Dessin technique pour débutants perspective en trois points

Ce que vous allez créer

La perspective à trois points est idéale lorsque vous souhaitez restituer des objets ou des scènes avec un point de vue anormalement haut ou bas. Les distorsions que le troisième point de fuite introduit dans votre composition ont souvent un effet très artistique et rendent même le concept le plus simple plus intéressant.

Quelques points à considérer

Il y a quelques points à considérer lorsque vous travaillez dans une perspective à trois points.

  • Toutes les lignes de construction verticales mènent au troisième point de fuite
  • Plus vous rapprochez vos points de fuite du centre de la toile, plus la distorsion est importante.
  • Toutes les lignes de construction horizontales mènent à un seul point de fuite, basé sur le plan sur lequel elles se trouvent.
  • Plus vous éloignez vos points de fuite, plus votre image apparaîtra capturée à l'aide d'un objectif télé-photo (très peu de distorsion).
  • Si vous placez votre troisième point de fuite au-dessus de la ligne d'horizon, vous créez une image à partir de "Perspective de la fourmi" (en levant)
  • Si vous placez votre troisième point de fuite au-dessous de la ligne d'horizon, vous créez une image à partir de la vue à vol d'oiseau (en bas).

Quand utiliser la perspective en trois points:

Chaque fois que vous avez besoin de restituer de manière réaliste une grande scène extérieure ou un intérieur très complexe, c'est le style de perspective à utiliser. Veuillez noter qu'en raison du point de fuite supplémentaire, par rapport à la perspective à deux points, ce style prend plus de temps et ne devrait être pris en compte que pour la présentation finale du concept. Contrairement aux perspectives à un et deux points, la perspective à trois points, avec le troisième point de fuite ajouté, vous offre la possibilité de créer une image très dramatique, mais avec cette possibilité, vous risquez de perdre du temps dans le processus. Je vous recommande fortement d’investir du temps et de la pratique avant de décider d’utiliser cette technique dans des délais.

Je recommande d'utiliser ce style de perspective pour les scénarios suivants:

  • Scènes extérieures architecturales (paysages urbains)
  • Concepts d'objets complexes (gros plan)
  • Concept art de tout genre, particulièrement les grandes scènes
  • Rendus intérieurs très détaillés

Choisir vos points de fuite

Gardez à l'esprit que la position de vos points de fuite est importante. Toutes vos lignes s'étendent jusqu'à leur point de fuite respectif et, par conséquent, ce choix affectera le degré de déformation affiché par votre objet / scène..

De plus, dans le cas de la perspective à trois points, la position du troisième point de fuite est cruciale. Placez-le dans la moitié supérieure, et vous êtes présenté avec une perspective "vue de la fourmi".


Vue de fourmi

Alternativement, si vous décidez de placer le troisième point de fuite sous votre ligne d'horizon, l'image résultante sera une "vue à vol d'oiseau"..

Vue d'oiseau

Vous pouvez choisir de placer ces points de fuite à égale distance du centre de la zone de travail, par exemple au-dessus ou à l'extérieur de vos limites. Notez que plus l'un des points de fuite sera proche du centre de votre toile, plus l'image sera biaisée. Cela signifie que le côté de votre objet affecté par ce point de fuite semblera "pincé".

De la même manière, si vous souhaitez obtenir une image avec très peu de déformations focales, vous devez placer les points de fuite le plus loin possible du centre de votre toile..

Centre focal

le Triangle bleu vous remarquerez dans les images ci-dessus représente le Centre focal. Cela signifie que tout ce qui s'y trouve sera plus facile à comprendre visuellement. Ce qui est situé en dehors de cette zone affichera des déformations encore plus lourdes qui nécessiteront un processus de planification approfondi car ces éléments peuvent entrer en conflit avec votre composition générale..

Un aspect qui reste constant tout au long du processus de création est la convergence des éléments placés dans un plan vers le point de fuite adjacent. Tous les éléments que vous décidez de construire du côté droit (Bleu foncé) sera construit en prolongeant les lignes de construction vers le Point de fuite à droite et en les croisant avec les lignes de construction de la Troisième point de fuite (haut / bas).

Bird's Eye View - Convergence d'avion 

De la même manière, tous les éléments que vous décidez de construire à gauche (Bleu clair) sera construit en prolongeant les lignes de construction vers le Point de fuite gauche et en les croisant avec les lignes de construction de la Troisième point de fuite (haut / bas).

Ant's View - Convergence d'avion

Identique à la perspective à deux points lors du travail numérique, dans Photoshop par exemple, vous pouvez créer un canevas beaucoup plus grand que nécessaire et isoler la zone visible réelle avec un calque que vous utilisez comme "masque de détourage". Ceci est utile lorsque vous décidez de placer vos points de fuite au loin, en dehors de votre canevas principal. En dessinant à la main, vous pouvez utiliser un plus gros morceau de papier, mais numériquement, il vous suffit de considérer quelques étapes supplémentaires..

Dans le cas d’une perspective à trois points, c’est beaucoup plus important, car plus la distance entre vos points de fuite est grande, moins les déformations visuelles de votre scène / objet seront visibles..

Exercice

Pour vous assurer de bien comprendre les concepts de base présentés ici, examinons cet exercice rapide. Essayons de créer une scène de rue en ville! N'hésitez pas à varier par rapport à l'exemple présenté ici, car cela reste simple pour des raisons spécifiques:

  • Commencez par choisir deux points de fuite, situés de préférence à l’extérieur de votre toile, aussi éloignés que possible..
  • Décidez si vous souhaitez placer votre troisième point de fuite au-dessus ou au-dessous de votre ligne d'horizon
  • Dessinez votre bâtiment central au premier plan. La première et unique ligne verticale perpendiculaire sera le coin avant de ce bâtiment.
  • Définissez votre rue et votre chaussée
  • Ajoutez deux à trois autres bâtiments à gauche et à droite de votre bâtiment central au premier plan, pour remplir la scène..
  • Ombrez les bâtiments résultants et commencez à ajouter des fenêtres / entrées
  • Ajouter des lampadaires

1. Définir votre perspective

Étape 1

Choisi ton points de fuite. J'ai décidé d'opter pour une perspective "vue de la fourmi", donc le ligne d'horizon est situé dans le tiers inférieur de la composition, et le troisième point de fuite a été placé bien au-dessus. Le placement des deux points de fuite latéraux dans ce cas n’était pas vraiment important, alors j’ai juste décidé d’opter pour une distance symétrique et de les placer légèrement à l’extérieur de la toile..

Remarquez comment le troisième point de fuite a été placé très loin

Étape 2

Définissez votre point de vue, ou mieux dit, quelle sera votre position en tant que spectateur. Dans cette étape, il est important d’obtenir la base de votre volume de premier plan défini, et voir comment il va s'étendre sur le sol. Commencez par dessiner le ligne verticale 9/10 au dessus du ligne d'horizon.

Étape 3

Maintenant que l'emplacement a été clarifié, définissez votre chaussée et votre rue, à la base du bâtiment..

Étape 4

Après avoir identifié les éléments ci-dessus, essayez de mieux les définir en utilisant des ombres. Assurez-vous de créer couches séparées pour tous les éléments respectifs (façades de rues / pavés / bâtiments). Cela vous aidera plus loin si vous décidez d'entrer dans les détails avec l'ombrage.

2. Créer les bâtiments environnants

Étape 1

Maintenant que nous avons choisi les dimensions finales de notre volume central, il est temps d'ajouter quelques éléments supplémentaires à notre composition. Nous devons réfléchir aux proportions de ces bâtiments par rapport au bâtiment principal:

  • Un large bâtiment à droite
  • Un bâtiment plus mince, mais beaucoup plus grand sur le côté gauche
  • Un bâtiment beaucoup plus large, mais aussi beaucoup plus court, à l'extrême marge gauche de notre composition

Ce bâtiment sera créé en tirant des lignes de construction de la point de fuite supérieur vers le bas, jusqu'à ce que ceux-ci se croisent avec la ligne de la chaussée. Pour identifier la hauteur de cette face, vous allez prolonger les lignes de construction à partir de point de fuite à droite, au point où ils se croisent avec la marge droite de votre volume principal.

Étape 2

Ajoutez de l'ombrage à ce bâtiment en conservant la même palette que pour le volume central. S'il vous plaît noter que j'ai volontairement choisi d'avoir un sentier entre les deux bâtiments.

Étape 3

À l'avenir, nous allons créer le bâtiment à l'extrême gauche de notre volume central principal. Par souci de diversité, poussons ce volume légèrement derrière notre volume central et augmentons-le beaucoup.!

Pour identifier la position précise où ce volume est tangent au plan du sol, vous devez intersecter les lignes de construction qui s'étendent du point de fuite supérieur tout en bas dans la marge inférieure de votre toile, avec ceux allant de la point de fuite à droite jusqu'aux lignes de la chaussée.

Étape 4

Ajoutez de l'ombrage au bâtiment de gauche en conservant la même palette que pour le volume central et le bâtiment de droite.

Étape 5

Enfin, identifiez le bâtiment situé à l'extrême gauche de votre composition. Faisons de celui-ci un peu plus court, mais plus large que celui à côté.

Pour simplifier le processus de création de celui-ci, comme il est assez éloigné de notre centre de gravité, j'ai décidé de le laisser sur le même plan que le bâtiment voisin. De cette façon, vous n’avez pas besoin de tracer des lignes de construction supplémentaires, en dehors de celles allant du point de fuite supérieur identifier la largeur horizontale du bâtiment.

Étape 6

Ombrez le dernier bâtiment. Bien sûr, lors de cette étape, j’ai également choisi d’opter pour un contour plus visible de nos bâtiments, dans un style élégant. noir!

3. Commencez à ajouter des détails

Étape 1: Fenêtres avant et entrée

Prenant le Bleu violet En haut de cet article, vous devez prolonger les lignes de construction des façades de votre bâtiment vers les points de fuite horizontaux. Gardez à l'esprit que dans le cas du bâtiment central, vous pouvez utiliser le ligne verticale pour évaluer les dimensions de la fenêtre.

Essayez également de réduire l'espacement et la taille des fenêtres, plus vous avancez vers le sommet du bâtiment (la perspective a pour effet que les éléments distants apparaissent plus petits et plus affectés par les déformations que ceux situés tout près du spectateur)..

Répartissez un réseau de lignes de construction entre votre ligne centrale verticale et vos points de fuite horizontaux

Étape 2: Ombrez les fenêtres et les entrées

Utilisez le Outil Baguette Magique pour sélectionner les fenêtres auxquelles vous souhaitez attribuer une nuance différente.

Bien entendu, le modèle et le style de façade que vous choisissez sont entièrement à vous, et celui présenté ici est présenté à titre d'exemple uniquement..

Étape 3: Ajoutez les fenêtres à votre bon bâtiment

Nous allons construire la façade droite dans le même style que la façade du bâtiment central, avec l'avantage supplémentaire de ne pas avoir à ajouter autant de détails que de s'éloigner du point central.

Il suffit de glisser quelques lignes de construction du point de fuite supérieur tout le long jusqu'à la chaussée. Cela vous permettra d’identifier les fenêtres via les points d’intersection avec les lignes de construction menant au point de fuite à droite.

Étape 4: Ombrez les bonnes fenêtres de bâtiment

Identique au volume central, utilisez le Outil Baguette Magique pour sélectionner les fenêtres auxquelles vous souhaitez attribuer une nuance différente. Assurez-vous de créer un calque dédié à cela, comme mentionné précédemment, au cas où vous envisagiez d'ajouter des détails supplémentaires à votre ombrage. Cela simplifiera tout processus de sélection.

Étape 5: Ajoutez les fenêtres à votre bâtiment de gauche

Il suffit de glisser quelques lignes de construction du point de fuite supérieur tout le long jusqu'à la chaussée. Cela vous permettra d’identifier les fenêtres via les points d’intersection avec les lignes de construction menant au point de fuite à droite.

Remarquez comment je me suis concentré uniquement sur le dessus de la façade droite? La raison en est évidente: c’est la seule partie visible, et dessiner des lignes de construction supplémentaires aurait été contre-productif..

Étape 6: Ombrez la façade gauche du bâtiment

Comme le bâtiment de gauche le plus extrême sera assez éloigné du point focal et que toutes les fenêtres sont sur le même plan, vous pouvez masquer les deux façades du bâtiment à ce stade, sans craindre qu'elles ne paraissent bizarres. J'ai décidé de vraiment jouer avec les sélections les plus extrêmes, juste pour pimenter avec un peu de hasard.

4. Ajouter davantage d'ombrage

Étape 1: Ajoutez le ciel

Ajouter une couche derrière les bâtiments, entre les ligne d'horizon et la marge supérieure de votre toile. Maintenant remplissez-le d'une couleur vive.

Étape 2: Calculer la distance de la rue

Comme la composition semblait manquer de détails au niveau de la rue, j'ai décidé d'ajouter des lampadaires. Pour ce faire, vous devez d’abord créer une grille qui définira l’espacement de vos poteaux sur le trottoir. Vous pouvez le faire en utilisant les lignes de la chaussée comme points d'intersection.

Étape 3: Calculer la hauteur du poteau de rue

De la même manière que vous avez utilisé les lignes de trottoir pour vous aider à identifier les distances au sol, vous pouvez utiliser la ligne verticale pour identifier la hauteur de vos poteaux. En reliant cette ligne à la grille précédemment dessinée, vous créez la position verticale de vos publications. (noter la bleu clair cadre sous "Étape 2" ci-dessus)

Travail impressionnant, vous êtes maintenant fait!

Voici un aperçu de notre composition, avec le cadre supprimé (nous n’avons plus besoin de la points de fuite être visible).

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N'oubliez pas que dessiner en perspective prend beaucoup moins de temps si vous le faites sur papier plutôt que numériquement. Ceci est particulièrement valable lorsque vous travaillez sur un perspective à trois points! Le but de ce tutoriel est d'expliquer le déroulement du travail et de vous aider à apprendre en travaillant. Cela étant dit, je vous recommande toutefois de ne garder ces techniques à l'esprit que dans les scénarios d'utilisation réels, et de ne les utiliser que pour créer ce que l'on appelle des "boîtes de sélection" (volumes de confinement moins détaillés) auxquelles vous ajoutez des détails car cela vient naturellement..

Avec suffisamment de pratique, vous n'aurez besoin que d'un minimum de lignes de construction et pourrez toujours obtenir des perspectives convaincantes. Bonne chance et surtout amusez-vous!

J'espère que vous avez aimé lire ceci, et si vous avez des questions, n'hésitez pas à écrire dans les commentaires ci-dessous!