Comment sortir d'une pièce

Le feedback est le fléau de l'existence de tout ingénieur du son. Il est donc indispensable d’apprendre à le frapper pour un son live. Si les commentaires semblent toujours vous envahir, poursuivez votre lecture pour vous en débarrasser une fois pour toutes!

Contester avec des commentaires

Il a été dit que le meilleur compliment qu'un ingénieur du son puisse recevoir après une émission n’est pas un commentaire. Il est rare qu'un public ou un groupe accorde une attention critique au son lui-même. Il s'agit de la musique ou du conférencier principal. Mais quand les commentaires arrivent, tout le monde en prend note!

Nous devons être prêts à corriger les commentaires au moment voulu pendant le spectacle. Cependant, le prévenir en premier lieu est toujours une meilleure approche! L’un des moyens les plus simples et les plus efficaces de le faire est d’ajouter ou de faire sonner la salle..

Qu'est-ce que cela signifie de "faire le" sommet "d'une pièce?

L'idée derrière le sommet d'une pièce est simple. Augmentez le gain du microphone jusqu'à ce que la réaction se produise, puis abaissez les fréquences posant problème. En faisant cela, vous atteignez l’amplitude maximale autorisée pour la pièce. Pensez-y comme trouvant vos limites.

Parfois, nous pouvons obtenir un gain vraiment élevé avant même que la salle ne commence à sonner. D’autres fois, il est possible qu’elle réagisse au moindre soupçon de gain. Peu importe le nombre de fois où vous pouvez atteindre la même pièce, rappelez-vous que les choses changent, commencez donc toujours à zéro..

Se préparer au sommet

Avant de nous attaquer au maximum dans une pièce, nous devons nous préparer nous-mêmes afin de ne pas atteindre le mauvais niveau de référence. Nous devons également tenir compte de l'emplacement des microphones dans la pièce. Ne jamais rien laisser au hasard!

Mise en scène de gain

L’un des plus gros problèmes avec le pic est la mise en scène du gain de la configuration. Si les amplificateurs de contrôle sont trop chauds, il semblerait que vous réagissiez très facilement. D'un autre côté, si les amplis sont trop mous, cela pourrait vous endormir dans un faux sentiment de sécurité.. 

Voici une procédure sûre pour vous aider à démarrer:

  • Assurez-vous que vos haut-parleurs sont complètement baissés.
  • Placez un bruit rose ou une tonalité d'essai (probablement 1 kHz) sur une piste.
  • Augmentez le gain jusqu'à ce que vous obteniez un niveau solide sur votre mélangeur, comme vous le feriez pour un micro. Quelque part entre 12 et 3 heures est une plage sûre.
  • Ensuite, augmentez les faders de piste et principaux (ou les sous-mixages AUX / dans le cas de mixages de moniteur) à l'unité. Rappelez-vous que vous ne devriez pas encore entendre parler.
  • Maintenant, augmentez lentement le gain sur les haut-parleurs jusqu'à atteindre l'amplitude RMS souhaitée. Utilisez un sonomètre à une distance raisonnable pour mesurer la valeur efficace pendant ce processus..
  • Vous devriez maintenant avoir une phase de gain égale dans tout le système.

Le truc ici consiste à déterminer ce que votre RMS devrait être. De toute évidence, un groupe de rock sera beaucoup plus fort qu'un présentateur lors d'une conférence. Je recommande de vous donner un peu plus de marge, car inévitablement, les gens veulent toujours que les choses soient de plus en plus fortes, et plus fort signifie plus de chances d'avoir des retours!

Pire scénario

Les ingénieurs du son utilisent traditionnellement des microphones cardioïdes ou hyper-cardioïdes sur scène. Il existe bien sûr des cas d'hémisphère et d'omni, mais ils sont rares. Pourquoi? Parce qu'un micro directionnel comme un cardioïde rejette mieux le son par derrière. 

Ceci, bien sûr, est primordial lorsque vous essayez d'apprivoiser les commentaires. Comme les moniteurs de la scène vont viser directement les musiciens (et ensuite leur microphone), nous voulons éviter autant que possible que le son parvienne à ce micro. Sauf quand on est sur le point de faire ça…

  • Baissez tous les faders de piste et gagnez peut-être votre mixeur. Également baisser tous les AUX que vous utilisez si vous essayez de faire sonner vos coins de moniteur.
  • Assurez-vous que votre fader principal / AUX et vos haut-parleurs sont intacts du gain que vous venez d’effectuer.
  • Branchez un microphone sur scène et placez-le à peu près au niveau de la tête, comme si un chanteur chantait. Si vous avez un podium pour un haut-parleur, placez le microphone à cet endroit..
  • Retournez ce microphone et dirigez-le directement dans les coins du moniteur ou dans le public.

Bien que cela puisse sembler un suicide sonique, rappelez-vous que le microphone n’a actuellement aucun intérêt. En configurant notre microphone pour faire face à la source sonore, nous pouvons prendre en compte le pire des scénarios. Vous pouvez bien sûr placer le microphone littéralement à droite du haut-parleur, mais ceci est très irréaliste et va causer plus de problèmes que d'avantages.

Point culminant

Avec le set de transfert de gain et le microphone dans la situation la plus défavorable, nous pouvons enfin faire le plein notre salle. Pour ce faire, vous devrez monter très doucement sur le fader et utiliser un égaliseur graphique à 31 bandes. Pourquoi un égaliseur graphique avec autant de groupes? Parce que nous devons définir des gammes de fréquences très spécifiques afin de ne pas affecter autant de signal que possible.

DBX 2231 EQ 31 bandes
  • Commencez par décider si vous appelez d’abord les moniteurs principaux ou les moniteurs de scène..
  • Saisissez le fader ou le potentiomètre AUX correspondant pour les moniteurs de secteur ou de scène. Ce sera votre principal gain de contrôle d'équitation.
  • Avec votre fader ou votre AUX enfoncé, augmentez le gain de votre microphone jusqu’à 2 heures environ. Si vous savez que votre chanteur / instrument est très doux, augmentez-le encore plus haut.
  • Très lentementfaites apparaître le fader de piste ou AUX jusqu'à ce que vous commenciez à entendre un peu de feedback.
  • Une fois que vous entendez les commentaires, abaissez votre fader / AUX juste en dessous de l'endroit où vous avez commencé à les entendre jusqu'à ce qu'ils disparaissent..
  • Allez à votre égaliseur graphique et encore une fois très lentementaugmentez et diminuez le gain sur chaque groupe. Cela vous montrera quelles fréquences sont renvoyées.
  • Une fois que vous avez trouvé une fréquence qui réagit, ramenez-la sur le correcteur.. 
  • Si vous avez à peine touché un groupe en particulier avant qu'il ne soit renvoyé, vous devrez alors le réduire un peu. Cependant, si vous deviez soulever beaucoup ce groupe particulier pour en faire des retours, il vous suffira alors de le baisser un peu..
  • Avec vos commentaires maintenant supprimés, très lentement ré-affichez votre fader / AUX.
  • Si vous rencontrez à nouveau des retours, répétez la procédure ci-dessus jusqu'à ce que votre fader / AUX atteigne l'unité (0 dB) ou même un peu au-dessus..

Si vous faites tout ce qui précède et constatez que vous ne pouvez pas atteindre l'unité, vous avez peut-être atteint les limites de votre système. Rappelez-vous, à mesure que nous améliorons nos systèmes, de plus en plus réduction de gain nous aurons besoin de notre QE. 

De temps en temps, un microphone particulier à un endroit donné peut avoir un retour si facile que même une réduction de gain de -15 dB n’est toujours pas suffisante pour le volume de la salle. Les groupes de bar sont connus pour cela.

Si cela se produit, vous avez les options suivantes:

  • Acceptez le volume global inférieur et baissez vos moniteurs pour que le fader / AUX puisse atteindre l’unité..
  • Dites au propriétaire du groupe ou de la salle que le système ne peut pas aller plus fort, et devrait être refusé. (Bonne chance!)
  • Connectez en série deux EQ à 31 bandes.

Bien que la dernière option semble idéale, vous n’avez pas toujours accès à des égaliseurs graphiques supplémentaires. Cette configuration induit également davantage de bruit et de traînées de phase. Enfin, si un lieu doit être aussi bruyant, il est possible que vous violiez les lois sur le bruit et que vous ne deviez pas le faire de toute façon.!

Conclusion

Phew! Comme vous pouvez le constater, la saturation d'une pièce peut être une tâche fastidieuse. Bien que cela puisse sembler être beaucoup d'étapes, ce n'est vraiment pas une fois que vous essayez vous-même et comprenez la procédure. En montant de plus en plus de salles, vous serez plus en mesure de détecter les fréquences problématiques à l'oreille et vous n'aurez pas besoin de vérifier chaque bande d'égalisation à chaque fois..

L'astuce consiste à être doux avec les commentaires, et non pas au hasard augmenter et diminuer le gain partout. Ce n’est pas parce qu’un groupe réagit que vous devez le baisser immédiatement de 15 dB. Si tu devais élever ce groupe de 15 dB pour faire des commentaires, alors vous devez probablement seulement le laisser tomber par 1 ou 2 dB. Si vous supprimez presque toutes les 31 bandes avec des quantités similaires, vous ne ferez que réduire le gain du système.!

Assurez-vous également de suivre la même procédure avec des micros différents. Si un chanteur utilise un 55SH et l'autre un OM2, ces microphones auront des caractéristiques de retour très différentes. Assurez-vous également que chaque moniteur et le secteur sonnent séparément.. 

Merci d'avoir lu, et joyeux pic!