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Dans cet épisode de notre série d'entretiens, j'ai eu le plaisir distinct de poser à l'une de nos instructrices Tuts +, Monika Zagrobelna, des questions sur son travail, son processus et ses expériences en tant qu'artiste et instructeur. Vous pouvez reconnaître son travail parmi les nombreux tutoriels de dessin d’animaux ici sur Tuts +. J'espère que vous apprécierez de connaître la femme derrière ces tutoriels fantastiques et d'explorer davantage son portefeuille..
Monika, merci beaucoup pour l'interview! Commençons par le haut: Qu'est-ce qui vous a amené à l'illustration??
Je ne me souviens pas vraiment d'une époque où je ne dessinais pas du tout. C'était toujours amusant pour moi, même si je ne l'ai pas pris au sérieux pendant longtemps. Enfant, je dessinais mes propres jeux pour mes amis. Je me souviens même que j'ai créé plus de 100 faux Pokémon, dessinés plus tard avec des crayons de couleur, découpés dans du papier et utilisés pour des duels comme dans la série animée. J'ai toujours été créatif, et dessiner est un moyen pour moi de donner vie à mes innombrables idées, afin que d'autres puissent les voir aussi.
Monika au Muséum d'histoire naturelle de l'Université de Wroclaw en Pologne.Qui ou quelles sont vos principales sources d'inspiration?
Je peux être inspiré par à peu près n'importe quoi: mes rêves, une phrase entendue dans un film, un fait intéressant sur un animal… Mes idées viennent pour la plupart de nulle part; généralement quand je suis occupé et que je ne peux rien y faire pour le moment. En ce qui concerne les œuvres de grands artistes, je suis extrêmement jaloux ou intimidé, mais cela me motive également à devenir aussi bon qu'eux. Mes artistes préférés, généralement en termes de technique, de créativité ou de méthode d'enseignement, sont Sam Nielson, Stanley Lau, Thérèse Larsson, Bobby Chiu et Christopher Onciu..
"Les dragons sont mon sujet de dessin préféré".Avez-vous étudié l'art formellement, êtes-vous autodidacte, ou les deux?
Je suis officiellement un informaticien spécialisé en graphisme. On m'a donc appris à programmer, créer des pages Web et, à l'occasion, concevoir un logo. Il est intéressant de noter que je ne maîtrise pas ces domaines, et ce que je suis vraiment doué pour la création et le dessin, je l’ai enseigné moi-même pendant mon temps libre. Cependant, j'ai toujours appris de ces artistes incroyables qui donnent de leur temps pour partager leurs compétences sur Internet gratuitement, alors je pense que la frontière entre assister à un cours d'art professionnel et l'autoapprentissage est un peu floue de nos jours.
"L'une des premières images de dragon que j'ai dessinées date probablement de 2006-2007."Quel est votre processus créatif??
Il n'y a pas plus de deux ans, je dessinais simplement. Il n'y avait pas de processus, pas de préparation. Je ne croyais pas que je pourrais gagner ma vie en tant qu'artiste, surtout en Pologne, alors peu importait si j'étais bon ou pas. Puis, il y a eu un moment où j'ai réalisé que dessiner ne concernait pas que le talent et l'apprentissage inconscient. Finalement, j'ai compris que tous ces gens sur les forums d'art ne sont pas de pauvres artistes sans talent qui veulent apprendre à dessiner, mais qu'ils sont en réalité des artistes décents qui apprennent à être meilleurs. J'étais aussi un artiste décent et je voulais être meilleur, mais je ne savais pas comment, alors j'ai commencé à apprendre.
"Mon étude sur les pieds de dragon, basée sur le nandou américain, le T-Rex et l'émeu."Maintenant je ne suis pas capable de juste dessiner n'importe quoi, c'est ma malédiction et ma bénédiction. Avant de commencer à apprendre, je pensais connaître 60 à 70% du dessin. Maintenant, je sais que c'est plus comme 2%, et ce nombre diminue quand j'apprends de nouvelles choses, parce qu'avec chaque sujet maîtrisé arrivent dix sujets que je ne savais pas qu'ils étaient là pour apprendre..
Donc, avant de créer, j’analyse le sujet le plus en détail possible. De nos jours, je dessine rarement des œuvres entièrement rendues. Je préfère passer mon temps à dessiner et à étudier. Peut-être que je prends ça trop au sérieux, mais étudier est en fait très amusant pour moi. J'aime apprendre de nouvelles choses et comprendre comment quelque chose fonctionne, et cela s'applique à tout, pas seulement au dessin. Je crois qu'il viendra un jour où je serai capable de dessiner n'importe quoi sans préparation, mais j'espère que ce ne sera pas trop tôt - le voyage en lui-même est assez excitant!
"Ma préparation avant de dessiner un loup-garou."Quels programmes et outils utilisez-vous pour créer votre travail? Tout ce que vous aimez particulièrement et que vous aimeriez recommander aux lecteurs?
Mon outil préféré est un crayon doux, mais de nos jours, je crée mes esquisses directement dans Adobe Photoshop, car elles facilitent la modification de la pose ou la correction d'un élément. Ce que j'aime vraiment dans les logiciels de peinture numérique, c'est que je n'ai pas besoin d'apporter tous mes outils au bureau et de nettoyer ensuite. Cependant, si je devais commencer mon aventure de peinture numérique maintenant, je ne choisirais pas Photoshop. C’est trop grand et trop compliqué quand tout artiste en herbe a besoin d’un ensemble de pinceaux de base, d’une palette de couleurs et d’une toile facile à nettoyer. . Tout le reste est, et a été pour moi pendant longtemps, un obstacle au développement de vos compétences.
J'utilise une tablette Wacom Intuos Pro M, mais je ne vois pas beaucoup de différence entre cette tablette et mon ancien Wacom Bamboo (à présent, c'est Intuos, je pense). Quand j'étais «sans tablette», j'avais l'habitude de numériser mes croquis et de les éditer dans Adobe Illustrator; c'est très convivial avec la souris, mais maintenant je ne peux pas m'imaginer être lié par une souris.
"Après avoir étudié quelque chose, je crée ma propre feuille de référence pour une utilisation future."Depuis combien de temps travaillez-vous comme artiste? Est-ce votre travail principal?
Je ne me considère pas encore comme un artiste professionnel. En mars de l'année dernière, j'ai obtenu mon diplôme d'ingénieur et, à l'époque, j'écrivais déjà pour Tuts +. Je n'avais donc jamais eu besoin de chercher un «vrai» travail. Étant donné que l'écriture de tutoriels nécessite un développement constant de ma part, je la considère comme une sorte de période de formation pour un autre métier d'artiste dans le futur..
Comment dessiner des lièvres et des lapinsQuelle est votre journée de travail typique? Que diriez-vous de votre espace de travail? Pouvez-vous nous donner un aperçu de comment et où vous travaillez?
Je me lève à 7 heures par jour, que ce soit une journée de travail ou un week-end. J'ai appris qu'il est plus facile de se lever le lundi quand il n'y a pas de fainéantise du dimanche avec laquelle se comparer. Je suis assis devant mon ordinateur à 8 heures, je consulte des courriels et des sites sociaux, je réponds aux commentaires et je me rends au travail. Je travaille selon la technique de Pomodoro: 25 minutes de travail, 5 minutes de pause. Cela garde mes yeux et mon dos en bonne santé. Je suis le plus productif avant midi, puis mon efficacité diminue progressivement. Si tout se passe comme prévu, je finis vers 16 heures, mais il reste beaucoup de jours, surtout juste avant la date limite, lorsque je travaille beaucoup plus tard que 18 heures. Il y avait un tutoriel, je ne vous dirai pas lequel, m'a obligé à travailler 18 heures par jour pendant un certain temps.
"Mon royaume, j'ai passé la plus grande partie de ma vie ici."Une fois ma journée de travail terminée, je fais une pause de 30 minutes de Pilates ou de yoga. Le Pilates est génial si vous travaillez beaucoup à l'ordinateur et que mon corps aime aussi les positions de yoga. Alors il est temps pour… plus de travail. J'avais l'habitude de jouer à beaucoup de jeux sur ordinateur. J'avais une bibliothèque complète de Steam et j'étais même accro à un MMORPG appelé Shadowbane à la fois. Maintenant, je me concentre complètement sur ce que je veux réaliser et il n’ya plus d’espace pour les jeux. Je n'ai pas l'impression de perdre quoi que ce soit. C'est juste que créer est devenu ma plus grande passion, et rien ne se compare à ça. Heureusement, j'ai un partenaire aimant qui le comprend!
"Un autre dragon générique. Ai-je mentionné qu'ils sont mes favoris?"Je travaille à la maison, qui a ses bons et ses mauvais côtés. J'ai un ordinateur personnel construit spécialement pour Photoshop, ma tablette Intuos Pro et, plus récemment, deux moniteurs, l'un avec un contraste et des couleurs impressionnants, et un autre, normal, pour voir ce que la plupart des gens voient sur leurs écrans. Le deuxième écran est également très utile pour utiliser des références ou consulter une version complète de la photo lorsque je travaille sur des détails. J'ai aussi un assistant, Kinzie, un chat de forêt norvégien à moitié-moitié, qui fait de son mieux pour me distraire de mon travail..
Kinzie au travail.Vous écrivez des tutoriels fantastiques pour Tuts + sur le dessin d'animaux, réels et fantastiques. Quel est votre objectif lors de la création de tutoriels?
J'essaie de convaincre mes lecteurs que dessiner ne consiste pas vraiment à créer des lignes, mais à savoir où et quand les placer. Ainsi, au lieu de créer des didacticiels pas à pas aboutissant à une seule image dans un seul style, je me concentre sur l'apprentissage de l'essence de l'animal. Lorsque vous apprenez l’anatomie, sachant pourquoi l’animal a cette apparence, vous pouvez utiliser ces connaissances dans le style de votre choix. Vous pouvez également créer facilement de nouvelles créatures crédibles en vous basant sur vos connaissances réelles..
Didacticiel Créer une animation de cycle d'exécution à partir de zéro Avant de créer un tutoriel, je recherche l'animal, corrige mes propres idées fausses et note tout ce qui est important pour le dessin. Parfois, je suis tenté d'inclure des choses même totalement indépendantes (vous êtes-vous déjà demandé pourquoi les kangourous n'étaient pas aussi intelligents que les humains, alors même qu'ils étaient nés à un stade de développement encore plus précoce que nous et qu'ils avaient des «mains» qui pourraient être utilisées pour manipuler des outils? Non… OK, revenons au dessin) parce qu’ils me fascinent tellement. Je dessine des animaux depuis plus longtemps que tout autre chose, alors tu pourrais dire que c'est mon obsession.
Comment dessiner un cerfPour les références animales, utilisez-vous principalement des photographies ou utilisez-vous également la vie?
Malheureusement, je dois conduire une heure pour me rendre au zoo le plus proche, et il se trouve que les billets les plus chers de Pologne ont également été achetés. Je dois donc compter sur des photographies la plupart du temps. Ce n'est pas si grave, du moment que j'en utilise beaucoup et que je ne base pas mes observations sur une ou deux personnes seulement. Je me suis fixé comme objectif de visiter les zoos le plus souvent possible. J'ai même visité la République tchèque pour voir mes léopards des neiges préférés, puis j'ai appris qu'il y avait deux spécimens en Pologne, à trois heures de chez moi (je les ai vus l'année dernière!).
J'utilise ces visites pour élargir mon stock, pour observer les animaux et pour les ressentir. devenir eux pendant un moment. Il y a beaucoup de controverses au sujet des zoos, mais je sais une chose, c'est que si je ne l'avais pas fait, je n'aurais aucune chance de voir tous ces animaux majestueux en vie, pas plus que les photographes qui nous apportent des références pour dessiner.
Monika observe des couguars au zoo Opole. "J'aime être si proche d'eux!"Que trouves-tu le plus difficile à dessiner? Qu'en est-il du plus difficile à enseigner?
En général, toutes les choses qui ne sont pas en direct sont assez difficiles pour moi. Je n'aime pas dessiner l'architecture. ce n'est pas naturel pour moi de mesurer et de compter les choses lors de la création. J'utilise des règles de perspective simplifiées pour mes dessins d'animaux, mais elles ne fonctionnent pas pour les bâtiments ou les voitures. Je n'aime pas non plus concevoir des environnements, des arrière-plans, des lieux, etc. ce n'est pas mon truc. Et ce que je ne peux pas faire, je ne peux pas enseigner, alors ce serait aussi le plus difficile à enseigner pour moi.
"Je préfère me concentrer sur la créature. Voici l'un des rares cas avec un environnement très détaillé ajouté."Sur quels projets travaillez-vous actuellement?
Il y a mon grand projet personnel sur l'anatomie humaine que j'aimerais transformer en cours un jour; C'est une énorme étude sur laquelle je travaille depuis plus d'un an et elle est encore loin d'être terminée. Je collabore également avec mon partenaire pour créer une application Web assez inhabituelle pour la gestion du temps. C'est quelque chose que je pourrais utiliser, mais j'espère ne pas être le seul utilisateur! Il y a mon livre aussi. Je l'écris depuis quelques années, mais il a été réécrit à deux reprises à partir de zéro, à mesure que mes compétences en écriture et en narration se développaient. J'espère que cette troisième fois sera un charme. Ce livre me motive à apprendre à dessiner des humains; Je souhaite donc bien représenter mes personnages un jour!
"J'expérimente constamment avec des styles de peinture et d'ombrage."Quels sont vos projets pour les travaux futurs?
J'aimerais travailler comme artiste concepteur indépendant ou illustrateur. Créer et interpréter des choses, c’est ce qui m’attire dans le dessin, alors c’est une belle façon de vivre. Cependant, je ne veux pas faire de plans précis. Il y a deux ans, je ne me serais pas imaginé où je suis maintenant, alors je suppose qu'il est impossible de dire ce que l'avenir nous apportera. Je voudrais créer un livre pour artistes sur l'anatomie du dragon, stylisé pour un vrai livre d'anatomie. J'aimerais écrire et dessiner des bandes dessinées. J'aimerais créer un jeu par navigateur sur les animaux. J'aimerais créer quelque chose pour lequel les gens vont dessiner des fan art… Mais ce ne sont que des projets vagues. Le temps nous le dira!
"J'aime créer de nouvelles bêtes, ici un" dragriffin "."Quels conseils donneriez-vous aux illustrateurs ou aux artistes émergents qui souhaitent se lancer dans le design comme vous l'avez fait??
Il y a cette citation que j'ai entendue il y a quelque temps, et je pense que c'est très vrai: "Trouvez votre passion, devenez très bon, et finalement quelqu'un vous paiera pour le faire." Aujourd'hui, nous ne sommes pas limités par la région où nous étions. Si votre pays n’a pas d’écoles d’art, suivez des cours en ligne et, en tant qu’indépendants dans le monde de l’art, travaillez comme indépendants pour des entreprises à l’étranger. Ne vous découragez pas, si vous êtes sûr que c veux faire dans la vie, concentre-toi dessus et donne-lui tout ton cœur, ça va payer un jour!
Concevoir un modèle de didacticiel du guerrier loup-garouUn grand merci à Monika d’avoir pris le temps de discuter de ses œuvres, de son processus et de ses expériences jusqu’à présent en tant qu’artiste active. Pour en savoir plus sur le travail de Monika, vous pouvez consulter certains des liens ci-dessous ainsi que ses tutoriels ici sur Tuts+.
Bonus Kinzie! "Tu n'es pas censé travailler?"
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