Lorsque vous programmez un patch de synthé de style analogique, il est toujours utile de disposer de quelques astuces et astuces pour pimenter les débats. Quel que soit le style de patch que vous créez, il suffit de quelques mouvements pour transformer un patch sans vie en un objet réellement utilisable et excitant..
Dans ce tutoriel, nous allons examiner plusieurs techniques simples qui vous aideront dans votre programmation et rendront vos correctifs beaucoup plus intéressants. Vous pouvez utiliser presque n'importe quel synthétiseur virtuel analogique virtuel ici, car les techniques présentées sont génériques..
L’un des moyens les plus simples d’ajouter de la largeur à vos patchs au début du processus de programmation consiste à utiliser des oscillateurs désaccordés. Si vous n'êtes pas familier avec cette technique, commencez par un simple patch à un seul oscillateur et ajoutez un deuxième oscillateur en double. En d'autres termes, si vous utilisez une scie à onde, ajoutez une autre scie! Simple.
Un simple patch d'oscillateur.
Le patch à un seul oscillateur est lu.
Nous devons ensuite créer l’effet désaccordé réel. Ceci est réalisé en utilisant la fonction de réglage fin de chaque oscillateur. Déplacez un réglage fin sur un réglage légèrement positif et un autre sur un réglage légèrement négatif. Je trouve qu'environ 7 cents par trajet a tendance à très bien fonctionner, mais l'intensité que vous utilisez dépend entièrement de vous..
Le patch avec des oscillateurs désaccordés.
Les deux oscillateurs sont désaccordés.
Créer un patch de synthé désaccordé est vraiment aussi simple et peut être extrêmement efficace pour les pads, les leads et même certains sons de basse. Une autre touche agréable que vous pouvez ajouter à votre écoute est l’amélioration stéréo. Si votre jeu de fonctionnalités de synthés le permet, vous pouvez essayer de faire un panoramique des oscillateurs vers la gauche et vers la droite, ce qui créera un très grand effet de chorus stéréo. Le synthé Twin 2 de Fabfilter est un excellent exemple d'instrument capable de cet effet.
Nous avons vu comment l'ajout d'un simple oscillateur désaccordé en double peut immédiatement grossir nos patchs, mais en ajoutant des oscillateurs en couches de différentes saveurs, nous pouvons obtenir des résultats encore plus intéressants..
Supposons que vous ayez un ou deux sons d'oscillateur simples, essayez d'ajouter un nouvel oscillateur en utilisant une forme d'onde différente de celle des autres et d'accorder une octave entière en dessous ou au dessus des autres. Cela peut entraîner une toute nouvelle texture dans votre patch. D'autres réglages tels que les cinquièmes ou les septièmes fonctionnent également très bien dans certaines circonstances bien que vous puissiez constater que le simple fait d'ajouter un autre type de vague suffit..
Un simple patch à deux oscillateurs.
Le patch à deux oscillateurs est reproduit.
Bien sûr, le nombre d'oscillateurs «supplémentaires» que vous pouvez ajouter à votre patch dépendra en dernier ressort du synthétiseur que vous utilisez et de son architecture. Si vous envisagez d'expérimenter ces sons superposés et des combinaisons de formes d'onde différentes, optez pour un instrument doté d'au moins trois emplacements d'oscillateur..
Un oscillateur transposé modulé en largeur d'impulsion supplémentaire est ajouté.
Le pad joue avec un oscillateur supplémentaire.
En nous éloignant de la section oscillateur de notre synthé, jetons un coup d’œil à quelque chose appelé portamento (ou glide). Si vous êtes un synthétiseur débutant et que ces mots sont nouveaux pour vous, alors laissez-moi vous expliquer. Portamento est simplement une fonctionnalité qui force chaque note jouée par votre synthé à glisser vers la suivante. Ainsi, plutôt que de faire un pas droit vers la note suivante de votre séquence, vous obtiendrez un glissement en douceur.
Un modèle de synthé sans glissement.
Avec une simple séquence programmée, essayez d’engager cette fonction et de régler le temps de glisse au goût. Essayez également d’expérimenter avec le mode solo / legato. Cela ne provoquera des glissements que si les notes que vous programmez se chevauchent, vous permettant ainsi de contrôler totalement le moment où l'effet est présent. Si vous sentez que votre patch est un peu terne, cela peut être la solution parfaite et transformer totalement certaines séquences..
Un patch de synthé avec du portamento ajouté.
Le même motif de synthé avec glissement ajouté à quelques notes de choix.
Certains synthétiseurs disposent de leurs propres circuits de distorsion ou de contrôle, souvent intégrés directement dans la section de filtre. Celles-ci imiteront souvent la saturation en tubes ou en cassettes et peuvent vous sauver la vie quand il s’agit d’ennuyeux patchs de synthé. Même les correctifs directement sortis des bibliothèques d'usine peuvent sembler excitants avec une touche de lecteur..
Essayez d’associer tous les disques que vous utilisez avec des réglages de résonance élevés. De nouvelles couches d’harmoniques peuvent être introduites dans votre son. En fait, si ces deux fonctions sont poussées à fond, votre son peut être tordu assez facilement.
Une quantité saine de motivation et de résonance est ajoutée à notre patch.
Le patch nouvellement déformé est lu.
Toutes ces petites astuces sont excellentes, mais le moyen le plus éprouvé de modifier nos patchs est l’utilisation d’une bonne modulation à l’ancienne. Il existe des moyens illimités de créer des patchs en utilisant la modulation. Chaque synthé a son propre système pour appliquer sa modulation mais même les instruments les plus simples et les plus épurés peuvent induire des effets assez intenses..
Quelques bons points de départ ici utilisent vos LFO pour moduler des paramètres tels que le panoramique, le volume, la coupure de filtre et la hauteur. Tous ces éléments peuvent être configurés en quelques secondes pour produire des effets de trémolo, auto-panoramique, wah-wah et vibrato sans même recourir à un plug-in d'effets externes.!
Ce pad bénéficie d’une bonne quantité de filtrage par filtre et de LFO.