expérience est acquise non seulement à l’école, mais également dans le cadre de chaque projet professionnel. Les portefeuilles du jour de l'obtention du diplôme sont bientôt entièrement remplacés par le travail des clients au cours de plusieurs années.
Les pigistes grandissent et se développent constamment, et se bousculent pour travailler. Être indépendant signifie que vous devez être déterminé, motivé et flexible pour travailler dans les délais impartis et sans la rigidité de l'emploi interne 9-5..
Cependant, ils sacrifient la stabilité au profit de la diversité et de nombreux concepteurs se déplacent avec fluidité entre monde indépendant et monde interne à mesure que leur carrière progresse. Il n’ya pas de mauvaise façon de travailler en freelance tant que vous respectez les clients, les autres designers, vous-même et tous les contrats signés..
Un grand merci aux designers qui ont participé aux interviews pour cet article. Vous pouvez consulter leurs portefeuilles individuels dans les liens ci-dessous, ainsi que vous faire une idée de leur travail et de leur expérience dans les images et citations citées tout au long de l'article ci-dessus. J'espère que vous avez trouvé ce guide éclairant, inspirant et motivant, que vous soyez un nouveau designer ou un vieux bonnet du commerce. Bonne conception!
Vous cherchez à travailler en freelance? Pourquoi ne pas vendre vos compétences via Envato Studio et Envato Market?
Accentsconagua