La naissance, la vie et la mort d'une chanson Partie 2 Naissance

Dans la première partie de notre série, nous avons discuté des concepts d'immobilité, d'obscurité et de cultivation. Nous avons parlé de l'importance de créer un espace unique à partir duquel vos idées musicales peuvent naître et de leur donner la possibilité de se développer sans l'interférence du monde et nos propres tendances à commencer à «fonctionner» avant que l'idée n'ait eu le temps de s'épanouir..

Dans cette seconde partie de notre série, nous examinerons le processus de concrétisation de l'idée, et commencerons à la gérer, à la cultiver et à la façonner..


Aussi disponible dans cette série:

  1. La naissance, la vie et la mort d'une chanson Partie 1: Les ténèbres, la cultivation et la naissance
  2. La naissance, la vie et la mort d'une chanson Partie 2: Naissance
  3. La naissance, la vie et la mort d'une chanson Partie 3: La vie et la mort

Ma fille

La naissance est l’ouverture soudaine d’une fenêtre par laquelle on entrevoit une perspective extraordinaire. Pour ce qui est arrivé? Un miracle. Vous n'avez rien échangé contre la possibilité de tout.
William MacNeile Dixon

Alors que nous terminions la partie 1, je vous avais laissé un peu comme un cliffhanger… je ne savais pas vraiment quelle idée de chanson je voulais utiliser, ni quelle était la meilleure façon de procéder. J'ai passé les jours et les semaines suivants à travailler avec ces idées, mais j'ai trouvé une autre idée qui n'arrêtait pas de surgir. Cette idée m'a semblé parler fort et demandait plus d'attention et d'intention, alors j'ai décidé de l'accepter..

L'idée a commencé comme une berceuse. Une seule parole: "Je t'aimerai ce soir." est venu vers moi avec une mélodie il y a quelques mois alors que je mettais ma fille en sommeil. Ce fut une semaine particulièrement difficile au travail et ma fille ne dormait pas bien. La corne de l’Afrique était plongée dans une terrible famine et je lisais des articles sur le travail qui y était accompli. Tandis que je bercais ma fille pour la faire dormir, je me sentais tellement chanceuse d'avoir la vie que j'ai et de pouvoir fournir ce que je peux à ma famille. J'ai commencé à penser en moi-même que je souhaitais pouvoir aider ces personnes au-delà des petits dons de bienfaisance que je faisais… Je me suis rendu compte que, dans cette pièce sombre, la meilleure chose à faire était simplement d'aimer mon fille de tout mon coeur.

Alors j'ai commencé à chanter ces paroles en me disant que j'aimerai ma fille comme une offrande à tous les peuples du monde qui souffraient, à tous ceux qui avaient faim ou soif, ou qui pourraient ne jamais connaître le genre de réconfort que nous vivions. Et ainsi a commencé la chanson… quelques jours plus tard, j'ai gribouillé les paroles et quelques notes mélodiques, et je l'ai laissé tel quel jusqu'à ce que j'aie plus de temps pour y revenir..

Alors maintenant, vous avez une idée, vous en avez capturé l’essence et vous avez décidé de commencer à dessiner. Déplacez-vous maintenant vers votre espace de travail, votre studio ou partout où vous faites votre travail créatif "productif". C'est là que vous commencerez à prendre les graines de votre idée et à la travailler, la nourrir et commencer à la façonner lentement dans la chanson qui reste à venir..

Les points importants sur lesquels se concentrer dans cette étape sont:

  • Ne jouez pas trop avec les sons - capturez l'essence de l'idée en accords, mélodie, rythmes - ajustez simplement le timbre et la sélection des sons si cela est essentiel pour faire passer le cœur de votre idée
  • Ne modifiez pas pendant cette étape - capturez toutes les idées de croquis que vous avez. L'espace disque est bon marché et le papier est bon marché. Considérez que chaque dessin contient de l’or et qu’il est important d’en attraper le plus possible..
  • Suivez la forme de l'idée jusqu'à atteindre une fin logique, puis continuez à dessiner.
  • Gardez votre travail dans cet espace limité à un ensemble relativement petit d'outils et de sons. Dans ces limites, votre créativité peut s'épanouir sans distraction..
Au cours des semaines suivantes - et après que j'ai commencé à écrire cette série - j'ai passé beaucoup de temps à travailler avec les paroles, la forme et les structures mélodiques et d'accords de la chanson. J'avoue que je n'ai pas beaucoup de «temps libre» ces jours-ci. Je travaille à plein temps et je passe la majeure partie de mon temps libre avec ma femme et ma fille. J'ai donc eu le sentiment d'avoir suffisamment d'espace pour que l'idée grandisse et s'épanouisse réellement.

Je suis revenu plusieurs fois dans mon espace d'écriture, j'ai révisé les paroles, révisé les accords et révisé la mélodie. Je suis maintenant à un endroit où je sens que je commence bien la mélodie, alors je vais partager un extrait des paroles et de la mélodie avec vous..

Quand je me suis assis pour capturer cette idée, je n'avais pas mon microphone en studio, donc j'ai malheureusement dû utiliser le microphone intégré de mon ordinateur portable pour gérer les tâches d'enregistrement. Cela a introduit beaucoup de bruit de fond dans l'enregistrement, mais cela a très bien fonctionné pour la "capture"..

Rappelez-vous - l’important dans cette étape est que vous travaillez toujours avec des idées, des concepts et que rien n’est sacré ni définitif. Alors voici les paroles:

(VERSET 1)
je t'aimerai ce soir
pour tous les moyens que je ne peux même pas m'aimer
Je t'aimerai ce soir
pour toutes les peurs qui me gardent enfermé dans ma coquille

[AUDIO: http://tutsplus.s3.amazonaws.com/tutspremium/audio-music/117_birth/IWLYT_Draft1.mp3]

Et un rapide mélange de piano échantillonné et de ma mélodie vocale pour le couplet.

C'est plus ou moins l'étape finale de la naissance de la chanson pour moi. Vous avez une idée, vous avez une idée de la façon dont vous voulez communiquer cette idée - y compris peut-être une mélodie, des paroles, un rythme, etc. Il est maintenant temps de commencer à façonner et à transformer ces idées en quelque chose de plus concret..

Mais avant de vous lancer dans la pré-production et la production, je vous suggère de prendre une autre étape de vos outils.


Croissance naturelle

Maintenant que le processus d'accouchement est terminé, vous avez cette nouvelle chanson pour bébé que vous transportez. Vous pouvez l’emmener immédiatement à l’atelier, mais j’aime bien lui laisser un peu de marge de manoeuvre d’abord… Éloignez-vous de votre séance en gardant l’idée fermement en tête et faites une autre promenade, allez dans une autre pièce ou prenez simplement une pause. quelques minutes, heures ou jours.

Pendant ce temps, posez-vous les questions suivantes:

  • Quels sons est-ce que j'entends quand je pense à cette idée? En tant que compositeur, les sons sont l’un des aspects de votre palette, alors quels types d’instruments entendez-vous jouer sur cette mélodie??
  • Quels autres artistes musicaux voulez-vous ressembler (si quelqu'un), ou quelles idées musicales voudrais-je incorporer dans cette chanson??
  • Quels sont les points clés du morceau? Les paroles? La mélodie?
  • Quelle est ta signature? Qu'en est-il de cette chanson qui la rendra unique à moi?

Encore une fois, il est important d’être libre avec ces idées, de les capturer au fur et à mesure qu’elles apparaissent - papier, numérique ou voix, etc. Une fois que vous avez donné un peu de répit à cette idée, vous pouvez commencer à travailler sérieusement sur la chanson…

Passant à la phase suivante de la création de la chanson, j’ai pu répondre à plusieurs de ces questions..
  • Quels sons est-ce que j'entends quand je pense à cette idée? Comme la plupart de mes chansons, l'idée a commencé avec une simple mélodie vocale et un accompagnement au piano. Pendant les premières semaines de travail avec la chanson, honnêtement, je ne pouvais entendre aucun autre instrument soutenant la chanson…
  • Quels autres artistes musicaux voudriez-vous ressembler (si quelqu'un), ou quelles idées musicales voudrais-je incorporer dans cette chanson? Pendant que je travaillais sur la chanson, la chanson qui me revenait sans cesse était "Here Comes The Flood" de Peter Gabriel. C'est l'une de mes chansons préférées de PG, et il est probablement mon seul artiste musical préféré, et une grande partie de ma propre inspiration musicale provient de son travail. J'ai exploré son schéma lyrique, ses accords et sa mélodie et j'ai trouvé des moyens intéressants de réorganiser mes paroles pour canaliser une partie de l'énergie de ce morceau..

  • Quels sont les points clés du morceau? Les paroles? La mélodie? Cette mélodie est motivée par les paroles principales et par le crochet mélodique, mais (comme vous le verrez plus tard), le choeur a fini par retentir de nulle part et j'ai découvert que le crochet pour choeur était devenu l'un des aspects les plus puissants de la chanson..
  • Quelle est ta signature? Qu'en est-il de cette chanson qui la rendra unique à moi? C’est à déterminer… cela fait longtemps que je n’ai pas entièrement produit une chanson, mais comme pour mes chansons précédentes, je pense que la voix sera probablement la partie qui se démarque… le temps nous le dira…

Se préparer à l'école

Nous voici donc avec une base assez solide d’idées musicales pour notre chanson. Nous sommes passés de rien à quelque chose et l'avons pris et examiné de nombreuses façons, nous l'avons aidé à grandir, lui avons laissé une marge de manœuvre, et nous avons construit une sorte de fondation lâche dessous afin qu'elle ait un bon point de départ . C’est ici que nous terminerons cette entrée dans la série - en nous préparant à la production de chansons à grande échelle..

Si nous présentons cette analogie selon laquelle une chanson est un peu comme un enfant, elle est presque prête pour l'école et notre travail consiste à la préparer réellement à tous les défis auxquels elle sera confrontée dans le monde inattendu de la production de chansons. Cette phase de pré-production est assez simple puisque nous avons déjà effectué certaines étapes. Mais, pour récapituler, voici les choses importantes à avoir sous la main:

  • Paroles de chanson (le cas échéant) - Si, comme moi, vous êtes un auteur-compositeur numérique, il peut être utile de disposer d'une copie papier des paroles, pour ne pas avoir à changer de fenêtre pendant l'enregistrement. Imprimez une copie et n’ayez pas peur de la marquer pendant que vous travaillez…
  • Structure de la chanson / accords / mélodie notés et capturés quelque part. Utilisez-les comme référence lorsque vous en avez besoin.
  • Palette Song - J'espère que vous avez maintenant défini de manière vague la façon dont vous pensez que la chanson va sonner et les instruments qui l'accompagneront. Cette définition peut et va changer à mesure que vous entrez dans la phase de production complète, mais avoir une bonne idée du son dans votre tête vous donne une place pour commencer.
  • Inspiration - Lorsque je suis en studio, j'aime avoir quelques inspirations au cas où j'aurais besoin de motivation ou que je reste coincé dans une idée. Pour moi, ils se présentent généralement sous la forme d'un livre de poésie, de quelques images ou photos et peut-être de chansons spécialement sélectionnées qui pourraient me donner un aperçu de la direction que je prends avec la chanson. Dans le cas de ma chanson, j'aurai une copie de la chanson susmentionnée de Gabriel, ainsi que de David Gray, dont le travail s'inscrit également dans la direction que je prends avec cette chanson..

    David Gray, "L'amour de cette année"

  • Espace de travail clair et prêt - Comme nous l'avons vu dans la première entrée de la série, il est utile que votre espace de travail de studio soit propre et prêt à être utilisé. Assurez-vous que tous vos câbles sont connectés et que votre machine est en parfait état (par exemple, aucune mise à jour logicielle gênante ne nécessitant votre attention pendant l'enregistrement, etc.).
  • Carburant - Enfin, apportez le carburant nécessaire pour vous garder motivé et inspiré pendant les séances de travail intenses qui vous attendent. Pour moi, cela inclut le café, le thé, la bière, le whisky, le chocolat et peut-être des collations santé. Oh, et une bonne nuit de sommeil!

La prochaine étape de notre série sera la production à grande échelle. J'espère que tu reviendras pour savoir où ce morceau va.