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J'ai eu l'occasion de travailler avec l'équipe de recherche et de sauvetage locale et de créer une promotion pour l'équipe de sauvetage par hélicoptère. Dans cette procédure, je vais vous montrer tout ce qui a été fait pour créer leur promo..
La promo complète a été créée pour la première fois lors d'une activité de financement, mais vous pouvez regarder la publicité télévisée de 30 secondes que j'ai créée pour ce projet. L’équipe de sauvetage a beaucoup de séquences GoPro issues de véritables sauvetages, mais rien n’attire l’attention. L’objectif était de recréer un sauvetage et de le capturer d’une manière étonnante et cinématique..
Savoir tout ce que vous allez photographier, et le moyen le plus efficace de le faire est indispensable. Pendant les séances de portrait, les prises de vues de produits et même les mariages, il est possible d’expérimenter.
Nous faisions des tirs air-air, ce qui voulait dire deux hélicoptères dans les airs à la fois, coûtant des milliers d’heures. Il n'y avait pas de temps pour ajouter des prises inattendues à la liste des coups. Il me semble que je vais trop loin dans mes préparatifs, mais compte tenu du coût et des dangers que cela implique, cela ne peut être sous-estimé.
Après avoir dessiné un scénario pour nos prises de vue, nous avons opté pour 33 prises différentes dont nous avions besoin à la fin de la journée, réparties en 10 séquences différentes. Pour toute production vidéo, tourner séquentiellement est presque impossible pour la logistique.
J'ai classé chaque prise de vue en fonction du lieu où la caméra devait être placée. Nous avions trois positions de caméra différentes: le gros hélicoptère avec l’ascenseur, comme on le voit dans la vidéo (Sno-Hawk 10), le petit hélicoptère à deux hommes pour les prises de vue air-air (Sno-Hawk 1) et au sol à le site de sauvetage.
Photo Google Maps de notre site de secours sur le mont. Pilchuck près de Seattle. Le "X" marque le point de chute du sauvetage. Sno-Hawk 10 approche du point de chute tout en étant filmé de Sno-Hawk 1. J'avais 19 de ces cartes, une pour chaque prise de vue aérienne de notre liste.Fig. 2.2: photo Google Maps de notre site de secours sur le mont. Pilchuck près de Seattle. X marque le point de chute du sauvetage. Sno-Hawk 10 s'approche du point de chute tout en étant filmé depuis Sno-Hawk 1. J'ai 19 de ces cartes, une pour chaque prise de vue aérienne de notre liste..Tous les coups ont été organisés pour obtenir le flux le plus facile pour la journée. Premièrement, je montais dans Sno-Hawk 1, saisissais l’approche de Sno-Hawk 10 et faisais un cercle pendant qu’ils montaient et descendaient sur l’ascenseur. Sno-Hawk 1 me déposait ensuite sur le site de sauvetage et rentrait à la base, et Sno-Hawk 10 répétait le sauvetage pour les tirs au sol. Enfin, Sno-Hawk 10 vient me chercher, obtenant les tirs dont nous avons besoin de l’intérieur au retour..
En plus de tous les membres de l'équipe de sauvetage dans la vidéo, nous avions un deuxième opérateur de caméra pour les prises de vue au sol et un superviseur du scénario pour nous assurer que nous obtenions ce dont nous avions besoin avec chaque passe de vol..
Si vous tiriez au sol, vous pouvez utiliser ce que vous voulez. Mais lorsque vous devez monter dans un hélicoptère, il est très important de bien choisir votre équipement. Tout ce que vous décidez d'emballer prend de la place et de l'essence. Si vous prenez des photos, voici un échantillon de votre sac..
Vue au sol de la plate-forme sur Sno-Hawk 1.Comme je travaillais en vidéo, je disposais de quelques équipements supplémentaires. J'ai choisi de stabiliser ma caméra avec un Merlin Steadicam. Ce système me permet d’être flexible, rapide et réduit les vibrations. La caméra est fixée à mon corps à l'aide du gilet et du bras (sous le harnais de sécurité), et je peux sauter et prendre des photos au prochain emplacement..
Le seul inconvénient que j'ai ressenti est que si le bras sort par la porte latérale, le vent des rotors l'envoie dans une frénésie en rotation. Il a fallu une minute pour trouver l'équilibre parfait entre ne pas le tenir, laisser le steadicam réduire les vibrations pour moi et donner une prise ferme pour contrer le nettoyage du rotor..
Il y a aussi d'autres options. En grandissant, vous pouvez obtenir un cardan monté sur siège. L'avantage est que vous obtenez des images parfaitement lisses à des distances focales accrues. Cependant, il prenait place dans une embarcation à deux hommes, était plus cher, moins mobile et nécessiterait plus de temps, de montage, de démontage et de tournage. Si vous visez pour le National Geographic ou la BBC, alors c'est logique, sinon cela ressemblait à une surexploitation.
De plus en plus petit, vous pouvez attacher votre appareil photo à des cordes élastiques et le suspendre à la porte ouverte. C’est peu coûteux, facile et maniable, mais vous avez besoin de bons moyens pour attacher solidement les sandows à la caméra et aux portes de l’hélicoptère. Cette configuration est également un peu plus sensible que le steadicam, et le pilote a un rôle plus important à jouer pour obtenir les clichés dont vous avez besoin. Avec le steadicam, j'ai pu sortir par la porte latérale (tout en étant bien enclenché) et avoir beaucoup de maniabilité..
Si vous prenez des photos et non des vidéos, vous pouvez simplement utiliser un ordinateur de poche si vous le souhaitez. Vous voulez juste vous assurer que votre appareil photo est solidement attaché à vous.
Depuis que j'ai un steadicam, j'ai tout filmé avec le 17-40mm dessus. La deuxième caméra avait le 70-200mm. Pourquoi avoir deux caméras? Vous voulez minimiser le plus possible le changement de lentille. Non seulement il y a beaucoup de vent et de poussière, mais lorsque vous changez d'objectif, ils ne sont plus sécurisés. Vous voulez tout ce qui vous est attaché et, à long terme, il est plus sûr et moins cher de louer un deuxième appareil photo.
Une fois mon équipement prêt, je devais préparer mon appareil photo. J'ai enlevé mes pare-soleil. En plus d'être un plastique fragile qui pourrait se détacher et devenir dangereux, il s'agit également d'une voile géante au bout de votre objectif qui capte le vent du rotor, ce qui rend plus difficile l'obtention d'un tir stable..
Que vous fassiez des photos ou des vidéos, vous voulez vous assurer que vous avez une image nette. La première chose à faire est de vous assurer que votre vitesse d'obturation est suffisamment élevée. En tirant des airs, il y a beaucoup de vibrations. Tourner vers 1/1000 - 1/1600 sec éliminera cela et vous donnera des images nettes.
Si vous recherchez un effet plus artistique, envisagez de réduire la vitesse d'obturation. Ce ne sont pas tous les coups que vous prenez, mais quelques-uns le seront, et ces derniers auront des rotors flous indiquant la vitesse et le mouvement..
Normalement, lorsque vous êtes au soleil, vous souhaitez que votre ISO soit aussi bas que possible. Lorsque vous tirez depuis les airs, augmentez votre ISO à 400-800. Cela vous permet d'obtenir ces vitesses d'obturation rapides ainsi qu'une bonne profondeur de champ.
Il n'y a presque aucune raison de tirer avec une faible profondeur de champs dans les airs. Tout est si loin que vous ne bénéficiez pas d'éléments de premier plan ou d'arrière-plans flous. Il y a beaucoup de pièces en mouvement lorsque vous prenez des photos air-air. Tourner à une ouverture plus étroite vous donne également une certaine marge de sécurité..
La plupart de ce qui est dans cet article est une ligne directrice, mais voici la section qui devrait être gravée dans la pierre. La sécurité vient toujours en premier. Vous faites tout ce que vous pouvez pour vous préparer, mais c'est tout pour rien si vous ne respectez pas les règles de sécurité..
Le matin du tournage, l'équipe s'est réunie dans le hangar. L'engrenage de la caméra a été vérifié, l'équipement de sécurité a été vérifié et revérifié, puis nous avons examiné le plan de vol. J'ai parcouru les 26 des 33 tirs aériens effectués avec les deux pilotes. Ils ont eu la gentillesse de me prêter des hélicoptères jouets, alors je leur ai fait une démonstration visuelle et un peu ridicule..
Nous avons repassé toutes les manœuvres et passes afin de minimiser la confusion dans les airs. Nous obtenons également une vérification de sécurité de chaque pilote pour tous les laissez-passer que je voulais qu'ils fassent..
Une fois dans les airs, j'ai eu un peu de temps pour m'entraîner à manipuler le rotorwash. Si vous ne faites que des photos, une sensibilité ISO élevée et une vitesse d'obturation élevée feront le gros du travail à votre place, mais il vous faudra encore un certain temps pour vous habituer à faire face à un vent supplémentaire..
Si vous faites de la vidéo et que vous choisissez de faire fonctionner un steadicam, le truc consiste à garder vos doigts fermement dessus, juste d’un côté. Si vous le manipulez trop, cela annule l'utilisation du steadicam. Si votre contact est léger comme vous êtes habitué sur le sol, alors il va perdre le contrôle. Quelques minutes de pratique suffisaient.
Un paysage que j'ai fait sur le chemin du site de secours.
Notre site de sauvetage choisi depuis le sol. Notre site de sauvetage était suffisamment perfide pour permettre une bonne vidéo. Les randonneurs sont effectivement blessés là-bas. Il était également suffisamment ouvert pour manœuvrer en toute sécurité deux hélicoptères dans la région. Nous ne pouvions pas atterrir, mais nous pouvions charger et décharger des personnes et des engins en vol stationnaire bas.
Image de Sno-Hawk 1 lors de la première passe de sauvetage.Points à garder à l'esprit lorsque vous photographiez.
Les deux hélicoptères ont débarqué l'équipe de tournage et les équipes de secours, puis sont retournés à la base. Sno-Hawk 1 (le véhicule "de chasse" à deux hommes) était terminé pour la journée et Sno-Hawk 10 devait se vider et faire le plein afin de pouvoir tous nous reprendre lorsque nous aurions terminé. Nous avons eu une heure pour comprendre l'histoire en racontant les éléments dont nous avions besoin pour la scène de sauvetage.
Lorsque Sno-Hawk 10 est revenu nous chercher, nous avions terminé de tirer, que nous ayons tout ou non. Pour pouvoir finir dans un temps si serré, nous avons dû sacrifier la règle d'or du film "vous ne l'avez pas avant de l'avoir deux fois". Avoir une caméra, un superviseur de scénario, un assistant tenant le réflecteur et s’en tenir à la shotlist originale, nous avons fini avec quelques minutes à perdre..
Quand l’équipe est revenue nous chercher, elle a organisé un dernier sauvetage, nous donnant des angles au sol. Avoir deux opérateurs de caméra est extrêmement utile dans les situations qui doivent être effectuées en une prise. Nous avons choisi d’avoir une personne large et une autre étroite.
Comme ils étaient tous deux sur la même page avec les scénarimages, chaque opérateur de caméra savait ce qu’il fallait couvrir pendant le sauvetage sous quel angle. Pour le récit, savoir ce qui doit se passer sur le terrain et ce qui peut être recréé à la base sur la piste d'atterrissage est inestimable..
Jetez un coup d’œil à cette séquence en trois temps.
En une succession rapide, cette séquence raconte l’histoire dont nous avons besoin. Le tir n ° 3 est le seul tir de cette séquence qui devait se dérouler sur le terrain. Les deux autres pourraient être falsifiés à la base. Le tir n ° 1 pourrait être effectué au sol et le tir n ° 2 en vol stationnaire bas. Ajoutez quelques plans rapprochés des techniciens médicaux et de sauvetage qui surveillent notre victime sur l'aire d'atterrissage et vous obtiendrez une histoire complète du sauvetage..
Que votre plan soit de prendre principalement des photos ou des vidéos, vous devez prévoir au moins un peu des deux. Les photographes peuvent obtenir de courts clips mettant toute présentation sous forme de diaporama au-delà de la concurrence..
Si vous vous concentrez sur des photos, vous n’avez pas besoin de créer beaucoup de vidéos, mais une ou deux très bonnes pour créer une pièce de fusion qui se démarque. Vous pouvez même extraire des images fixes de fichiers vidéo qui sont toujours utilisés pour l'impression et le Web. Les vidéastes devraient également envisager de prendre des photos.
Les métadonnées sont un avantage énorme des photos sur les vidéos. Les photos vont beaucoup plus loin dans les réglages de l'appareil photo, vous permettant ainsi de faire correspondre correctement la balance des blancs entre vos vidéos, et même de vous souvenir de l'ouverture et de la vitesse d'obturation que vous avez utilisées. Je prends l'habitude de prendre une photo de n'importe quoi lorsque je modifie les paramètres de l'appareil photo ou que je vois la lumière changer, ce qui rend mon travail de post-production beaucoup plus fluide..
Merci d'être venu avec moi pour cette séance de recherche et sauvetage en hélicoptère. Ce n'est pas tous les jours que nous tournons un sujet aussi passionnant.
Un ancien photographe commercial m'a dit un jour que le travail était à 90-10. Il a dit que 90% de ses pousses étaient assez ennuyeuses et standard, mais 10% étaient tellement cool qu'ils ont rendu leur carrière digne d'être faite. Il vous regardait alors droit dans les yeux et demandait: "Qu'est-ce que les pourcentages représentent pour un comptable?"
Si vous avez des pointes aériennes que vous avez tirées de vos pousses, j'aimerais les entendre parler dans les commentaires..
Accentsconagua