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Une des choses qui fait de la photographie un art à succès est qu’elle peut montrer des choses différentes au spectateur. En tant que photographes, nous remarquons de petits détails, de juxtapositions étranges et les petites bizarreries de la vie quotidienne. Nous utilisons de nombreux outils pour capturer notre sujet d’une manière différente: une variété d’objectifs, la modification de l’angle de la caméra, l’utilisation d’expositions longues ou très rapides.
Mais ce tutoriel va se concentrer sur la technique du détail. En nous rapprochant de nos sujets, nous pouvons montrer à notre public des choses qu’ils vivent rarement.
Je vais essayer de dissiper certaines convictions communes concernant les détails. Je crois qu'ils peuvent avoir des personnes entières à l'intérieur, se faire photographier avec un objectif grand angle et qu'ils ne doivent pas toujours être pris avec une configuration macro à 2 000 $. Donc, pour les besoins de ce tutoriel, je voudrais proposer trois grands aspects des plans de détail afin de définir le sujet..
Tout d'abord, une photo de détail peut être une image avec n'importe quel sujet de petite ou de petite taille par rapport au sujet général. Les plans détaillés racontent souvent l'histoire de la situation en se concentrant sur une partie relativement petite de celle-ci. Les plans de détail peuvent également être des images qui, par le biais de techniques de composition, permettent d'attirer l'attention sur un détail d'un sujet qui aurait autrement pu passer inaperçu..
Je ne veux pas limiter les plans détaillés aux images macro, mais je ne veux pas non plus les ignorer. Un objectif macro vous permet de vous concentrer sur quelque chose qui est très proche de votre objectif. Certains objectifs ont la fonction intégrée. Vous pouvez également acheter des tubes d'extension ou des soufflets pour obtenir cet effet avec n'importe quelle lentille.
La dernière option consiste à acheter des filtres macro qui se vissent à l’avant de votre objectif. Les objectifs étiquetés «macro» ressemblent à tous les autres objectifs car vous en avez pour votre argent. Un objectif «macro» bon marché peut vous permettre de faire la mise au point jusqu'à un demi-mètre. Un objectif macro coûteux peut vous permettre de vous concentrer beaucoup plus près.
Les soufflets, les rallonges et les filtres peuvent également bien fonctionner. Mais lorsque vous les utilisez, votre objectif ne pourra pas se concentrer sur des objets éloignés. Vous devrez enlever l'appareil pour le faire. Enfin, n'oubliez pas que plus vous vous concentrez, moins vous aurez de profondeur de champ..
Les calques donnent à votre image de la profondeur et suscitent l’intérêt du spectateur. De nombreux plans détaillés ne montrent qu'une chose en gros plan et ignorent l'arrière-plan. Vous en verrez quelques-unes dans ce tutoriel, mais il est souvent bon d’inclure le fond dans votre image. Cela donne au spectateur quelque chose d'autre à regarder et place le sujet dans un contexte.
Dans la situation illustrée ci-dessous, je cherchais un bon éclairage lors d’un concert comme vous le feriez pour prendre des photos n’importe où. Quand j'ai vu la guitare si bien allumée, j'ai décidé de prendre une belle photo de détail. Alors que je m'éloignais, j'ai fait un zoom arrière et déplacé ma position pour inclure le batteur à l'arrière-plan qui était baigné de lumière jaune. Il a ajouté un joli contraste et un nouveau calque à la photo.
Vous ne voyez pas beaucoup de plans rapprochés de visages et même lorsque vous les voyez, les gens ne les considèrent généralement pas comme des plans de détail. La prochaine fois que vous prenez un portrait ou photographiez des personnes, essayez de définir votre esprit en mode de prise de vue détaillée et voyez ce qui se passe. Je pense que vous serez satisfait des résultats.
L'image suivante est un portrait posé. Prendre des photos pendant une partie de poker peut vous causer des ennuis. J'ai utilisé une très grande profondeur de champ pour tenter de tout mettre au point. J'étais content du résultat. On m'a accusé de mettre les puces et les cartes dans l'image avec Photoshop, mais l'image a été faite complètement à huis clos.
Comme je l'ai dit plus tôt, je ne considère pas les photos de détail comme une simple image où vous êtes très proche de votre sujet. J'essaie également de faire des photos qui soulignent juste un détail à travers ma composition. J'appelle aussi ces plans détaillés. Ils ont la qualité de pouvoir voir quelque chose de près avec l'avantage supplémentaire de tirer à une distance normale et d'inclure des informations d'arrière-plan..
Vous pouvez mettre l'accent sur vos détails de différentes manières. Essayez la mise au point sélective, faites un panoramique avec les détails lorsqu'il est en mouvement ou accentuez la lumière de votre sujet en le rendant plus clair ou plus foncé que l'arrière-plan. L'image ci-dessous a été réalisée dans un studio de danse. Sur la photo, vous pouvez voir le détail des chaussures de danseuses plus anciennes, tandis que l'arrière-plan flou montre les jeunes danseurs à la recherche de.
Les mains sont un sujet classique des photos de détail. Pour les mains, soyez prudent avec vos expositions. Ce que la main fait est souvent aussi important que la main elle-même, de sorte que l’éclairage peut être délicat. Dans la plupart des cas, vous voulez que les détails de la main soient exposés de la même manière que ce que fait la main..
La même théorie s'applique pour se concentrer. Lorsque vous travaillez de près avec une faible profondeur de champ, rappelez-vous qu'il peut être difficile de faire la mise au point à la fois sur la main et sur l'autre sujet. Vous pouvez vous arrêter pour augmenter la profondeur de champ ou ajuster votre position de manière à ce que les deux soient à la même distance de votre caméra..
Utiliser les réflexions est un excellent moyen de montrer aux gens une scène d’une manière différente, mais pour qu’il s’agisse d’un plan détaillé, l’objet effectuant la réflexion doit ajouter quelque chose à l’histoire de l’image. Dans l'image de poker ci-dessus, les lunettes de soleil ajoutent plus d'informations à l'histoire.
L'image suivante a été prise sur les lieux d'un accident. Une voiture avait été frappée par un train. En tant que photographe de presse écrite, cette scène n’est pas rare. Au lieu de montrer toute la scène, je me suis concentré sur le pare-brise fissuré et j'ai laissé le reflet raconter la suite de l'histoire. Vous ne voyez ni voiture ni train, mais vous pouvez immédiatement comprendre ce qui s'est passé.
Les fleurs sont également un sujet classique pour la macrophotographie et les images de détail. Il y a tellement de ces photos qui flottent qu'il est très difficile de faire ressortir vos images.
En utilisant les techniques ci-dessus consistant à reculer un peu pour afficher l'arrière-plan et en utilisant la mise au point sélective pour souligner les détails que je choisis, je pense que cette image (bien qu'elle ne soit en aucun cas révolutionnaire) est un peu plus spéciale que votre prise de fleur standard.
Un autre bon moyen de faire ressortir ce type de détails est de trop souligner la lumière. Cela peut signifier attendre le moment de la journée ou utiliser un flash externe pour faire ressortir vos photos..
Je ne suis en aucun cas un photographe animalier, mais on m'a parfois demandé de photographier des animaux. Malheureusement, je n'ai pas encore fait mon voyage en Afrique, alors j'ai surtout photographié des oiseaux et des insectes. Celles-ci sont petites et tombent généralement dans la catégorie des plans détaillés.
La première image de la "faune" que je voudrais vous montrer est celle d’un petit oiseau retrouvé en santé. Soyez patient, agissez avec lenteur et tirez beaucoup. Lorsque vous manipulez un objet en mouvement et à faible profondeur. terrain, il peut aider à sur-tirer et être sûr que vous allez clouer cette image parfaite.
Les photos de papillons sont presque aussi prolifiques que les images de fleurs, mais je les trouve exponentiellement plus difficiles à photographier. Pardon au jeu de mots, mais les papillons sont volatiles. Leurs mouvements sont imprévisibles, et au moment où vous pensez que vous aurez tout le temps du monde pour préparer un tir, ils décident tout simplement de s'envoler..
L'utilisation de la mise au point automatique rapide aide beaucoup lors de la prise de vue de papillons, mais ce qui porte l'image au niveau supérieur, c'est quand vous pouvez les capturer en interaction avec des personnes. La même chose vaut pour d'autres images d'insectes et d'animaux.
L'utilisation de l'approche de détail est une excellente technique pour capturer une texture. Le bois, le tissu, la peau et la nourriture sont d'excellents sujets pour la texture. La chose la plus importante à retenir lors de la prise de vue d'une texture est que la lumière affectera considérablement son apparence..
La lumière latérale mettra en évidence les défauts dans les textures lisses, mais fera également ressortir les détails dans ceux très courbes ou ceux avec des vallées profondes. L'éclairage avant peut masquer les défauts, mais il donne également un aspect plus plat.
L'autre aspect important de la lumière dans ces plans est constitué de points brillants sur des objets réfléchissants, appelés points culminants spéculaires. Pour l'image ci-dessous, j'ai utilisé l'éclairage latéral, presque arrière, pour vraiment mettre en valeur la texture de ce plat. Vous pouvez également voir les points culminants spéculaires sur la sauce.
Dans la même scène que la texture éclairante, il y a la silhouette tirée. Encore une fois, la technique de la silhouette peut être utilisée pour tout type de tir. Mais en ce qui concerne les détails, je les trouve utiles pour souligner des lignes audacieuses. L'image ci-dessous aurait pu être réalisée de différentes manières, mais en soulignant les lignes et la forme du yucca, elle place le spectateur dans une partie spécifique du monde et confère un sentiment certain..
N'oubliez pas que les silhouettes impliquent souvent un arrière-plan très lointain. Par conséquent, pour réaliser une prise de vue de près, vous devez soit avoir un arrière-plan flou, soit utiliser un f / stop extrême afin de créer une profondeur aussi profonde. possible.
Cadrer un objet plus grand dans un petit détail peut être délicat et même pour moi, cela frise le fait de ne pas être une image de détail, mais c'est quelque chose à penser lors d'une prise de vue en gros plan.
Vous pouvez créer un aspect comique en faisant en sorte que les choses apparaissent à l'intérieur d'un autre petit objet, ou vous pouvez essayer de créer une répétition de forme en répétant la forme de quelque chose de petit au premier plan avec quelque chose de plus grand à l'arrière-plan. Imaginez les fenêtres de la maison de poupée qui encadrent une vraie maison. Dans l'image ci-dessous, j'ai décidé de montrer le manche de la pompe à essence et de cadrer à l'intérieur de celui-ci une personne en train de pomper de l'essence..
Pour moi, la partie la plus agréable des détails de prise de vue, ou des photographies en général, est de trouver ces petits moments du monde qui passent inaperçus. Je chasse pour eux. C'est presque une mauvaise habitude. Lorsque je conduis en voiture, j'essaie souvent de signaler à mes amis des autocollants de pare-chocs éphémères ou des bâtiments étranges, au lieu de faire attention à la route.
Mais si vous ralentissez et gardez les yeux ouverts, vous remarquerez toutes sortes de choses. Prenez cette petite plante illustrée ci-dessous. Sans être trop dramatique, je suis restée bouche bée de la voir faire une marque aussi prononcée qu’une feuille de métal..
Cette photo suivante de chaussures abandonnées me donne envie de devenir détective et d'essayer de comprendre pourquoi elles viennent d'être laissées par un banc de parc. Chercher parmi ces petits détails que les autres risquent de passer est l’une de mes choses préférées à faire et pourquoi j’adore prendre des photos de détail comme celles de ce tutoriel..
Bien que je pense que certaines personnes s’intéressent plus rapidement à la photographie, je ne crois pas que c’est une sorte de talent que certaines personnes possèdent et d’autres non. En regardant mes premiers travaux, c'est tout sauf impressionnant. En fait, j’ai le sentiment qu’il me reste encore beaucoup à faire. Je pense que presque tout le monde peut apprendre à penser visuellement et à remarquer des choses, et ce sont les aspects les plus importants de la photographie..
Le dernier conseil que j'ai pour vous est de toujours vous arrêter. Tout le monde voit au moins dix choses par jour dignes d'une photo. Prenez toujours le temps de vous arrêter et de leur tirer dessus. Ne les laissez pas passer rapidement. Si vous avez cinq minutes de retard pour une réunion, je doute que cela fasse toute la différence. Toujours arrêter et tirer. Cette dernière photo a été prise lors du Memorial Day de la police.
Accentsconagua